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紫砂大壶

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什么是紫砂“一手壶”?

     紫砂壶是一种生活实用品,更是一件艺术品。藏家爱壶是为了珍藏,为了把玩,以此怡情养性,陶冶情操,从中获得一种难以言传的快慰和美感。紫砂壶有一种天成的淳厚、宁静、平淡的特质。玩壶、养壶、藏壶,是一种修心养性,是一种休闲愉悦,是一种情致释放。

 

紫砂造型分光货素器、花货塑器、筋瓤货纹器三大体系,形制分为紫砂方器、紫砂圆器、紫砂筋纹器三大类别,容量分大、中、小三种形态。其中较为适中容量形态的紫砂茗壶,人们习惯称作为紫砂“一手壶”。由于它大小适宜,灵便实用,细腻无比,造型多样,适宜于掌中把玩,故能意趣无穷,为茗壶界讲究品味的茶艺爱好者所钟爱。

 

 

顾名思议,紫砂“一手壶”是一种一手能抓起,一手能把玩,即玩壶于股掌之中的茗壶。这种“一手壶”,主要是在容量上来区别于大壶(包括特大壶),亦区别于小壶(包括微型壶),处于大壶与小壶之间。依照人们在品茗中的习惯,一般人们将 300cc 容量以上的称为“大壶”, 200cc 容量以下的称之为“小壶”, 200cc 至 300cc 容量之间的称之为“一手壶”,是品茗人士玩壶的人中经过几代人的品玩赏味,民间相承口传,凭嗜好一代代传下来,至今就形成人们的口语俗话,将“一手壶”替代了中壶的称谓,习以为常,也就不足为奇了。

  

紫砂“一手壶”所使用的材质,因人而异,因作者而异,因赏玩者嗜好而异,并通常用容量来区别大中小,有十分明确界限规定,亦有十分明确的概念。从紫砂“一手壶”的传世作品来看,似乎涉及到紫砂材质的所有成份,所有泥色,所有泥料。最常见的有紫泥、团泥、绿泥、天青泥、梨皮泥、粗砂朱泥等等,不一而是。

  

紫砂“一手壶”的造型涉及到紫砂光货素器、花货塑器、筋瓤货纹器的所有体系,涉及到紫砂方器、紫砂圆器、紫砂筋纹器的所有类别。各个时期都有各式形制的光货素器系列、花货塑器系列、筋瓤货纹器系列,方器系列,圆器系列,提梁系列等“一手壶”面世,造型千变万化,形制丰富多姿。可以这样说,有多少紫砂造型形制,就可以看到紫砂“一手壶”的身影,这丝毫也不夸张,虽然形制万千,但成型工艺如同一辙,均采用紫砂“镶接法”工艺和“打身筒”工艺,亦均分为纯手工操作和模具操作成型。

 

因资料缺乏,紫砂“一手壶”的概念何时形成,从已出土的紫砂文物及紫砂古窑址遗址遗物,目前还不能确定紫砂“一手壶”起源于何年何月。但从世人所推崇的“供春小壶”、“李茂林小圆壶”、“大彬改作小壶”、“孟臣小壶”、“逸公小壶”等文字字样反复出现在紫砂研究资料中,可以初步确定紫砂“一手壶”的出现应不晚于明末清初。随着日后考古的新发现,紫砂研究的不断深入,这些疑问是会逐步解开的。

  

在创新“一手壶”时,加深创意,提炼主题,在造型、壶型、装饰中追求创意立新,以小见大,古朴雅致,清新自然,和谐统一,给人以完善的艺术享受,使其不仅具有中国传统风貌,而且兼容现代文化艺术内涵。在追求工艺、追求完美、追求事半功倍的效果努力下,追求不同形体、不同造型、不同特点和风格的尝试和掌握,弘扬紫砂传统,提高茗壶品位,跟上时代脉搏,散发时代气息,使紫砂“一手壶”具有广阔的发展前景和旺盛的生命力。

 

 

真假紫砂大揭秘,不想上当看这里,99%的人搞错!

