旷达斋 录 原创作者：刘军根
唐陆羽之《茶经》，乃中国茶文化发展史上一划时代意义的里程碑。经历宋元的发展，至明朝，茶文化达到鼎兴。尤其晚明文人，在饮茶中，从内容到形式，都把茶演化成了一种有意识的雅致的艺术形式，折射出晚明文人的内在人格气质
我一直以为，历经多年发展后，也只有到了明朝，尤其是晚明，茶才真正找到了一个适合自身发展的历史契合点，茶文化才足以凸显自己的风韵魅力与独特美质。
茶，有时是一杯饮料，它把文人带回了世俗；有时又是一种风尚，装饰了文人的雅致。茶，亦雅亦俗，雅俗相间，人茶相融，便相得益彰。茶已向世人敞开，它给闻得到香的人以香，给听得到雨的人以雨，给看得见心的人以心。
茶的气质使晚明文人才盛却不张扬，失意却不失落，它和文人一起迎来晨光，一起送走夕阳，它滋润着文人简单而又平凡的日子，构筑晚明文人那一片世俗的天堂。
茶香怡养文人，文人更注情香茶。茶，于是便成了一种最有效的载体，将晚明文人的气质、雅趣、风神传承千载，成就一代风流，千年文化。
真可谓“远山钟声幽，意在身外；明月茶香飘，韵在心里”。
晚明文人一向以闲适著称，这到恰好应和了茶的特性。反过来，从晚明文人的茶事目的观之，也确实体现了晚明文人的闲适特点。一般说来，晚明文人的茶事活动主要有以下几点：
1、以茶交友
晚明张岱曾云：“人无癖不可与交，以其无深情也；人无疵不可与交，以其无真气也”。由此看来，晚明文人的交友并非盲目的，而是有其择友标准的。在张岱的《闵老子茶》中有这么一则记录：
周墨农向余道闵汶水茶不置口。戊寅九月至留都，抵岸，即访闵汶水于桃叶渡。日晡，汶水他出，迟其归，乃婆娑一老。
方叙话，遽起曰：“杖忘某所。”又去。余曰：“今日岂可空去？”迟之又久，汶水返，更定矣。睨余曰：“客尚在耶！客在奚为者？”余曰：“慕汶老久，今日不畅饮汶老茶，决不去。”
汶水喜，自起当炉。茶旋煮，速如风雨。导至一室，明窗净儿，荆溪壶、成宣窑磁瓯十余种，皆精绝。灯下视茶色，与磁瓯无别，而香气逼人，余叫绝。
余问汶水曰：“此茶何产？”汶水曰：“阆苑茶也。”余再啜之，曰：“莫绐余！是阆苑制法，而味不似。”汶水匿笑曰：“客知是何产？”余再啜之，曰：“何其似罗岕甚也？”汶水吐舌曰：“奇，奇！”
余问：“水何水？”曰：“惠泉。”余又曰：“莫绐余！惠泉走千里，水劳而圭角不动，何也？”汶水曰：“不复敢隐。其取惠水，必淘井，静夜候新泉至，旋汲之。山石磊磊藉瓮底，舟非风则勿行，放水之生磊。即寻常惠水犹逊一头地，况他水耶！”又吐舌曰：“奇，奇！”
言未毕，汶水去。少顷，持一壶满斟余曰：“客啜此。”余曰：“香扑烈，味甚浑厚，此春茶耶？向瀹者的偶是秋采。”汶水大笑曰： “予年七十，精赏鉴者，无客比。”遂定交。
为何最终两人会“遂定交”，无非是两人都有“癖”有“疵”，有“深情”有“真气”罢了。而其中有意味的是，他们的“一往深情”却都是钟情与茶，茶也就成了他们友情建立的媒介与真情涌动的见证。
2、以茶增雅
