江苏和信2018秋季拍卖会紫砂专场
2121-何道洪 春牛壶江苏和信❂此壶直腹卧足，气宇轩昂。阔口出唇，直流，环状柄，压盖式，宽带拱形钮犹如牛鼻。胎质细腻，色泽典雅。
底款：道洪 盖款：何、道洪
尺寸：15*7cm
HE DAOHONG
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY HE DAOHONG
SIZE：15*7cm
RMB：800,000-1,000,000
此套茶具集壶、杯于一体，构思巧妙，形制完整。器型整体为上下两段的组合结构，上段为壶身，长嘴与扁平圈把相呼应，身形做平直处理、盖为嵌入式配以柱钮，形制在统一中力求变化；下段为四面洞开，恰好容纳四个茶杯，作者借苏东坡“松风竹炉，提壶相呼”名句为器物命名，杯身镌有唐宋诗文，极具文人趣味。
盖款：道洪 把款：何、道洪
铭文：紫泥新品泛春华。道洪新作，一粟书铭。（身）
尺寸：尺寸不一，5件
备注：附证书
参考：1，《宜兴紫砂》P366，文物出版社。
2，《壶锦》P78，锦锋公司出版。
3，《紫砂壶全书》P84，华龄出版社。
HE DAOHONG
A SET OF PEAPOTS WITH DECORATION BY HE DAOHONG
SIZE：Different dimensions,five pieces
RMB：1,200,000-1,600,000
此壶壶体呈圆形、气质沉稳周正，四棱内凹，增强了壶器的力度与立体感，四平足、壶、嘴、把断面亦为方形，矮束颈、肩部略向内凹，一桥形钮立于顶上，风格与壶体统一并自成气度，整把壶造型刚劲有力而又不失流畅，通过角线面的处理，呈现出刚健利落的壶蕴。
底款：何道洪制 盖款：道洪
尺寸：15*7cm
参考：1，《子壶斋》P107，新华书店有限公司出版社。
2，《当代紫砂名陶录》P124，盈记唐人工艺出版社。
3，《百年百壶》P90，唐人工艺出版。
HE DAOHONG
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS HE DAOHONG
SIZE：15*7cm
RMB：1,000,000-1,500,000
此件作品以松竹梅为主题，运用多种泥色和塑、贴、刻等多种技法制成。段泥圆筒壶身，挺括雅洁。壶盖如竹节，盖面贴塑褐色松段，松段主干作壶纽，上饰松果数颗，松针五簇。针叶历历，两只刻划细腻的松鼠戏于其间，形态生动可爱。
深褐色梅干做成提梁，棱角分明夸张，壶身一面饰绿梅数朵，壶体另一面饰竹叶数片，以墨绿竹段为流，屈胥有致，妙不可言。壶把和壶流形若树干，整体造型颇有自然之意。恰切地表现了翠竹冲虚简静，妙粹灵通，梅树冰肌铁骨和松的坚毅不拔，坚贞不屈的高贵品格。
底款：何道洪制 盖款：何道洪
尺寸：22*24cm
备注：附证书
参考：《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》P162。
HE DAOHONG
PINE,BAMBOO AND PULM SHAPED TEAPOT WITH OVERHEAD HANDLE
SIZE：22*24cm
RMB：8,000,000-9,000,000
盖款：寅仙
尺寸：18*11cm
WANG YINXIAN
LOTOS LEED SHAPED TEAPOT
SIZE：18*11cm
RMB：10,000-20,000
整器圆润光滑，色调古雅淳朴，意韵深厚沉郁。此壶造型奇特，整体如同一老翁头带帽子垂钓于江边，那种融于自然的意韵油然而生，而且又有大度豁达与阳刚之气的存在。壶身饱满大气，线条圆润有利，沉稳而不凝滞，有趣的在于壶嘴，可看作是老翁的手处于垂钓状态，粗环壶把与整体相对应，而壶盖便如同老翁的帽子，此情此景不禁让人心平气和起来。配套两口杯子，做成了两条胖胖的小鱼，鱼嘴张开，鱼尾为把，极富于动感，颇具现代陶艺设计风格。
底款：寅仙 盖款：寅仙 把款：汪、寅仙
铭文：独钓寒江雪 山头上人。（身）
尺寸：尺寸不一，3件
备注：附证书
参考：1，《中国紫砂大师》P304,上海古籍出版社。
2，《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》P140。
3，《壶艺宝典》P43，壶记唐人工艺出版社。
4，《汪寅仙紫砂作品集》P126，盈记唐人工艺出版社出版。
WANG YINXIAN
A SET OF PEAPOTS WITH DECORATION OF FISH MAN
SIZE：Different dimensions,three pieces
RMB：300,000-500,000
此壶造型似树瘿壶，壶身通体纹理缠绕，形如嶙峋老树，瘿瘤满布，以枝梗为把，弯流敦实。整器质朴古拙，把握舒适，出水流畅，自然生动。汪寅仙大师创作此“夔龙供春壶”时，匠心独具，在继承古壶的质朴稚趣的同时，以杏叶为壶盖，以叶梗上趴着一条既灵气生动却也憨态可掬的夔龙，与前人作品相比，更有逸趣、更富生机。
盖款：寅仙、汪 把款：寅仙、汪
尺寸：18*11cm
备注：附证书
参考：1，《汪寅仙紫砂作品集》P106，盈记唐人工艺出版社。
2，《当代紫砂群英》P113，盈记唐人工艺出版社。
WANG YINXIAN
TEAPOT IN DESIGN OF ANIMAL KNOB
SIZE：18*11cm
RMB：700,000-800,000
底款：蒋蓉 盖款：蒋蓉
尺寸：尺寸不一，9件
备注：附证书
参考：《蒋蓉陶艺》P9,盈记唐人工艺出版社。
JIANG RONG
A SET OF TEAPOT BY JIANG RONG
SIZE：Different dimensions,nine pieces
RMB：300,000-500,000
底款：锡山俞制 盖款：国良
尺寸：19*7.5cm
YU GUOLIANG
A GREEN PURPLE TEAPOT BY YU GUOLIANG
SIZE：19*7.5cm
RMB：30,000-80,000
底款：朱可心印、恺长 盖款：恺长
尺寸：18*12cm
ZHU KEXIN
A PURPLE TEAPOT BY ZHU KEXIN
SIZE：18*12cm
RMB：150,000-300,000
盖款：可心
尺寸：19*11cm
ZHU KEXIN
A PURPLE TEAPOT BY ZHU KEXIN
SIZE：19*11cm
RMB：400,000-600,000
亭亭山上松，瑟瑟谷中风。风声一何盛，松枝一何劲。
壶身呈鸡心型，高足线，高颈箍以母子线相吻合，钮、把、嘴皆以树干为形，壶嘴似劲松向上傲立，整体枝与节疤布置合理，伸展自然，老干新枝，四季常青。壶身贴塑松针，造型古朴沉稳，尽显松树之庄重肃穆、傲骨峥嵘。
底款：中国宜兴 盖款：可心
尺寸：18*13cm
参考：1，《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》P394。
2，《宜陶之旅》P254，李祐任陶艺公司。
3，《钰壶雅集》P12，五行图书出版有限公司。
4，《当代紫砂名陶录》P57，唐人工艺出版社。
ZHU KEXIN
TEAPOT WITH DECORATION OF SPRING