      一壶茶里,有耐人寻味的茶道精神,而其中的紫砂文化,更是发人深省。放眼远古,诗人苏东坡,执一壶好茶,与三五好友,坐而论道,对墨书,文人的优雅生活被发挥得透。而今,生活在物质社会的现代人,更需这种程度的回归。而这种回归,也许,就是从一杯茶、一把壶开始。 

一种产业,支撑一个城市

历经千年,经久不衰。

 

一个做壶世家的自白

 我是真真,出生于宜兴制壶世家,到我这一代,已经第四代,家里在丁蜀镇有个小店。做壶凭良心,做人凭本分,这是我小时候听爷爷做壶时候说最多的一句话!爷爷礼佛多年,深信:人在做,天在看,做有底线的制壶艺人才能长长久久。

   

   紫砂壶现在的价位跨度很大,难免使人迷惑,普通和极品的紫砂壶价格天差地别。现在市面上的紫砂壶,有一部分价格很混乱。尤其现在紫砂壶被太多化工壶、磨具壶、灌浆壶、机器壶、及代工壶,充斥着。这一现象对像真真家这样纯手工做壶的世家冲击很大,所以在这里靠网上说这些,一个就是看不惯现在的紫砂市场,真真想让广大壶友买到纯手工紫砂壶,杜绝中间商,避免上当受骗,让壶友以最低的价格入手正宗紫砂壶。另一个是为了自家紫砂壶小店-古韵紫砂,现在要与时俱进,靠网络能让更多喜欢紫砂壶的朋友知道古韵紫砂,能让家族制壶事业有个更好的传承。

    诚挚欢迎广大壶友,来宜兴小店-古韵紫砂做客,品茶,聊紫砂,微信:gyzs77

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真真以自身阅历跟壶友说说几类假紫砂壶如何鉴别:

   

1

     化工壶:人工添加化工原料,如:氧化猛、氧化铅、等各种有害物质,造出的壶,价格极便宜。

鉴别:颜色鲜艳透亮,做工十分粗糙,有刺鼻气味!

价格:20元 适合当花盆!

     

(市面:化工壶  实拍)

   

2

     灌浆壶:玻璃水加紫砂泥混合制成,它用的泥料目数非常细,无颗粒成分,掺有大量玻璃水,可以说是假紫砂壶。

鉴别:横截面细腻,壶内无纹理,重量非常轻!

价格:30元 景区常见

 

(宜兴一做壶现场)

       

3

       手胚壶:在电转动盘上固定一块软泥,用手捻出想要的形状,然后用工具修,用朱泥制成,产地潮州,但透气性差,含铁量少。

  鉴别:内部必定有螺旋状纹路,胎璧较薄,和紫砂壶比起来透气性差!

  价格:45元 淘宝爆款!

  (认准古韵紫砂,认准原矿)

 

       

4

     半手工壶:半手工紫砂壶各个部件用模具做出,拼凑的时候是用手工,半手工的制法就是以模具辅助成型,经过一个按压摩擦刮的过程,会导致沙泥过度压缩,最终使得紫砂壶的气孔率低,适茶性也会受到不同程度的影响。

鉴别:合模线:半手工壶壶身是两半拼接的,一般拼接线在壶嘴的下方,延此线将壶平均一分两半。接地线:半手工壶壶身套模具做出来的没有接底线;

价格:千元左右 真品紫砂!

(老师纯手工新作:仿古紫砂壶)

5.  全手工壶:

     全手工紫砂壶在制作过程中,把壶的每个部件都手工打磨,再全手共拼凑起来,非常考验手艺人的技术经验。该种制法的特点是,主要以手工拍打泥片拼接,最终使得紫砂壶的泥性活、气孔率高、适茶性优越。

鉴别:壶盖接缝线:全手工的壶盖,滴把、裙墙、盖面三者有拼接接缝线的半手工没有。接底线:全手工壶,无论推墙刮底工艺做的再好,都会留有痕迹。

价格:名师制作 值得收藏!

