「银壶客」一个新兴环境下工艺艺术文化的升华

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工艺和艺术是相互的，两者密不可分，相依互存。先来说说艺术吧，它似乎是一种充满生命力的文化，它依托于“艺术界”而存在，有自己独特的魅力，以不同的形式呈现或表达出某种意境，总能让人们为之着迷，投以欣赏目光，由衷感叹。

正如古德曼所说的：“在形式上，艺术与普通人造物没有区别，艺术之所以成为艺术是因为“艺术是范例”，一件艺术品之所以成为艺术，不是由于它拥有怎样的特殊性质，而是在于它如何拥有这项特殊性质。从实用性的角度出发：一件物体，在特定的时间发挥艺术的功能，就有了艺术地位，便成为了艺术。”它可以在不同时间象征不同事物，也肯能在别的某个时刻什么也不象征。与其说艺术长久生命短暂，还不如说两者都转瞬即逝。

那么对于工艺艺术，从旧时代的发展至今，因为环境、科技和现代文化的影响，发生了怎样的变迁呢？传统工艺是我国民族造型艺术史上非常重要一部分，它不仅具有工艺美术的本质特征，还向外部世界展示了中华民族所具有的鲜明特色。

工艺美术在形式和内涵上始终保持着审美价值和使用价值于一身，其高超的工艺技术、鲜明的特色风格、丰富多样的艺术形式，为我国民族文化发展谱写了灿烂的徽章。

传统艺术具有原本性、崇拜性和距离感。艺术品自它被制作的那一刻那一地点开始就具有了相应的历史意义，而且由于当时技术发展水平的限制，艺术品的数量受到限制，即传统艺术具有原本性。

而到了现代，传统工艺受科技影响，在原来的基础上融入了现代美学，使艺术作品在保留有传统工艺的同时以一种创新、时尚的姿态呈现出来。也得到了广大群体的认可和接受。当代社会文化、艺术新兴元素层出不穷，在这些元素内诞生的传统工艺品，不止是艺术上的提升，其赋予的文化内涵在原基础上也得到了升华。

艺术源于生活，又高于生活，而当多种艺术有机会融合在一起并让其再回归于生活时，带来的不仅是艺术上的升华，还有生活中的享受。