SIZE：18*13cm
RMB：800,000-1,000,000
顾景舟大师由于早时曾跟有“洋桶王”之称的储铭学壶，所以洋桶壶成了他早年做得最多的一种造型。此件牛盖洋桶壶造型简练，使用方便，适宜把玩，便于提携，紫砂光素器的经典作品之一。此壶器形古朴大方、典雅素淡，挺拔雄健、风骨高俊，口盖严密，整体匀称湿润，流圆浑有势，做人亦是如此，光明磊落、堂堂正正，它的迷人魅力隽永而深邃，早已烙印在每个爱壶、懂壶人的心中。
底款：曼晞陶艺 盖款：顾景洲
尺寸：16*14cm
参考：1，《紫韵雅玩》P200，天地方圆杂志出版社。
2，《中国工艺美术大师—顾景舟》P23，江苏美术出版社。
3，《明清紫砂珍赏》P218、219，西泠印社出版社。
GU JINGZHOU
A PURPLE TEAPOT BY GU JINGZHOU
SIZE：16*14cm
RMB：2,500,000-3,000,000
一捧紫砂土，见证着先生一生的坚守与追求。紫砂作为中国传统手工技艺，在先生的手中已不单单是文化传承，更多体现的是更高层次、能够引领时代的创造与延续。
桑扁为扁壶型的演化。先生这件桑扁壶，端庄中自有一种超脱的气质，质朴中不失一股风流雅韵。大平盖压肩，更方便冲泡；壶肚较深，利于叶片自然舒展；直流嘴如珠炮喷薄而出，力度十足，出、断水极其利索；圈形壶柄略呈方形，与壶嘴的阳刚之气相呼应，大气得体；方中带圆，圆中有方，线条的碰撞与融合，释放东方雅致之美，隐见先生泰斗之大气雄浑，佳器天成。
“一壶生涯，但饮无妨。”顾先生的创作注重把握器物的细节，勤于工法，每器必精是他一贯秉承，他认为紫砂形制再怎么变化，终究要“为茶事所用”，此款桑扁壶极好的应证了这一点。
茶禅一味。
五十余载竞摶埴，
却忆年华已古稀。
鲁阳奋戈犹未晚，
愿留指爪踏雪泥。
底款：景舟制陶 盖款：顾景舟 把款：壶叟
尺寸：16*9cm
GU JINGZHOU
FLAT SHAPED TEAPOT
SIZE：16*9cm
RMB：4,500,000-5,500,000
壶为扁腹形，壶体圆润，短流，圆形壶柄，乳钉形盖。圆圈把匀势而起，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度。范曾在壶身一面绘有“童叟嬉戏图”，又有陶渊明《归去来辞》中诗句：乐夫天命复奚疑，更添情趣。这一仿古壶是大师跨界合作的典范，一个是紫砂界的泰斗，一个是中国的书画巨匠，两人的合璧之作，艺术价值不言而喻。
盖款：顾景舟 把款：壶叟 底款：景舟制陶
铭文：乐夫天命复奚疑，范曾。（身）
尺寸：17*8cm
参考：《中国工艺美术大师—顾景舟》P113，江苏美术出版社。
GU JINGZHOU
A PURPLE TEAPOT BY GU JINGZHOU
SIZE：17*8cm
RMB：22,000,000-28,000,000
底款：王寅春 盖款：寅春
尺寸：14*11cm
WANG YINCHUN
A PURPLE TEAPOT BY WANG YINCHUN
SIZE：14*11cm
RMB：500,000-600,000
此壶以一个完整的莲花作为身筒，圆润饱满，囊纹勾勒出重叠的莲瓣，自然生动。荷意清心明目，饱满圆润，莲蓬作壶盖，上停一只蜜蜂，卷曲的荷叶巧塑成嘴，生动有趣，造型别致。自古以来，荷花一直受到文人墨客的青睐，开花浊水中，抱性一何洁！蜜蜂寓意精业勤恳，作者寓情于景，将生活之物融于紫砂，尽显妙趣。
底款：裴石民 盖款：石民
尺寸：16*11cm
PEI SHIMIN
A PURPLE TEAPOT BY PEI SHIMIN
SIZE：16*11cm
RMB：800,000-1,000,000
此壶形制取自梅瓣造型，全器由六片筋纹一气呵成，线条挺拔、流畅，六瓣梅花饱满丰腴，气度极佳。此壶器型圆润、饱满，转折过渡处理自然、老练。壶嘴与壶把、壶身紧密呼应，嘴把上扬舒展，且比例恰到好处，甚见功力。梅花周盘壶型暗合太极之意，大开大合，有形而无穷，任尔大风大浪，我自巍然不动，方显智者胸襟。梅花周盘，于道劲中出媚姿，纵横中见青铜遗韵，肃然绝俗。真美姿也！
底款：冰心道人 盖款：金寿
尺寸：15*7cm
CHENG SHOUZHEN
A PURPLE TEAPOT BY CHENG SHOUZHEN
SIZE：15*7cm
RMB：500,000-700,000
底款：陶厂制 盖款：寿珍 把款：真记
尺寸：20*8.5cm
参考：《宜兴紫砂珍赏》P152，三联书店（香港）有限公司。
CHENG SHOUZHEN
FLAT SHAPED TEAPOT
SIZE：20*8.5cm
RMB：30,000-80,000
底款：寿珍 盖款：寿珍
尺寸：16*8cm
CHENG SHOUZHEN
A PURPLE TEAPOT BY CHENG SHOUZHEN
SIZE：16*8cm
RMB：30,000-80,000
底款：八十二老人作此茗壶，巴拿马和国际物品展览会曾得优奖 盖款：寿珍 把款：真记
尺寸：17*13cm
CHENG SHOUZHEN
GLOBULAR SHAPED TEAPOT
SIZE：17*13cm
RMB：100,000-200,000
盖款：馥森
尺寸：17*7cm
SHI FUSEN
A PURPLE TEAPOT BY SHI FUSEN
SIZE：17*7cm
RMB：20,000-30,000
盖款：玉良
尺寸：16*9cm
YE DEXI
A GREEN PURPLE TEAPOT BY YE DEXI
SIZE：16*9cm
RMB：20,000-50,000
盖款：金寿
铭文：石泉槐火试新茶，北岩氏作。（身）
尺寸：21*11cm
SHU JINSHOU
TEAPOT WITH DECORATION OF PERSIMMON
SIZE：21*11cm
RMB：30,000-50,000
底款：金鼎商标
尺寸：22*13cm
A PURPLE TEAPOT OF JINDING
SIZE：22*13cm
RMB：50,000-100,000
底款：锡山俞传 盖款：宝琴
尺寸：13*8cm
SHAO BAOQIN
A PURPLE TEAPOT OF SHAO BAOQIN
SIZE：13*8cm
RMB：20,000-50,000
盖款：臣记 、花印
尺寸：11*8cm
LION SHAPED TEAPOT
SIZE：11*8cm
RMB：10,000-20,000
底款：戊戌年制
尺寸：尺寸不一，2件
A PAIR OF WATER POTS
SIZE：Different dimensions,two pieces
RMB：30,000-80,000
盖款：月泉
尺寸：20*11.5cm
A PURPLE TEAPOT OF YUEQUAN
SIZE：20*11.5cm
RMB：50,000-100,000
盖款：鸟鸣山客独眠
尺寸：18*16cm
A PURPLE TEAPOT OF NIAOMING
SIZE：18*16cm
RMB：30,000-80,000
盖款：鹰华
尺寸：19*12cm
A PURPLE TEAPOT OF YING HUA
SIZE：19*12cm
RMB：30,000-80,000