(老师纯手工新作:仿古紫砂壶 侧面)

   

关于紫砂壶,壶友们需要注意什么:

1、真假:是否买到化工壶,灌浆壶?

2、价格:是否买到性价比高的紫砂壶?

3、职称:是否买到代加工壶?

4、售后:收到不满意,出水不顺畅,可以退吗?

      这些问题真真都可以完美解决,关于紫砂的常见知识,真真整理了《紫砂鉴赏手册》,通过手册,可以带给紫砂壶爱好者更多关于紫砂壶的知识,以及宜兴紫砂制壶内幕,加我微信: gyzs77 ,即可获得,免费赠送。 !

 

壶友们,怎样才能买到好壶,记住3点 

1、泥料要好

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      古韵紫砂所有紫砂壶所用泥料,皆来自于丁蜀镇黄龙山原矿家藏老泥料。好泥料,泡茶口感好,易泡养。

2、全手工制壶

      古韵紫砂采用“传统手工成型制法”,即沿用明代传承下来的拍打、镶接成型技法,制作过程中使用传统的搭只、距车、辘轳、滋泥筷等多达80多种工具。

注:由于篇幅原因,仅展示一部分制壶过程

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3.用心烧制

      紫砂是一种稀有的矿物,加上本身的制作难度,使得壶显得稀有,不能轻易形成批量。最后的烧制也有很大的不确定性,可以说,烧制水平的好坏直接决定了壶的好坏。从与粗陶混烧到采用盒子装烧,不粘杂质,到完全掌握温度的高低,以及窑内气氛的把握,都决定着泥质茶壶能否有最佳的呈现。所以,一把好壶的诞生尤为不易。

      什么是“窑变”?主要是指瓷器在烧制过程中,由于窑内温度发生变化导致其表面釉色发生的不确定性自然变化。

 4.精品紫砂壶赏析

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     紫砂壶,是茶的知己,是茶人的知音。每一把紫砂壶都有一个真情的故事,当你用一颗心解读着另一颗心,一把壶也就有了生命。

      对于一些特别款式的紫砂壶,我们不会经常做,所以不能保证及时有货,这时就需要亲们提前微信或电话咨询进行预订哟。但一般情况下,我们每新开出的紫砂壶都会第一时间在 gyzs77 微信上进行公布,所以请大家记得及时关注哟。

5.证书及品质保证

      古韵紫砂售出的每把壶都会随壶带制壶大师亲笔证书,防伪编码,大师持壶照等,保值保真!每把壶在发货前都会进行严格检测出水效果,严格检查美壶质量。

 

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真真想对壶友说的真心话

      视传承如生命,坚持采用家藏原矿泥料,坚持纯手工制作。纯手工制作虽然麻烦费事,但能确保紫砂壶更具神韵。真真紫砂没有大成本的广告,没有名贵的包装,只想让家乡的好壶、好工艺,被更多的爱壶之人喜欢。

      喜欢紫砂壶的壶友可以复制加我微信,鉴壶,开壶,养壶得可以免费咨询真真,真真必定知无不言,尽可能的帮助大家,更多的了解紫砂知识!

永不淘汰的紫砂经典壶型,看看你有几把?

整理了一些常见的经典壶形介绍,永不淘汰的紫砂经典壶型,看看你有几把?