陈继儒说过：“品茶一人得神，二人得趣，三人得味，七八不是名施茶”。在晚明文人眼里，茶代表的是一种清雅生活的基调，只有在精致的茶事过程中，他们才能“得神”、“得趣”、“得味”，才能达到“此中有真意，欲辨已忘言”的唯美境界。由此陈继儒在《岩幽栖事》里更进一步说明：“香令人幽，酒令人远，石令人隽，琴令人寂，茶令人爽，竹令人冷，月令人孤，棋令人闲，杖令人轻，水令人空，雪令人旷，剑令人悲，蒲团令人枯，美人令人怜，僧人令人淡，花令人韵，金石令人古”。
茶、酒、琴、棋、竹、月、水、雪、花......举凡日常生活的一切,都被赋与了清雅的意味。尽管是一种简朴的布置，但在人们心目中的含义却早已不是那么简单，它已经成为一种意境，一种文化。有时候，是一种享受，让你心情更加舒畅，交流更为流利；有时候是一种思考，在遐想中回到自我，返回人的纯真本质，在茶水与心情共鸣的瞬间抬起双眼，让清新的空气吹过，你会真实感受到茶的永久魅力。
徐渭也曾在《煎茶七类》中说：
茶宜精舍，宜云林，宜瓷瓶，宜竹灶，宜幽人雅士，宜衲子仙朋，宜永昼清谈，宜寒宵兀坐，宜松月下，宜花鸟间，宜清流白石，宜绿薛苍苔，宜素手汲泉，宜红妆扫雪，宜船头吹火，宜竹里飘烟”。
如此搭配布置，也只有晚明文人有此种情趣和雅致。茶增添了晚明文人生活的雅致与闲适，让他们拥有一种从容的心境去调节生命中的种种失意。
3、以茶见性
饮茶只是我们日常生活中一个细小的片段而已。然而，往往又是这些细节最能体现出中国文人的“真性情”和中国文化的精髓。
古人有云：热肠如沸，茶不胜酒；幽韵如云，酒不胜茶。酒类侠，茶类隐。酒因道广，茶亦德素”。在《泉品》中，张岱就有过这样的描述：
万历甲戌，季冬朔日盛时，泰仲交踏雪过余尚白斋中，偶有佳茗，遂取雪煎饮，又汲凤皇瓦官二泉饮之。仲交喜甚，因历举城内外泉之可烹者。余怂恿之曰：“何不纪而传之？”
仲交遂取鸡鸣山泉、国学泉、城隍庙泉、府学玉兔泉、凤皇泉、骁骑卫仓泉、冶城忠孝泉、祈泽寺龙泉、摄山白乳泉、品外泉、珍珠泉、牛首山龙王泉、虎跑泉、太初泉、雨花台甘露泉、高座寺茶泉、净明寺玉华泉、崇化寺梅花水、方山八卦泉、静海寺狮子泉、上庄宫氏泉、德恩寺义井、方山葛仙翁丹井、衡阳寺龙女泉，共二十四处，皆序而赞之，名曰“金陵泉品”。
余近日又访出谢公墩铁库井、铁塔寺仓百丈泉、铁作坊金沙井、武学井、石头城下水、清凉寺对山莲花井、凤台门外焦婆井、留守左卫仓井、即鹿苑寺井也，皆携茗一一试过，惜不得仲交赞之耳。
因“茶”及“泉”，因泉而在寒冷的雪天“取雪煎饮”并“纪而传之”，甚至“携茗一一试过”。如此“性情”，舍晚明文人而又其谁？此种深情领略，与其说是在品茶，还不如说是在解人。晚明文人就是以其天真、执着、可爱之“真性情”，折服了一代又一代的后来人。
这就是晚明文人的茶韵，普通的生活，不普通的意境：平凡中显示出脱俗，淡雅中不乏激情，它让我们更加清醒，也让我们更加从容。对于我们而言，这种意境，就是陶醉，就是最美。
这种风情，与唐宋相比，您觉得如何呢？
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本期小编：暖阳