底款：孟江记臣（壶）、福记（水盂） 盖款：水平
尺寸：尺寸不一，2件
A PAIR OF WATER POTS
SIZE：Different dimensions,two pieces
RMB：30,000-80,000
底款：權寅赦记 盖款：赦记 把款：權寅
尺寸：13*7cm
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY SHAO DAHE
SIZE：13*7cm
RMB：28,000-30,000
底款：第邑臣记 盖款：臣记
尺寸：17*8cm
JIANG ZUCHENG
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY JIANG ZUCHENG
SIZE：17*8cm
RMB：22,000-28,000
底款：邵景南印
尺寸：12*8cm
SHAO JINGNAN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY SHAO JINGNAN
SIZE：12*8cm
RMB：18,000-25,000
盖款：为盛
尺寸：19*12cm
TEAPOT WITH INSCRIPTIOND BY WEISHENG
SIZE：19*12cm
RMB：15,000-18,000
底款：人生乃乐耳 士英
尺寸：17*12cm
XU SHIYING
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY XU SHIYING
SIZE：17*12cm
RMB：20,000-25,000
底款：一勺水之多 孟臣 盖款：水平
尺寸：10*5cm
TEAPOT WITH DECORATION OF HORIZONTAL
SIZE：10*5cm
RMB：10,000-20,000
盖款：协新陶厂、王熙臣
尺寸：18*10cm
TEAPOT WITH DECORATION OF PEACH
SIZE：18*10cm
RMB：25,000-30,000
盖款：永乐
尺寸：17*11cm
YONG LE TEAPOT
SIZE：17*11cm
RMB：30,000-50,000
盖款：永乐
尺寸：17*9cm
YONG LE TEAPOT
SIZE：17*9cm
RMB：30,000-50,000
尺寸：18*15cm
TEAPOT WITH DECORATION OF FLOWER
SIZE：18*15cm
RMB：30,000-50,000
尺寸：11*10cm
CENSER IN THE SHAPE OF THREE-LEGGED
SIZE：11*10cm
RMB：40,000-50,000
施福生，又名馥森，宜兴蜀山北厂人。1921年生于宜兴紫砂世家。其父为紫砂名流施金廷（施金庭）。1935年，施福生与朱可心等为江苏省立宜兴陶瓷职校担任实习技师。1954年宜兴紫砂工艺厂建立，为建厂七人小组成员之一。长期担任宜兴紫砂工艺厂产品质量检验员直至离休。施福生善制鱼化龙壶、大型松鼠葡萄咖啡壶等高极紫砂茶具。与朱可心、裴石民、王寅春、吴云根、顾景洲等老艺人知交甚厚。施福生的儿子施小马、女儿施秀春都是当今紫砂界实力派高级工艺师。此壶精炼紫砂绿泥，壶身圆硕饱满，圆珠形筒身饰以葡萄藤蔓和松鼠，壶流、壶钮及壶把皆以枝干作配衬。细观此壶，叶脉舒卷，刻画清晰，枝叶伸张舒展有致，点缀葡萄数颗鲜活欲滴，藤蔓间塑五只松鼠跳跃穿梭，栩栩如生，惟妙惟肖。松鼠姿态各不相同，细节处理得形象逼真，灵巧生动。
底款：施福生造
尺寸：18*12cm
SHI FUSEN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY SHI FUSEN
SIZE：18*12cm
RMB：50,000-80,000
邵友兰，阳羡（今江苏宜兴）人，清嘉庆至咸丰年间宜兴制壶高手，为清中期紫砂名家。道光年间曾为清宫制作贡品，北京故宫博物院现藏有他的传器。与邵大亨等名家同时，曾与邵二泉和陈曼生等合作，由友兰制壶，二泉、曼生镌铭。 仿古式为邵大亨原创，被奉为经典中的经典，沿袭至今。此壶紫泥选料精细，砂质细腻，抚之温润，胎薄工精。腹部圆弧而向内收敛，短颈，肩部微折，线条挺秀。一弯流上挺，出水顺畅利落，圆形耳把，自肩部生出，后圆转接入腹部下端，握之舒适。压盖盖沿、口沿作圆唇外翻，上下子母双线，紧密吻合，上接圆珠钮。此壶肩、流、把、盖与壶身整体结构自然，协调匀称，形制丰腴饱满，满溢灵韵娟秀之气。小包嘴细品有大亨之韵。
盖款：友兰
尺寸：12.5*7.2cm
SHAO YOULAN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY SHAO YOULAN
SIZE：12.5*7.2cm
RMB：50,000-100,000
尺寸：43.5*7cm
MING DENASTY DISH
SIZE：43.5*7cm
RMB：50,000-100,000
底款：大清乾隆年制
尺寸：尺寸不一，2件
QING DENASTY DISH
SIZE：Different dimensions,two pieces
RMB：30,000-80,000
石林中人，考为蒋之翘（1596-1659）明末清初学者、藏书家。字楚稚，号石林，人称“蒋石林”，又号雪樵，别署石户农，秀水（今嘉兴）人。致力古学，明亡后隐居不出，家道清贫，好藏古籍。蒋之翘爱好壶艺，清乾隆张廷济弟季勤藏有“石林壶”一持，为《阳羡名陶录》编者吴骞（槎客）题铭锓匣，曰：“浑浑者陶之始，舍则藏吾与尔，石林人传季勤得，子孙宝之永无忒。”（查考与宜兴紫砂有关之‘石林’者，计有明末清初蒋之翘、清中期缪颂、清晚期何心舟等三人，后两者年代不合，以蒋之翘较为接近。） 此壶紫泥为胎，色呈红棕。壶身四方如印，壶底至口沿逐渐收敛，壶体曲线流畅，变化合度，口沿起双层厚圈线，壶盖上堆塑太狮钮，器型周正，做工精湛，富有古朴典雅的艺术魅力。
底款：石林中人
尺寸：21*16cm
A PURPLE TEAPOT OF SHILIN ZHONGREN
SIZE：21*16cm
RMB：100,000-200,000
此壶色泽殷红，艳而不娇，质感细腻，壶身稳健，把玩于掌珠，耐人寻味。壶身饱满圆润，线条流畅自如，做工精妙。流畅洒脱，毫无拘束，给人以清爽自然之感。壶底镌刻铭文“砺成”二字刻工流畅自然。
底款：砺成
尺寸：9*7.5cm
CHEN LICHENG
A PURPLE TEAPOT OF CHEN LICHENG
SIZE：9*7.5cm
RMB：350,000-450,000
此壶以紫泥为胎，泥料极佳，烧造成熟，可见壶身肌理朗润，宝光内蕴，以手抚之，似抚婴儿之肌肤，光滑细腻。壶体浑圆可喜，体型硕大，嵌入式盖，盖上堆雕螭龙钮，螭龙卷耳独角，如意形鼻上翘，身躯粗壮，作盘身回首仰望势。器身光滑无折角，壶腹中部一侧置流嘴，流嘴弯曲上翘，敦秀可爱，外接弧形执把，顺滑圆熟，与流嘴相互呼应，流嘴、执把于圆转之处更添活泼灵动气息，古朴惹喜。美人肩为清初经典壶型之一，制作中对壶的整体性把控极为严格，须有饱满的力度和整合的视觉观感，其造型为壶身呈一大圆珠，壶钮为一小圆珠，好似母子连珠，形制圆润。而邵元文的此件作品，一改常见款式，圆钮变为龙钮，使简洁明快的壶体增加古朴灵动之气。此壶整体工艺精巧，造型古意盎然，庄重又不乏新意，典雅大气又不失阳刚之气，线条流畅，精美绝伦，观之精气满盈，气度不凡。