一、鱼化龙壶

典型传统壶型,清代道光、咸丰间宜兴制壶名手邵大亨初创,一面波浪中伸出凶猛的龙头,张口吐出一颗发光的宝珠,另一面刻鲤鱼跃出波涛。壶盖呈波涛涌起状,浪尖探出立体雕出的龙头,作为壶钮。龙头可伸缩,端壶到茶时,龙头伸出,同时龙头里又会伸出龙舌。倒完茶,壶持平,龙头缩回,龙舌也隐入龙头不见,设计非常巧妙。

二、石瓢

传统经典款式,历代名家制作较多,风格各异。细分为子冶石瓢,景舟石瓢,汉棠石瓢等。各家的“石瓢”尽管面貌稍有差别,但其整体三角形、底置三足、平盖桥钮却是构成“石瓢”的基本要素,虽历经几百年,还是推崇倍致,一直延续下来,深受人们喜爱。

石瓢造型的要点在于力道,要达此目的,则要协调好石瓢各个线条所构成的三角形的比例关系,身筒、流、把,甚至钮都要相互配合,形成最佳比例,才能最终突出其独特的力度与气韵。

三、竹段壶

“竹”是品性高洁的植物,尤其是在宜兴这样一个竹的海洋,竹,更是人们眼里口中的爱物,竹子刚劲、清新、生机盎然、蓬勃向上。当春风还没有融尽残冬的余寒,新笋就悄悄在地上萌发了,一场春雨过后,竹笋破土而出,直指云天,所谓“清明一尺,谷雨一丈”,便是对她青春活力和勃勃生机的写照。当春风拂去层层笋衣,她便像个活泼的小姑娘,亭亭玉立在明媚的春光里。到了盛夏,她舒展长臂,抖起一片浓郁的青纱,临风起舞,婀娜多姿。暑尽寒来,她仍绿阴葱葱,笑迎风霜雪雨。

竹段便是以竹为主题的经典壶型,壶身采用的是古典造型,笔直而粗壮的壶身,给人一种踏实之感,壶嘴、把、盖钮亦取竹段,生动自然,挺拔清秀。竹自清高,壶亦清高。昔有东坡“宁可食无肉,不可居无竹”。板桥竹石图数幅,以达文人之意。今竹寓于壶,更显清雅。时而似有古风轻轻徐来,时而又似有君子款款走来。

四、西施壶

西施壶,首创者徐友泉,明万历年间(公元1573-1620年)。自小拜时大彬为师。言壶之形若美女西施之丰乳。此壶象丰满的乳房,壶纽象乳头,流短而略粗,把为倒耳之形,盖采用截盖式,可能后人觉得“西施乳壶”不雅,就改称“西施”或“倒把西施”。

五、井栏壶

井栏壶是传统款式之一 ,顾名思义,其造型源于井栏。古人掘井多置井栏,有的还置井盖,井顶,井亭,它们即可护井,又能起到美化环境作用。可分为高井栏低井栏和方井栏(六方、八方) ,但于壶的整体形式却没什么大的改变。只是在细节 :如钮、 流、 把、 盖上的处理却有着细微的变化 ,也可以从是看出历史的痕迹 。另外井栏壶简单的形式留下很大的发挥的空间, 在装饰手法上的运用也层出不穷, 诗书画印皆可点睛 。

井栏壶流大多数是一弯嘴, 也有的以短直嘴出流 。长似鲸虹, 短如鹰喙, 曲直皆微妙 。此壶式也应属曼十八之列 。一改当时繁琐, 守旧, 题材狭窄贫乏的局面 ,以其造就简洁 、明快、 新颖的壶式 耐人寻味 。搏得当时文士的青睐。多少年来经历时间考验, 终成紫砂壶式中的传统经典。后来之匠师从井栏之中汲取了不少灵感 。

六、掇球壶

典型的几何型传统圆壶式,也是最优秀的紫砂壶代表款式之一。它的基本造形是壶钮,壶盖,身壶,由小中大三个顺序排列的球体组成,壶腹为大球,壶盖为小球,似小球掇于大球上,故称掇球壶。掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线,这种上粗下细复合在一起的双线,称为天压地或文武线,子母线.民国时期程寿珍所作掇球壶为掇球中的精品。