茶，是古代“丝绸之路”的三大运输产品之一，是历经四五千年而不衰的中国文明代表，据世界第一部茶叶专著——《茶经》记载，湖州是中国古老的茶叶产区和茶文化发源地，茶文化不但包含物质文化层面，还包含深厚的精神文明层面，为感受“茶香天下，茶行大道”的精神，鼓励大学生党员传承茶文化。
斗茶是宋时兴起的文人茶事，司马光与苏东坡斗茶斗智有过一个有趣故事，相传有一天，司马光约了十余人，同聚一堂斗茶取乐。大家带上收藏的最好茶叶、最珍贵的茶具等赴会，先看茶样，再闻茶香，后尝茶味。
按照当时社会的风尚，认为茶类中白茶品质最佳，司马光、苏东坡的茶都是白茶，评比结果名列前茅，但苏东坡带来泡茶的是上雪水，水质好，茶味纯，因此苏东坡的白茶占了上风。苏东坡心中高兴，不免流露出得意之状。司马光心中不服，便想出个难题压压苏东坡的气焰，于是笑问东坡：“茶欲白，墨欲墨；茶欲重，墨欲轻；茶欲新，墨欲陈。君何以同爱两物？”众人听了拍手叫绝，认为这题出得好，这下可把苏东坡难住了。谁知苏东坡微笑着，在室内踱了几步，稍加思索后，从容不迫地欣然反问：“奇茶妙墨俱香，公以为然否？”众皆信服。妙哉奇才！茶墨有缘，兼而爱之，茶益人思，墨兴茶风，相得益彰，一语道破，真是妙人妙言。自此，茶墨结缘，传为美谈。
唐朝文人喜欢参加茶宴，这也是一次难得的聚会时间。一生嗜茶如命的白居易，在苏州做官时，一天夜里，听说哥们贾常州和崔湖州两位刺史在顾渚山的境会亭摆设茶宴，但是，自己因坠马受伤不能前往，无奈之际，只能在诗中想象一下那热闹的景象。诗中描述道：“遥闻境会茶山夜，珠翠歌钟俱绕身，盘下中分两州界，灯前合作一家春。”可以想象他当时的那种心情，如身临其境。白居易善于记录文人的茶事活动。“细啜襟灵爽，微吟齿颊香，归来更清绝，竹影踏斜阳。”生动地描写了品茶时那些情景。
中国文人历来奉行“穷则独善其身，达则兼济天下”，由于理想与现实相去甚远，故而从“学而优则仕”的参政之路转向“退而求其次”的归隐生活，坐而论道谈说玄理。茶的清心、淡泊恰恰符合文人的这种心态，文人对茶的追求，不单单在于茶的本身，而是追求一种纯净深远，空灵的意境。
明万历十九年的秋天，南京太常寺博士、礼部主事汤显祖，因不满当时官僚腐败愤而上弹劾大学士申时行并抨击朝政，触怒了皇帝被贬为徐闻典史，后至浙江遂昌任知县。面对人生失意，仕途坎坷，他却没有因此而沉沦。时常还邀上三五知己饶有兴趣地上山亲自煮茶。他的《竹屿烹茶》一诗：“君子山前放午衙，湿烟青竹弄云霞，烧将玉井峰前水，来试桃溪雨后茶。”就是他当时的真实写照。
显祖爱茶，还能寄志于茶，每当他看到那茶在杯中沉沉浮浮，沉积在心中的郁结也随着一片片嫩叶，在水中舒展开来，经历太多从生磨砺的他，对于生与死自然有着不同寻常的感悟。仿佛那杯中沉浮的茶一般，同样经历着一番生与死的涅槃。似乎看透了这人世间冷暖凄苦，而显得有些超脱。于是，萌发了他“牡丹亭”的构想。这与他的“牡丹亭上三生路，一往情深逾死生”是心曲相通的。仙令遗惠爱，玉茗散清香，竹影青灯之下，当年陪伴汤显祖定《牡丹亭》的，或许只有这一杯杯香茗。“风谣近胜，琴歌余暇，戏叟游童，时来笑语。”是茶，让这个县太爷活得好洒脱呵！同样，是茶，成就了一部传世之作《牡丹亭》。