底款：邵、文元 盖款：邵、文元
尺寸：30*21cm
SHAO WENYUAN
A PURPLE TEAPOT OF SHAO WENYUAN
SIZE：30*21cm
RMB：500,000-700,000
盖款：万泉
尺寸：21*12cm
JIANG WANQUAN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY JIANG WANQUAN
SIZE：21*12cm
RMB：500,000-700,000
盖款：玉麟
尺寸：19*10cm
参考：《砂壶选粹——天地方圆紫砂藏品集》P195，上海古籍出版社。
HUANG YULIN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY HUANG YULIN
SIZE：19*10cm
RMB：500,000-700,000
此壶以精炼段泥制成，造型似树瘿，取瓜蒂为盖，盖内钤“玉麟”，壶身通体纹理缠绕，形如嶙峋老树，瘿瘤满布，以枝梗为把，弯流敦实。整器质朴古拙，把握舒适，出水流畅，自然生动。
黄玉麟所制供春式树瘿壶，历来为收藏精品。此壶式器名“供春”，传说莫衷一是，顾景舟认为，黄玉麟客居于吴大澄门下时，二人根据明代文献记载所创制的造型。
盖款：玉麟
尺寸：17*13cm
参考：1，《宜兴紫砂珍赏》P139，远东图书公司。
2，《紫泥—王度宜陶珍藏册》P136 ，台湾出版。
3，《宜兴紫砂》P214，文物出版社。
HUANG YULIN
TEAPOT IN DESIGN OF LUCID GANODERMA
SIZE：17*13cm
RMB：700,000-1,000,000
把款：孟侯
尺寸：24*15cm
TEAPOT WITH DECORATION OF BAMBOOS
SIZE：24*15cm
RMB：600,000-800,000
此壶造型简洁，质感温润细腻，色泽深黝含光。莲子素有美名，“禀清芳之气，得稼穑之味”，可静心、可养性，乃清供佳品。此壶取莲子之形，经巧意构思，重新塑造，壶身饱满却有清逸之感，线条柔和而有强劲力道，引而不发，持而不盈。亭亭而立，于静默之中诉尽千言。借莲子之清味，赋茗茶以清芬，观之赏之，有如荷塘清风拂过，朗月疏照。叹作者不凡制壶功力，恬适澹泊心性由壶而见。有壶如此，茶饮之事方得完备，至性至雅。
底款：子畦
尺寸：13*9cm
参考：《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》P345。
CHEN ZIQI
TEAPOT WITH DECORATION OF LOTUS
SIZE：13*9cm
RMB：1,800,000-2,500,000
底款：王南林制
尺寸：21*14cm
WANG NANLIN
TEAPOT IN THE SHAPE OF PEARL
SIZE：21*14cm
RMB：1,000,000-2,000,000
此壶壶身近扁方形，平盖、桥形钮，盖、身以子母扣合。自肩部伸出流嘴与壶把，小弯流前凸，圈把自肩部收于腹底，表露灵秀韵势。肩部篆书铭“叔陶作壶其永宝用”，壶腹行书铭“嘉庆乙亥秋九月桑连理馆制，茗壶第一千七百九十三 频迦识”底部楷书铭江听香、钱叔美等曼生之好友、食客15人。壶把印款“彭年”，底部款识“阿曼陀室”。桑连理馆，是曼生在溧阳时的府邸之名，曼生常常在此会友、吟诗作画。
底款：阿曼陀室 把款：彭年
铭文:嘉庆乙亥秋九月桑连理馆制，茗壶第一千七百九十三，频迦识。（腹）
江听香、钱叔美等曼生之好友、食客15人。（底）
尺寸：16*5cm
参考：《宜兴紫砂》P130，文物出版社。
YANG PENGNIAN
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY YANG PENGNIAN
SIZE：16*5cm
RMB：5,500,000-7,500,000
此壶制作于乾隆年间，整体浑厚，圈足有力，盖子饱满，周身用本色泥绘装饰。清初盛世之期，宜兴紫砂工艺受到皇室宫廷关注，开始定制宜兴紫砂器。入宫后交造办处艺人装饰，因此出现了描金、堆泥、加漆等工艺，使原本朴实的紫砂更显雍容华贵，淡然斋印款最高出现在明末一直沿用到清中，极有可能是皇室闲章。而此款堆泥高旦壶制作手法和泥料属清乾隆时产物，而壶身泥绘技艺精湛，书法功力浑厚，堪称极品，御题诗也印证为宫中之物。泥料火候略浅，对比北京故宫珍藏之物同为欠火，由此可见，当时这批紫砂器并非宜兴所烧，而是造办处的窑烧成。所以确定为宫廷御用之物。
底款：淡然
尺寸：15*8cm
TEAPOT WITH INSCRIPTIONS BY DANRANZHAI
SIZE：15*8cm
RMB：3,000,000-4,000,000
“一壶一茶”，冲泡出的茶汤才能坚持原味的鲜度与纯度，一个壶长期泡一种茶，茶味不会有影响，但换茶的话，就会串味。
一茶配一壶不仅可以保持茶性，也能泡养出一把好壶。选对了茶品，壶与茶都能达到最佳的平衡。
茶器之美，一见倾心
万款紫砂美器，匠心巨作
12月13-17日
深圳会展中心
只待君来！
范泽锋
展位号：T722
江苏省陶瓷艺术大师
江苏省传统技艺技能大师
研究员级高级工艺美术师
江苏省有突出贡献中青年专家
范泽锋又名哲丰，字文成，76年生于西望村陶艺世家。14年被市政府任命为学术技术带头人。范泽锋研究全国各大陶瓷及烧成方式，在创作紫砂壶的过程中深掘心源，发扬中国传统文化的同时融入不同风格的艺术文化，禅意悠悠，借砂修禅，可谓物我合一，自成一格。其作品被中南海、中国人民革命军事博物馆、中国现代文学馆、中国首都博物馆、周恩来邓颖超纪念馆等多家艺术机构、单位和个人收藏。
邱玉林
展位号：T703
中国陶瓷艺术大师
江苏省工艺美术大师
研究员高级工艺美术师
邱玉林字艺林，1953年出生于宜兴，现任宜兴彩陶工艺厂彩陶艺术研究所所长。30多年来，专研宜兴现代陶瓷，首创了彩釉画花、彩釉喷、划、填、挑综合装饰、玉珠釉装饰等多种装饰新工艺，开创了现代彩陶扁、尖、异形造型的独特风格，为宜兴陶瓷造就了一个特色品种，其设计创作的作品在国内各类评比中40多次获奖，作品被众多陶瓷爱好者收藏。先后被评为宜兴市学术、技术带头人，2003年获全国五一劳动奖章。
储集泉
展位号：T733
中国陶瓷艺术大师
研究员级高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术委员会副会长
储集泉，江苏宜兴人，从事紫砂陶艺已40余载，其造型技法多样，在造型与装饰及整体，审美把握上有独到见解，且形成个人独特风格。作品曾参加国内外展及个人专展；作品和人物介绍入编宜兴市中小学陶艺教材和清华美院教村。现任多所高校兼职教授。
汤鸣皋
展位号：7270
研究员级高级工艺美术师
江苏省工艺美术大师
江苏陶艺专委会副秘书长