七、水平壶

旧时南方人喜好用小点的紫砂壶泡茶,但小壶泡茶也有不便,茶水易凉,茶叶在壶中不易发泡,故在泡茶时要将茶壶放在瓷碗中,再在碗内冲入开水,这样不仅起到保温作用,同时使茶叶在壶中发泡充分,达到最佳状态。

然而,由于茶壶壶嘴比较低矮,开水倒入后易进入茶壶中,影响茶水质量,再则如果茶壶在设计制作中比例不当,茶壶在碗中就不稳定,易侧翻。一壶好茶前功尽弃,为保证茶壶在碗中的稳定,同时壶嘴的孔不易进水,艺人们根据这一要求,设计制作了水平茶壶,即壶嘴孔朝天,与壶把重量相等,壶嘴孔的平面与壶身口的平面和把的顶部在一个水平线上,且嘴、把、的在一直线上。这样壶外的水不易进入壶内,茶壶在碗中比较稳定,人们把这种茶壶称其为“水平壶”。80~90年代一厂这种壶生产的最多。

八、合欢壶

曼生十八式之一,也是陈曼生本人之所爱;壶铭日:“试阳羡茶、煮合江水,坡仙之徒、皆大欢喜”。阐释了“合欢”之义,若是东坡的门徒,三五知己,无酒有茶,品茗谈天,足矣。

九、仿古壶

仿古壶可以说是现代每个制壶人学徒时期学的第一把壶。身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑,壶盖与口沿子母线吻合严密,合成圆线饱满,扁钮有力,虹钮有势,二弯流胥出自然 ;圆圈把匀势而起,有些款把圆下有垂,富于灵动,整体骨肉亭匀,收展有度,有一气呵成之畅。

十、供春壶

在中国紫砂文化史上,供春是一个开创性的人物。明代正德年间,为求读书清净,县官吴颐山带着书童供春读书于宜兴(旧称阳羡)南部山区的金沙寺中,闲暇时供春看到寺内老和尚用当地特有的紫砂泥捏制茶壶,饮茶参禅,此时已成佛界习俗。也许是出于好奇吧,偷偷地跟着寺里的老和尚抟坯制壶,他见寺后山上一颗千年银杏古树,树身结着树瘿,像团起来的圆瘤,奇特可爱。

于是供春用寺里老和尚制壶后洗手沉淀在缸底的紫砂泥,用茶匙挖空壶身,再接上与树瘿纹路相似的壶嘴、把,用手指按揿壶身表面并留下许多指螺印,烧成后果然生动异常,连老僧与吴颐山见了都连声称赞。供春之壶,胜于金玉。

十一、德钟

典型的传统壶型,清代邵大亨初创,德钟壶,大亨所创光素造型代表作中的又一佳器。器形端庄稳重,比例协调,结构严谨,技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳,触摸舒服,造型简洁质朴,一洗清季宫廷之繁缛习气。

十二、秦权壶

秦统一六国后统一了度量衡,“权”就是用来称量重量用的秤砣;“秦权”壶就是仿其外型。谁最早创制了秦权壶,不得而知。但在晚清梅友竹与韵石合作,一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭,直追曼生,神采翻飞。“载船春茗桃源卖,自有人家带秤来。” 桃源卖茶,以壶为秤。充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。

秦权为壶,气度泰然,刚正不阿。光面古拙中意象万千。

十三、潘壶

紫砂据《阳羡砂壶图考》记载,潘仕成字德畬,为清道光广东番禺人。先世以盐贾起家,累官至两广盐运使。由于潘氏家传素嗜饮茶,便在宜兴订制专属紫砂壶,一则自用,一则往还馈赠。潘氏订制的紫砂壶形制固定,且惯于将印款落于盖沿之上,壶底及他处反而不落款,所用印款均为阳文篆字「潘」印。由于潘氏声名远播,世人乃将此一形制紫砂壶称为[潘壶]。