茶乃大自然的精灵，其质朴无华自然天成，文人寄情山水间，不思利禄，不问功名，“平生于物原无取，消受山中一杯茶”。山水、自然、清茗，是造物主赐给中国古代贬官和失意文人的一剂治心良药。
茶可以使人清醒，排遣孤闷，令人心胸开阔，文人大多仕途失意，归隐自然，文友相叙吟诗联句，与佳茗相伴。
北宋大文豪陆游，是众多文人中最懂茶的一位茶人。他出生于茶乡，后又步入仕途，入闽为茶官，职务是提举福建常平茶事，署司在建州，即今福建建瓯市。晚年的时候，他又归隐回茶乡。蜀州做官、写诗，也在蜀州传授茶道，一个十足的中国茶文化的传播者。可以说，陆游的一生与茶的缘分实在是不浅，与茶一直怀有深情。他一生写咏茶的诗达三百首，为历代诗人之冠。
“江南第一风流才子”唐伯虎（唐寅），是一位热衷于茶事的画家。他曾画过大型《茗事图卷》、《品茶图》已见者有二幅、《琴士图》赋琴品茗图等多幅咏茶绘画。这些画卷，笔法苍劲，格调超逸，汇山水林泉、人物茗事于一卷，极富品茗情趣和幽雅意境，均属逸品。
这位桃花庵主，经常在桃花庵圃舍同诗人画家品茗清谈，赋诗作画。这首《画中茶诗》就是唐伯虎（唐寅）在他绘制的《品茶图》上亲笔题诗。“买得青山只种茶，峰前峰后摘春芽。烹煎已得前人法，蟹眼松风娱自嘉。”这就是一个赋性风流倜傥，才高艺博的唐伯虎（唐寅）。
品茶一直被文人当成一种高雅的艺术享受，既讲究泡饮技艺，更注重情趣，追求天然野趣，茶带给文人的是净化，是纯洁，心灵的纯净与山水融为一体，天人合一，找回最自然的真我。
以茶为師
相传乾隆处理完奏章之后，倦意渐浓，此时手边恰有一壶清茶，便端起茶杯小啜一口，立即被其浓醇馥郁之滋味与鲜爽回甘之岩韵所征服，于是提笔写下了这句脍炙人口的诗词。
可以想象，乾隆皇帝作为一代帝王，一定品尝过时间山珍海味，美酒珍茶，然而当他品饮武夷岩茶之时，却仍被其独特的品质特征所折服，并一直对其情有独钟，武夷岩茶的魅力可见一番。
诗人常常用结缘茶，小居茶山，种茶、采茶、煮茶、品茶、吟诗，使诗与茶同土而栽，同根而生，茶得山川之胜而显风流，山川得茶之养更显人文神韵，诗魂与茶魂融而为一，如入忘我清境，内心的超脱与恬淡融入杯杯清茗。酒醉了，“天子呼来不上船”，茶醉了，“一语道破红尘事，一杯清茗傲王候。”那是一种气节，一种豪迈。
来源：网络资料
高益军
（宜兴214221）
摘 要 紫砂壶符合中国历代文人的审美眼光，关键在于壶器的造型及其装饰特点与文人的志趣相投。紫砂“远竹壶”以竹入题，展示了竹之风采，是中国文人安顿灵魂的精神家园。
关键词 远竹壶；紫砂；清趣
在以文为业、以砚为田的读书生涯中，竹成为了中国文人书房里常见的实物材料，更是他们寻找仕途所要阅读的载体。古代的读书人，只要有屋一间，无论大小，一桌一椅一竹卷，一灯一人一杯茶，便有了于日常中沉思静悟、安顿心灵的所在，这就是文人的书房。因而古代的文人与竹结下了不解之缘。而这款紫砂“远竹壶”（见图1）通过竹来表现壶器的造型与装饰，更将文人的清趣一展无遗。