汤鸣皋，1946年生，曾就读于南京艺术学院陶瓷美术专业，先后师从顾陆洲先生、潘春芳教授和毛龙汲先生。对陶瓷造型设计和紫砂陶艺有独到见解。同时擅长雕塑、书法、绘画，有自己的个人风格。
沈建强
展位号：T721
江苏省陶瓷艺术大师
江苏省工艺美术大师
江南大学客座教授
省高级职称评委
沈建强，出生在陶艺世家，有“做筋瓤找建强”之口碑，江南大学客座教授；2012年成为省陶瓷艺术名人和省工艺美术名人；作品《飘菊十件套》，获中国轻工业职合会、中国陶瓷工业协会、陶瓷艺术设计创新评比金奖。作品“裙花”壶获中国莆田，中国轻工业联合会、中国工艺美术学会“百花奖”金奖。作品“宫灯”“中华盆”“菱花提梁”等分别获中国轻工业联合会中国工艺美术学会、江苏省陶协等金奖和银奖。2014年—2015年无锡市五一劳动奖章获得者，2015年无锡市劳动模范，2016年江苏省劳动模范。
蒋琰滨
展位号：T726
江苏省陶瓷艺术大师
研究员级高级工艺美术师
宜兴市陶瓷行业协会陶刻协会会长
江苏省“六大人才高峰”高层次人才
蒋琰滨，1970年生于宜兴陶艺世家。尤以陶刻见长，自具风格。并得到多位陶刻大师指点，后师承舅父鲍仲梅大师。书法从储云先生，绘画随吴冠南先生。其作品在国内外各大专业展评中屡获金奖，被多家博物院收藏，并开创性地开展了“书香墨韵 人文紫砂”活动，与全国范围内百位当代著名书画家合作作品。2018年走进大英博物馆，参加“英国伦敦大学、剑桥大学陶瓷艺术国际交流培训活动”，并受伦敦大学中央圣马丁学院邀请作了宜兴紫砂的历史和全手工制作技艺的演讲。
钱丽媛
展位号：T711
研究员级高级工艺美术师
江苏省工艺美术名人
江苏省陶瓷艺术名人
钱丽媛，1943年生于陶都宜兴，曾先后跟随紫砂界泰斗顾景舟、蒋蓉、王寅春大师学艺，深受几位大师的厚爱，并得到了他们的真传。制壶技艺全面、表现力强，所制的茶壶集诸家精髓。经过半个多世纪的探索和追求，50多年的辛勤耕耘和实现，承前弃后，立志传承，发扬前辈大师的精髓，博采众长，在紫砂艺术领域中注入了新的艺术元素，闯出了自己独特的紫砂艺术之路。
周志和
展位号：7070
研究员级高级工艺美术师
优秀中青年陶艺家
周志和，1965年生于江苏宜兴，八十年代开始从事设计手工制壶传统技法，受徐汉棠大师的传授、教诲和江建翔老师的指点、授艺。多年来致力于传统名作的剖析和研究，在继承传统精髓的基础上，立足创新求变，技艺日益精湛。作品造型古朴，古韵盎然，细腻精致，充满大自然的生动情趣和人文气息。作品经常参加国内外大型展览，屡获大奖。
史志鹏
展位号：T730
史志鹏， 1937年生于江苏宜兴。师承朱可心先生，同时深得顾景舟大师的指导，成为由朱、顾先生亲手培养的第一批有文化的紫砂艺人之一。并曾得到原南艺院长陈之佛大师、中央工艺美院陶瓷设计系主任高庄教授的造型指导。作品讲究内涵、神韵和创意，制作严谨，工艺精湛，风格多样，尤其擅长制作葡萄、松竹梅、桃梨、花鸟鱼虫等塑器类题材，并以浓烈的文化气息形成了儒雅的个性化壶艺风格。
王潇笠
展位号：T715
高级工艺美术术师
江苏省陶瓷艺术名人
江苏省首批乡土人才“三带”能手
江苏省陶都宜兴十佳青年陶艺家
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
王潇笠，1971年生于雕刻之乡，得国家级工艺美术大师卢进桥老师指教，后拜省大师、高级工艺美术师储立之为师。2012年被中国工艺美术大师陈文増收为入室弟子。2009年于苏州嘉应美术馆举办《曼妙紫砂》个展，2010年在大觉寺举办个展，2014年赴美中国扇画紫砂艺术展，2016年参加大英博物馆《紫器东来》紫砂作品展，作品多次荣获国内外大奖，并被中国人民革命军事博物馆，南京博物院，美国克瑞顿大学等多家艺术团体和个人收藏。
赵明敏
展位号：7192
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
江苏省工艺美术学会会员
赵明敏,1959年出生于江苏省宜兴市，先后师从蒋彦老师、吴群祥老师、何道洪老师，手上功夫扎实，并有着自己对壶艺的理解和追求。特别是在全手工制作的方器壶具，具有较独到的建树。作品《祝寿茶具》《日升月恆茶具》分获第七、第八届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖，《福寿喜组壶》获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比评委特别奖，《智圆行方茶具》获米兰世博会金奖等。
唐伯琴
展位号：T727
江苏省陶瓷艺术名人
紫砂世家第四代传人
高级工艺美术师
人力资源和社会保障部职业技能鉴定高级考评员
宜兴紫砂收藏鉴赏专业委员会理事
唐伯琴，1961年出生于紫砂世家。继承了唐氏紫砂艺术的传统特点，融传统创新于一身。其中 “伯园壶” “琴飞凤舞” 和 “步步高升” 等作品，获得中国轻工业联合会颁发的 “中国工艺美术金奖”。尤其“紫砂竹编” 系列，以端庄大方的造型，荣获2004年“中国十大茗壶”。她设计创作的渔翁壶作为国礼赠送国民党前主席连战。2012年应邀参加台湾故宫博物院展览。2014年应邀参加和美国克瑞顿大学的艺术交流。2016年《逐浪壶》荣获中国轻工业协会，中国陶瓷工业协会举办的“大地奖”金奖。同年获得江苏省陶瓷艺术名人的称号。
董亚芳
展位号：7221
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
人力资源和社会保障部职业技能鉴定高级考评员
南京师范大学继续教育学院兼职教授
无锡市五一劳动奖章获得者
董亚芳，1965年生于宜兴。先后拜研究员级高级工艺师鲍利安、中国陶瓷艺术大师何道洪为师，练就了扎实的基本功，形成了“气韵清灵、意象飘逸”的个人风格，作品气韵清灵，意象飘逸，其事迹被多家媒体报道。作品屡获大奖。
沈锡芬 艺名：柳辛
展位号：7290
高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术名人
江苏省首批乡土人才＂三带＂能手
无锡市五一巾帼标兵
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
苏州大学应用技术学院客座教授
南京师范大学艺术设计专业紫砂陶手工制作技艺指导老师
沈锡芬，艺名：柳辛，毕业于南师大工艺美术专业，先后师从邵新和大师；顾治培大师；徐安碧大师。三十多年的制壶生涯，打下了扎实的制作功底，作品造型别致、选料考究、艺精工细、形成了独特的艺术风格，受到各界人士的关注。诸多作品荣获业内金奖，曾受邀在中央电视台节目中现场表演制壶，并被中国人民革命军事博物馆、中国紫砂博物馆、山东博物馆、厦门博物馆、天津博物馆等永久收藏。曾多次应邀前往英国、美国、迪拜、埃及等国家参加陶艺交流。
范建荣
展位号：7288
高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术名人
十二紫砂之星
宜兴市十佳青年陶艺家
范建荣，拜中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师季益顺为师，在师傅的精心培育下，同时又领悟师傅在壶艺的灵性，在设计与创作手法上有了更大提高。作品以光塑器入手，更擅长花器、雕塑器及筋纹器。作品曾多次在专业杂志上刊登，多件作品在全国（国家级）工艺美术评比中获“金奖”。