潘仕成祖籍福建蒲田,用朱泥小壶喝茶的习惯应源于此,因而所有正宗由潘仕所设计订制的潘壶均应是朱泥小紫砂壶!一般是三款,分标为高潘、矮潘、中潘。

壶腹作扁柿形者,曰“矮潘”;器身稍高,近扁球形曰“中潘”;器身高,近梨形者,是为“高潘”。潘仕成祖籍莆田一地,因以潘氏为荣,当地人在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆,希望在夫家相夫教子,能像潘仕成般的荣华富贵。

十四、虚扁壶

虚扁壶又叫水扁壶、书扁壶。因发音相近,发音几乎相同,意思上,书扁更恰当,但虚扁一名用得较多,可能是给人一种虚怀若谷,逍遥自在之感。此壶式在各个时代都有名家加以临摹再创作,佳作不绝。虚扁在紫砂传统全手工成型中最难得的器型之一。

虚怀若谷,逍遥自在。个性鲜明,令人玩味不尽。

十五、茄段

茄段壶,造型灵感来自枝头成熟的茄子,若要达到较高的艺术表现力。

以茄蒂为壶纽,生动有趣;气度饱满,将张力处理在欲破不破之间;流、把的呼应自然顺畅,静动如一。壶面充分表现出紫砂的种种优越属性,色泽暗淡沉朴,如紫水晶深邃,如古玉温润。

欣赏茄段壶可以从可感受到自然的力量以及生活的魅力,体会到艺术的魅力!

十六、美人肩

美人肩是个传统器形。由清代的老作品修改而来,以体现圆润的壶身为主,壶盖与壶身仿佛合为一体,没有空隙,勾勒出“美人肩”的圆润,用手抚摸上去,仿佛能感受到她的温暖。

窈窕秀美的壶身,漂亮匀称的壶肩,肩项及腹,骨肉匀亭。纤细绰约的壶把和壶嘴,自然舒展,曲线优美。好似美人盈盈而动,清扬婉兮,美目盼兮。

十七、上新桥

江南多水,长河上的斜拉桥、曲拱桥,村前屋后的木桥、石桥、竹桥,这些连接此岸与彼岸的形态各异的纽带,随处可见,这些江南水乡最常见的元素被用到的紫砂壶上,别有一番韵味。

此壶最初创作者是顾景舟,壶身呈扁圆形,折肩圈足,曲流环状柄,压盖式,桥型钮。此壶造型端庄、秀美、新颖脱俗,在柄的环状之上稍加改动即可安放拇指,又与壶盖钮相呼应,真可谓匠心独运、设计巧妙。盖与肩部均以凹线、阶状分割空间,自上而下视之,有一环扣一环水波荡漾之感。壶盖上的钮正像一座小桥矗立于湖水之中,上新桥壶或由此而得名。

十八、笑樱壶

据说,笑樱壶起始明代,造型原是出自“婴宁一笑”的历史典故——“婴宁一笑千愁解”。仔细欣赏“笑樱壶”,其造型交融着和谐漫流的姿态,恰如“婴宁一笑”表现出传统文化中的“和”的精神内质。“和”代表顺和、祥和、和气、和谐,表现的是一种舒展开阔的生活情感,这和紫砂材质朴素无华、善解人缘的气质相吻合。

十九、周盘壶

曼生喜好夜读,每每捧卷至深夜,间或倦怠,品茶以缓之,闭目静思:十年寒窗无人晓,一举成名天下知,而其中艰辛唯有自己能够体味,更何况为官处世为自保有时不免强己所难……思之不免惆怅,起身信步,恰见置于小桌之罗盘,随手拨弄,见其勺柄经由其转,却始终如一,指向一方。  曼生感叹,罗盘虽如铜勺,表面圆通,却坚持己见,曲直合一乃为人之道也。遂以罗盘为原型,绘壶以省之,名曰周盘,此壶圆润而不失刚劲,周盘暗蕴太极,有形而无穷,或曰大视野,宽胸怀,任凭大风大浪,我自巍然不动。