1紫砂“远竹壶”的造型
紫砂“远竹壶”采用原矿紫泥全手工制作而成，做工细致，泥料的色泽更是光鲜照人，紫中泛有红润，就好像羞涩的女孩一样，惹人喜爱。整个壶体是自然和生活的巧妙融合，壶嘴、壶钮、壶把均是以一小节竹节弯曲而成，尤其是壶钮的弯曲幅度较大，显示出一种活泼调皮的韵味。壶嘴竹节上一段竹枝伸出，几片竹叶随风招展，覆盖在壶身的表面，整洁光亮的壶身平添了一丝清新逸趣。壶钮如弯曲于盖面之上的竹段，且有一段竹枝铺于盖面之上。壶盖采用压盖式，壶盖与壶口紧密吻合，留一小宝盖顶凸在壶口外，于若隐若现中显示出把玩的韵味。
2紫砂“远竹壶”的文人清趣
紫砂壶为茶而生，它必须要符合饮茶人的习惯。古时候但凡以闲情逸致来饮茶者，大多是文人骚客，或者是附庸风雅的达官贵人。这些人才会讲究茶具，幸好有他们的讲究，才使今天我们能从紫砂中体会到文化和情趣。紫砂壶作为生活器具，一开始都做得比较大，在把玩方面有所欠缺。文人茶人参与之后，一手可握的壶型才逐渐兴盛。周高起《阳羡茗壶系》记载，时大彬“初自仿供春得手，喜作大壶。后游娄东，闻陈眉公与琅琊太原诸公品茶施茶论，乃作小壶……”这款紫砂“远竹壶”极具文人清趣，首先，紫砂“远竹壶”比较小巧，小茶壶适合在手中把玩，显得特别可爱，而且壶身会因抚摸擦拭，色泽越发光亮照人、气韵温雅。所以《茶笺》中说：“摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加，自发黯然之光，入可见鉴。”其次，仅有情趣是不够的，在紫砂“远竹壶”上进行装饰，使这把紫砂壶成为思想的载体，让紫砂文化真正有了深刻的涵义。紫砂“远竹壶”以竹为题材，代表了坚毅与顽强的拼搏精神，人正是由于有了这种品质，才不畏艰辛、跋山涉水去奋斗。故此，一个人要去奋斗，首先还是使自己羽翼丰富，因此，古人才说“不积跬步何以至千里？”文人参与紫砂壶的制作，不仅改变了陶艺人做壶的方向，而且提升了陶艺人对传统文化的认识，更是直接把华夏文明的要素融入紫砂，比如引进竹文化、梅文化等。主流文化元素的渗透，使紫砂壶的价值倍增，一些书画高手也因作品刻绘紫砂壶得以流传天下，正所谓“壶因字贵，字以壶传”，可以说二者是相互辉映并更显璀璨。既然了解了这些，闲暇之时，不妨端起紫砂“远竹壶”，仔细瞧瞧，感受壶器蕴藏的传统文化。如此喝茶，乐趣也倍增。
3结论
宜兴的紫砂壶或由书画名家设计，或由书画名家题词，或由书画名家镌铭，融造型、文学、绘画、书法、篆刻于一壶，将壶艺、品茗和风雅情趣化为一体，大大地丰富了紫砂的文化内涵。紫砂壶原本只是一件喝茶用具，却因文人和艺人的合作，演变为融陶文化、茶文化以及诗文、书画、篆刻等诸多中华传统文化元素为一体的高雅之品。就像这款紫砂“远竹壶”，正是由于有了竹文化的参与，才使紫砂壶的品味上升到更高一层的境界。
参考文献
[1]赵亚男.“动之以情”——日用陶瓷设计中情感元素的应用研究[D].青岛大学.2013.
[2]庄玉珍.简析传统紫砂经典造型历久弥新的价值取向[J].江苏陶瓷,2009(02):40,42.