周智俊
展位号：7272
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
宜兴市十佳青年陶艺家
宜兴市非物质文化遗产代表性传承人
周智俊，1971年生于陶都宜兴，师从江苏省工艺美术大师汤鸣皋、高建芳、范洪泉老师。取众家之长，使紫砂传统技艺与象形花器有机地结合起来，赋予紫砂花素器更强的生命力。形成自己的“新、奇、趣”的创作风格。作品多次在全国各级陶瓷艺术活动中获得优异成绩，并得到紫砂爱好者和收藏者的肯定和好评。2015年作品被中共中央对外联络部定为国家礼品，同年被评为宜兴市非物质文化遗产紫砂陶制作技艺代表性传承人。
许煜红（许小权）
展位号：7270
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
许煜红（许小权），1972年出生于宜兴陶瓷世家，毕业于南京艺术学院，师承潘春芳、许成权、 汤鸣皋等陶艺大师。从事陶瓷艺术研究与创作二十九年来，在传统与现代、继承与创新、隽秀与婉约中探寻紫砂的时代烙印，承传统陶艺之精髓。艺术研究与创作水平在各界得到广泛认同。
周伯其
展位号：T701
周伯其，艺名木石，出生于陶刻世家，当代紫砂业具有实力的陶刻家。师从陶刻宗师任淦庭。吸取众家前辈的艺术之长，刻苦学习掌握了精湛的刀法与技艺。所刻山水，花乌，人物栩栩如生，气韵生动，深受国内外收藏家的好评与青睐！
吴祥大
展位号：7215
高级工艺美术师
宜兴市非物资文化遗产项目代表性传承人
吴祥大，出生于宜兴陶都，自幼爱好紫砂陶艺。研习古陶瓷名著。作品以方壶最为见长。其壶构思独特，造型优雅，装饰精美，神韵兼备。作品“孙子兵法茶具”，构思巧妙，装饰精美，堪称时代之精品。“灯狮方壶”、“亚明四方壶”等多件精品，在台湾《天地方园》、《紫砂风采》、《茗壶竟艳》等专业杂志上发表。并有多件精品被海内外收藏家所收藏。2010年01月份被哈尔滨师范大学聘为兼职教授。2013年评为高级工艺美术师，2013年4月，作品获得中国轻工业联合会、中国工艺美术学会及中国轻工珠宝首饰中心的“百花奖”。
陈正初
展位号：7099
高级工艺美术师
中国工艺美术学会会员
陈正初，1958生于陶都宜兴，从师王福君。擅长设计制作素器，诸多精品分别收集在《紫砂新韵》、《壶魂》、《紫砂中青年英才集》、《茗壶赏析》、《中国紫砂第一村》、《丹青紫砂宜于兴》、《江苏陶瓷》、《华人时刊》等许多刊物上，部分作品被明星和博物馆收藏。
黄丽萍
展位号：7142
高级工艺美术师
中国工艺美术学会会员
黄丽萍，1960年出生于陶艺世家。并先后师从谈尧坤，徐秀堂，汪寅仙，汤鸣皋，倪顺生。对紫砂制壶、雕塑、装饰有独到之处。后进入江苏省陶瓷研究所从事紫砂研究和新品开发，并参加了江苏省首期陶艺创新设计高级研修班学习，毕业于南师大美术设计系。
马俊华 号羊角山人
展位号：7066
高级工艺美术师
马俊华，号羊角山人，1961年生于宜兴丁山，世代制壶。1980年从事紫砂创作、设计和堆贴花艺术，特别具备全手工制作的技能，才艺全面。1990年进入中央工艺美术学院进修，诸多作品留院收藏。“紫砂壶表面自然开片”获得国家发明专利。
孔小明
展位号：7278
高级工艺美术师
江苏省工艺美术学会会员
孔小明， 1962年出生制陶世家，中国当代紫砂名家，香港孔子学院名誉院长。在创作过程中受潘持平老师指点和吕尧臣老师作品风格影响。作品在传统基础上，恰当的加上有规则绞泥纹样装饰，整体美观大方，具有艺术性，观赏性，实用性。做工精细挺拔，线条流畅自然，每件作品都溶注着作者的心和意。每件作品都散发出浓郁的东方艺术特色，作品曾多次参加全国陶瓷展评并获奖。
刘蓉萍
展位号：7225
高级工艺美术师
刘蓉萍，1963年生于江苏宜兴丁蜀镇陶艺世家，师从江苏省研究员级高级工艺美术师蒋彦先生。1984年进江南大学进修，1992年入中央工艺美术学院（现清华大学美院］学习，深得名师悉心指导，后成立刘蓉萍紫砂艺术工作室。作品题材涉猎广泛，技艺全面精深，学识修养俱全，具有女性制壶人少有的英气，力度，人文气息与历史厚重感，却也时时流露出对大自然的热爱与生动情趣。
洪美华
展位号：7130
高级工艺美术师
洪美华，1963年出生于江苏省宜兴，祖辈从事紫砂龙窑及紫砂壶创作。师从中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师张红华，熟习各种正统紫砂壶制作技法。 作品以光素器为代表，更擅于全手工制壶。作品艺承传统，融入个人风格，古拙素雅，质朴浑厚。传承的手艺、优质的泥料、充满灵气的作品令观藏者赏心悦目，把玩不厌。期间多次与油画大师罗尔纯、中国画院范扬、张宏霖、刘牧、旅美画家陈雄立交流合作，创作了一批难得精品。
钱祥芬
展位号：T713
高级工艺美术师
钱祥芬，师从曹亚麟老师，受到过张守智教授，徐安碧大师，顾绍培大师和史国富、丁亚平老师等多位老师的精心指导。壶艺精湛，造型端庄，简洁，典雅，可为当代壶艺界的实力派陶艺家。曾三次应邀去马来西亚举办“紫砂精品展”，得到了国外消费者和收藏爱好者的好评和肯定。1997年入选《中外名人辞典》，2000年入选“紫砂名人和优秀陶艺家”。和国内许多书画名家共同合作多款作品，在30多年的壶艺生涯中作品在台湾，香港，马来西亚，北京，上海，等地展览中深受紫砂收藏家的喜爱。
鲁文琴
展位号：T712
高级工艺美术师紫砂鉴赏收藏专业委员会理事
鲁文琴，师从国家级工艺美术大师吕尧臣和高级工艺师江建翔，在名师指导下打下了扎实的制壶功底，制壶技艺脱颖而出。跟随工艺美术大师谢曼伦专业从事设计制作。与李正安教授合作创作了《巧合壶》，融入了一种新的构思，旋转口盖为紫砂壶的设计开了先河。后又陆续设计了：高竹、得乐、丰泽壶、花蕾壶等，深受用户喜爱，同时，《高竹壶》也被作为教学资料由中央工艺美术学院收藏。
张梅珍
展位号：7268
高级工艺美术师
张梅珍，从事紫砂造型设计制作多年。在继承传统工艺基础上注重美学理论，博采众长，拓古创新，技能功底扎实，手法灵秀。所制光货，花货格调较高，浑厚，重古意。珍珑作品显雅致。在年轻一代陶艺家中堪称佼佼者。作品多次在海内外参展并获奖项，颇受行家壶艺爱好者赏识。现工作于中国宜兴陶瓷博物馆工作室。
袁立新
展位号：T725
高级工艺美术师
袁立新，师从中国陶瓷艺术大师何道洪先生。投身紫砂艺术创作30余年来，始终坚持“艺无止境、不断探索”的信念，在继承传统工艺的基础上博采众长，所创作品构思新颖别致、制作工艺严谨、内涵丰富精彩、文化气息浓郁、形神气韵俱佳，在传承的同时又具有鲜明的个人艺术风格特征。“八角玉凤壶” 、“泥绘云肩如意壶” 、“珍宝提梁壶”等先后在全国及省级工艺美术作品展评中近20次获金、银奖；“遥远壶”等近10件作品被多家博物馆（院）收藏；“大成壶” 、“百鸟朝凤壶”等7件作品获专利。
范杏华
展位号：T720
国家级工艺美术师
范家壶庄高级工艺美术师
范杏华，1966年生于紫砂世家，师从徐汉棠大师。其壶有着江南女子特有的韵味，风格典雅独特自成一家，深得壶友们亲睐。其作品《共圆》、《寿山福海》、《旭日东升》、《九龙戏珠》、《珠韵》、《云龙提梁》、《楚风系列》等先后在国家级评比中获金奖、银奖，2007年作品参加东盟博览会被选为国礼为多国领导收藏。