坡颈平口,平盖扁钮,泥质红润,道劲中出媚姿,纵横中见遗韵,肃然绝俗。寓意为人处世,宽容大度,能屈能伸。其境界有如将白云、清风与归,远引若至,临之已非。诵之思之,其声愈希。拥壶自省,以净其身。相逢重大抉择,执周盘品清茶,三思而后行,方能至方至圆。

二十、文旦壶

文旦创于明未清初,形与西施、贵妃壶相近,后两者为清中末后所创,重玲珑娇秀,前者则重古拙,这也与当时艺术审美注重相关,“文旦”文字释义为:“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色。文旦壶曾一老壶铭:何必凤凰夸御茗,浣女词前落日尘,松竹开三迳,花落鸟啼水自流。亦有书记载:文旦“果之美味,江浦之橘,云梦之柚。”那么由此可知,文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器,文旦柚,金黄色,食之清甜甘酸,金黄色本身就是一种艳丽的颜色,而那成熟的果实清甜甘酸的滋味,就象女人的情感,含蓄而绵长。在这里,一把紫砂壶的仿生态,也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。现文旦、西施变化很多,每个陶手都以自己的方法在演绎而成,高矮肥瘦,自然壶名也让人有点难以分辩。

清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说:“至于摹形象体,殚精毕异;韵敌美人(美人肩),格高西子(西施乳)。”是啊,在文人的眼中,文旦壶的韵味风格堪比美人之肩,柔若无骨;又似西施那动人的曲线,丰神绰约,俊俏天成。

二十一、汉铎壶

汉铎,即汉朝之铎。汉铎,即汉朝之铎。《说文》中对铎的解释是:铎,大铃也。它是器物的名称。具体地说形状有些像甬钟,但体积小。梅调鼎(1839—1906年)字友竹,号赧翁,慈溪人,长期在慈城居住。有人称赞他是清代书法家中成就最高的一位。其为之作铭的汉铎壶可算是目前在紫砂历史上最据研究价值的汉铎壶了。此壶壶身由正楷“汉铎”二字,下刻行书;“以汉之铎,为今之壶,土既代金,茶当呼荼。”有诗日:人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土。暗喻了梅先生自己虽终身为布衣,以卖字谋生。却是重节操的一方名士。

铎为方彤,顶卜有一个短柄,腔内有舌,可摇击发声。舌有铜、木两种,铜舌者称金铎,木舌者称木铎。“铎”除了做为乐器以外,其作用从历史上各种古籍的记载中归纳来大概有两方面:“文事奋木铎,武事奋金铎”

(一)、文事奋木铎——和平时期的文化宣传。在古代,天子为了了解民间的社会风气,人民的生活状况,每到春天会派专人到各处采集民间的诗歌,这种行为也就是现在的所说的“采风”,归纳总结后报告给朝廷加以考察。同时铎的声音宏亮,而且传得很远,也有使天下皆达道的喻义。这里铎的木舌可比作教师的教化之舌。

(二)、武事奋金铎——战争时期的司令工具。古时的军事长官曾挥舞旗帜召集村民,在田野练习布阵和战法,了解击鼓鸣金等军事号令。每隔三年,则举行更大规模的集体军事训练。我们看古代打仗的小说,经常有鸣金收兵一词,鸣金即鸣铎,就是摇大铃铛。  宝铎含风,响出天外。随着社会的发展,以后铎的作用更主要集中于乐器和建筑装饰了。目前我们能经常见到的就是古建筑四角的铎铃装饰。

经典的紫砂壶壶型远远不止这21把,以上这21把经典紫砂壶是最常见的经典壶型,不知你已经拥有了几把呢?

来源:紫砂壶

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