鲍雯君
展位号：7025
高级工艺美术师
首届宜兴市优秀青年陶艺家
景德镇陶瓷大学客座教授
鲍雯君，师从顾绍培老师，同时得到鲍志强兄长的悉心指导。创作的作品追求神、韵、气，曾多次在大型紫砂专刊上刊登，《解放日报》《文汇报》《新民晚报》对其作品有专题报道。近几年制壶技艺日趋完美，与时俱进，创意新颖，制作工艺精细别致，线条挺括，造型比例协条恰当，深得藏壶家的青睐，其作品极具收藏价值。
张伟军
展位号：7105
高级工艺美术师
张伟军， 1971年生于陶都宜兴，师从江苏省工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师倪顺生。擅长全手工制壶，作品重气求精，形体端庄，线条流畅。部分作品曾被《紫砂风采》、《中国当代紫砂》、《中国紫砂茗壶珍赏》、《宜兴指南紫砂集》收编入册。几年来，在国内外举办的专业陶艺展中多次获得各类奖项，作品在海内外颇有影响，深受藏家青睐。
丁淑萍
展位号：7280
高级工艺美术师
丁淑萍，1971年生于宜兴陶艺世家，师从中国工艺美术大师李昌鸿。擅长全手工制作各种紫砂艺术造型，对传统光壶和筋纹器的制作颇有心得，能突出作品的精、气、神、韵。制作花器和形象壶。善于以自然为创作题材，从自然界的具体形象中提炼出高于自然的艺术典型来效仿自然。作品多以优美的造型和良好的视觉感受独立于世，简约而不简单，规矩而不呆板，平凡中透着雅致，稳重间飘逸着柔美，深受中外藏家的喜爱与青睐，被誉为实力派的制壶艺人。
谈曙君
展位号：T728
陶艺名家
上海工艺美术学会紫砂专业委员会秘书长
上海工艺美术学会会员
谈曙君，1962年出生于古阳羡陶瓷世家，师从中国工艺美术大师李昌鸿，沈遽华。作品多次刊登于台湾《壶中天地》《天地方圆》《紫玉金砂》等专业刊物上，受到台湾收藏家的青睐。作品坚持采取精细的传统纯手工制作方法，通过细致的构思和大胆的创作，使作品豁达大度，透着阳刚之气，嘴，盖，钮之雕塑装饰，惟妙惟肖，件件作品体现其思想内涵。多次参加全国展览评比，荣获中国工艺美术学会各类奖项数十次，作品得到了国家权威部门的肯定和收藏家的喜爱。
唐朝军
展位号：T716
阳羡紫砂陶博物馆(阳羡名陶苑)陈列了从清代乾隆年间至当代紫砂壶艺名家顾景舟、蒋蓉、汪寅仙、何道洪等的代表作品近百件。这里常年推出上千种造型各异、装饰精美的紫砂茗壶及陶艺作品，大多是陶艺界青年翘楚的佳作，全面地反映了当前紫砂艺术发展的趋势和走向。为政府先后接待了党和国家领导人及国外领导人300多批，并成为国家领导人出访礼品的定点生产单位。
史伟如
展位号：7126
高级工艺美术师
无锡市工艺美术专业资格评审委员会委员
史伟如，1973年生于陶都宜兴，师承蒋蓉大师高徒中国陶瓷艺术大师范永良先生，后得何道洪，徐汉棠等多位大师指点，秉承全手工制壶工艺，功底扎实，所制作品逸趣灵动，精巧俊秀，屡获金奖，深得藏家追捧。
何震
展位号：7220
高级工艺美术师
宜兴十佳青年陶艺家
十二紫砂之星
何震，75年出生于陶艺世家，90年进宜兴紫砂工艺厂艺徒中心学徒，后师从中国陶瓷艺术大师曹婉芬女士。從藝近三十年，期間师法先贤，好学不辍，先后数次进入清华大学美术学院研修陶瓷造型设计，融汇学院文化与传统技艺，其壶匠心独具，艺术性与实用性并重，结合茶文化屡见创新。
朱浩
展位号：T717
青年实力派陶手
格物山房文化设计师
朱浩，1987年出生，2001年进入紫砂工艺厂学徒，从事紫砂壶工具制作，后又回到了最初的梦想，走上了制壶的道路。受到多位老师前辈的技艺指导，作品线条流畅、口盖严密、古朴端庄，别具一格，备受藏家追捧。
另外，炎壶紫砂、丁维其、曹竞方、许卫忠、顾学中、杨瑶芬、王银芳、李正华、刘天源、瞿军强、董建平、勇丽琴、戴国仙、胡仁杰、宗志军、顾顺元、洪华平、姜建荣、徐俊、冯群星、许亦春、吴勤兰、史美萍、徐燕、张爱娣、沈建芬、庄永忠、王洪星、王余平、陈玥、冯娟、陈建明等300名紫砂艺人也将在茶博会现场7号馆——紫砂艺术馆纷纷献上自己的匠心之作。
什么是紫砂？
答：紫砂，又叫紫砂陶，是我国时代万历以来至现代，宜兴蜀山镇用质地特殊的紫砂泥制坯，烧成后质地坚硬，呈赤褐、淡黄或紫黑色无釉精细陶器，有优良的宜茶 功能，制器以紫砂茶壶为主，也有紫砂花盆等大宗产品，还有紫砂瓶、鼎等文房雅玩及雕塑陈设品，是宜兴著名的工艺品。
紫砂的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大地范蠡，就是那位功成身退的与西施一起退隐江湖的“陶朱公”。数来已有二千四百多年的历史了！紫砂做成壶，那是明武宗正德年间以后的事。
紫砂泥原料，主要分为紫泥、绿泥和红泥三种，俗称“富贵土”。因其产自江苏宜兴，故称宜兴紫砂。
什么是“豫丰”紫砂壶
“豫丰”为清末至民国紫砂陶器店号。为吴颐山嫡传后裔，世居蜀山南街的吴同构其父吴启南于清宣统二年（ 1910 年）所开，早期所用印款为“鼎裕”，用竹刀所镌刻民国始用店号印款“豫丰”。印款为葫芦图案，中间有“豫丰”二字。豫丰紫砂陶器店至抗战年间在吴同构手中 败落.
豫丰”紫砂壶并非名家壶，只是清末民初我国民间家庭日用品，壶体较大，属于“家庭装”，当时在黄河以北最为常见，南方民间家庭多用直身瓷质茶壶。目前“豫丰”紫砂壶有一定收藏价值，但由于量较多，普遍价值较低。
紫砂壶如何听音辨壶?
很多壶友喜欢敲击紫砂壶，根据声音来判断紫砂壶好坏，这不是一种科学的鉴别紫砂壶方法。
紫砂壶声音沙哑还是清脆主要和烧成玻化程度有关，玻化程度更专业点的叫法是“烧结度”。烧结度高声音相对较脆，吸水率低，颜色滋润；烧结度偏弱,则向反,敲击声音沉闷,吸水率高,颜色晦涩无光泽。
前者有看相，但后者相对容易泡养一点。
现在宜兴许多搞泥料的人，专业知识比较贫泛。只在乎烧成"第一眼"效果，对一些泡养以后效果并不在意。这点需壶友对紫砂泥料有一定的认识。
谁率先制成了紫砂壶档坯模型？
近代制壶名家王寅春率先制成了紫砂壶档坯还模型，进行了工艺史上的重大革新。
王寅春，祖籍镇江，曾拜金阿寿为师学艺。1920年，他定居上袁村，自产自销紫砂壶。他制作的水平壶做工精巧，坯体极薄，出水流畅，于是迅速在紫砂行业内声名鹊起。
王寅春的作品线条清晰，在传统器型的基础上有所创新和突破，个性鲜明，精湛的制作技艺被体现的淋漓尽致。他在制作方器和筋囊货方面有相当高的水平，筋囊 器口盖都能调换方向，严密合缝。他的代表作有亚明方壶、园条壶、六方菱花壶、六方抽脚壶、梅花周盘壶等。王寅春也擅长制作光素器及杂件类，在每件作品中都 有自己的创新之处，他的代表作品还有群花提梁壶、红串盖壶、倒把西施等。
他是一位敬业而又非常勤奋的紫砂艺人，也曾做过一些仿古高档茶壶，如掇球壶、矮蛋包壶、仿古壶等。
紫砂壶段泥吐黑原因
“段泥吐黑”主要是指质地疏松“段泥”壶泡养以后表面因为吸附黑色素。一般质地坚密的泥料，做功到位，烧结度合适。就不会出现此类问题。
造成段泥吐黑主要原因是，烧结度不够；形成因素主要是选矿不好泥料致密度差，结构疏松等原因。
紫砂壶胎面的黑色斑点是什么？
紫砂壶表面“黑色斑点” -----可能是泥料中的铁质，俗称“铁砂”。泥料不经过除铁的话烧成成品大多会出现黑色斑点，温度过高会出现熔点孔.。
紫砂泥料不经过除铁的话烧成成品大多会出现黑色斑点，温度过高会出现熔点孔。
朱泥中的铁质是完全正常的。因为朱泥含铁很高，烧成温度稍高，就会有铁质析出，出现铁熔点。
紫砂相比玉器、青瓷有何肌理之美？
肌理是“由于材料的不同配列，组成和构造，而使人得到的触觉
质感和视觉质感”。青瓷、紫砂与玉器相比，青瓷侧重于“视觉肌理”，紫砂则更强调“触觉肌理”。触觉，是皮肤感觉的一种。皮肤是触觉的感受器，外界对皮肤 的接触，压迫和振动都能给人不同的刺激和不同的心理感受。触觉和视觉一样，是人类与生俱来的本能之一。
“玉，石之美，有五德，润泽以温，任之方也，。。。。”历代统治者把玉石的一些自然属性引伸比附，将它导向社会政治和伦理领域，在古代社会有着特殊的角色。
青瓷沉静柔润的“视觉质感”，可以说已达到了与玉器无别的境界，但是它在表面的一层釉，光滑清冷，它和人的肌肤接触，给人冷漠之感，色调属于冷色系统。
紫砂陶色彩以暖色为主，轻肤细理，光而不滑，细而不腻，，沏泡热茶给人舒适的触觉享受。紫砂陶的触觉肌理得益于一是紫砂泥的优良本质，其次是手工处理的特殊工艺，三是依仗烧成的温度和气氛的控制严格，
总而言之，宜兴紫砂陶器的触觉肌理之美，深受中国玉器的影响，是材质美、技艺美、形式美共同追求，它是宜兴紫砂整体艺术美得重要组成部分。
紫砂泥颗粒有哪些特征？
宜兴紫砂始于宋，盛于明清，是介于陶与瓷之间属半烧结精细器，表里不施釉，有一定机械强度，又有一定的气孔率，既不渗漏又有良好的透气性。紫砂泥颗粒对紫砂壶在成型、烧成、观赏中起着作用。
1、壶以砂为上，在成型过程中，坯料细度一般分为16#、24#、32#、40#、60#、80#、100#，还有相应的特殊码数。坯料颗粒细，则可塑性提高，机械强度也提高：反之，坯料颗粒粗，则可塑性降低，在成型过程中 不易变形，稳定性好，收缩性小。
2、在烧制过程中，细颗粒则收缩大，烧成温度降低，易变形。
粗颗粒在烧成过程中收缩小，烧成温度升高，不易变形，成品率提高。
3、对观赏的影响。在泥料中加以熟颗粒，变形程度更小，产品更稳定，收缩更小，表面形成梨皮效果，有一定的观赏性，肌理效果明显。泥料中加生颗粒，则收缩大，烧成后表面面光滑，颗粒隐在表面，容易形成莹润感，手感佳，玉质感强。
壶鉴赏需要注意哪些要点
紫砂不但有着优良的实用性，还有着令人玩赏不一的艺术性。品赏紫砂壶艺术已成为收藏界和陶瓷造型设计的一门研究学问。
一把紫砂壶的优劣，主要看以下几点要素：
1、材质要素
紫砂壶的本质是材质。纯正的紫砂土炼制而成的壶，在不同温度下可能会出现多种深浅不一的色泽，但它的表皮始终有玉质般的光泽，滋润不腻手，沙粒隐现不扎手，而且保持着细密的气孔率，令壶透气性好且又不渗水。
2、造型要素
造型大体分为几何；筋纹；自然型。三种基本造型中又有动态、静态、动静结合。除此之外，紫砂壶还有虚实之形。实型就是我们所见到的紫砂壶壶体，而虚型则是 壶把与壶身之外的空间，以及壶嘴伸出的外沿之虚空曲线。这里的搭配有方或圆或椭圆，或弯或曲或直，运用得当，把握分寸，使壶增加无穷的魅力。
3、神要素
神即神韵，说不清道不明，神韵依附与造型，神韵并不是每把壶都能体现的，这与作者的思想、灵气、文化修养密不可分。品赏者要多看多把玩多研究才能领略其中的神韵。
4、色泽要素
色泽与泥质有密切关系，好泥必有美色，同时与窑火有关联温度不到或是过火都会造成壶色不佳。
5、文化要素
文化要素即文心，一把好壶，不但让人欣赏到形态之美，更要让人从文化的内涵里品赏到一种文化修养。
紫砂壶的文化内涵有多方面，要见到作者的思想和易趣。小壶，玲珑雅趣，大壶，古朴性厚。竹梅松，高风亮节。这都代表着壶的文化内涵。
紫砂泥的特色都有哪些？
一、可塑性好。以紫泥为例，它的液限为33.4%，塑限15.9%， 指数为17.5%，属高可塑性，可任意加工成大小各异的不同造型。制作时粘合力强，但又不粘工具不粘手。如嘴，把均可单独制成，再粘到壶体上后可以加泥雕 琢加工施艺，方形器皿的泥片可用脂泥（多加水分即可）粘接成型，再进行加工，这么高的可塑性，为陶艺家充分表达自己的创作意图，施展工艺技巧，提供了物质 保障。
二、干燥收缩率小。紫砂陶从泥坯成型到烧成收缩约8%左右，烧成温度范围 较宽，变形率小，生坯强度大，因此茶壶的口盖能做到严丝合缝，造型轮廓线条规矩严谨而不致扭曲。把手可以比瓷壶的粗，壶口而不怕失圆，与嘴比例合度，另外 可以做敞口的器皿及口面与壶身同样大的大口面茶壶。成型后无需施釉。它的平整光滑的外形，用的时间越久，把摩的时间越长，它就越会发出温润的光泽。这也是 其他质地的陶土无法比拟的。
三、双重气孔结构。紫砂泥经过1150度左右的烧成后，形成了残留石英、 云母残骸，莫来石，赤铁矿，双重气孔等物相，同时结晶较多，玻璃相对较少。这些特点让紫砂壶具备了良好的实用功能。其中，紫砂陶胎独特的双重气孔结构是使 它具有独特功能的最重要因素。双重气孔结构的气孔微细，密度高，附吸力较强。据测定，紫砂壶的吸水率为1.6%～7.05%，具有良好的吸附性能和透气性 能。
四、富于变化。紫砂泥是一种罕见的矿体，内含黏土、石英、云母、赤铁矿等比例均衡的矿物颗粒，紫砂泥料的分子排列与一般陶瓷泥料的颗粒结构不同，成鱼鳞 片状结构。由于原料的矿区和矿层分布不同，配方不同，以及烧制的温度气氛不同，可烧成一种呈褐色、紫色、水碧、闪色、葡萄层、榴皮、梨皮、豆青、新铜绿等 几十种颜色。
什么是降坡泥？
降坡泥是指上世纪90年代初，在宜兴丁蜀镇修建陶都路时，穿越黄龙山和青龙山之间发掘的紫砂陶土。因为主要是在降低该路段的陡坡工程中发现的，大家习 惯称之为“降坡泥”。用“降坡泥”制出来的壶，色呈红中泛黄，黄里透金，油面滋润，色泽鲜活，光如“洒金釉”，肌理丰富，金星若隐若现，似万里银河里的悬 星闪烁，煞是好看。因此泥做出来的壶也容易养护，泡茶不多时日，包浆润厚，玉质感好，味道凝重。
降坡泥是由两种天然泥混合而成，储存于龙骨与青甲之间，泥层一般厚20～40厘米，小片状分布，主要分布在黄龙山与青龙山相接坡处，总面积不超过100平 方米。越靠黄龙山处（东面）泥质越好，越近青龙山处（西面）泥质越差，贴近青龙山处的泥质烧出来的壶能起灰疱。
降坡泥矿石与其它矿石有几个不同：
1、易风化。风化后呈鳞片状，颜色为紫褐色中藏青；鳞片上隐微小颗粒砂星。
2、窑温低。一般为1000～1100度左右；
3、存量少。它仅仅是降坡筑路偶然得见而已，仅此这块小范围仅有少量矿源，再说现黄龙山休闲广场已建好，柏油公路平坦通畅，宝山工艺园楼房矗立，降坡泥几成绝迹。
什么是底槽青泥？
底槽青为紫砂棕色原矿，最早产于黄龙山四号井，后来黄龙山五号井和台 西矿也有产出。由于四号井和五号井的底槽青越来越少，现在底槽青大部分是由台西矿挖掘的。台西矿是露天开采，四号、五号井是地下开采；四号井底槽青烧制温 度约1190摄氏度以上，台西矿和五号井底槽青青烧制温度约1180摄氏度。由于产于紫砂最底层，质地纯净，泥质细腻，成色稳重，为近代制壶名家广泛使 用。收缩比约11%；适合冲泡乌龙茶生茶（轻焙火系列）。
什么是乌泥紫砂？
紫砂中的“乌泥”，实际是指两个并不相同的品种：一种是含锰铁量较高的乌泥制坯，烧成后的陶器呈乌黑
色：另一种是用普通紫泥制坯，采用“捂灰”的装烧方法产生黑色的。长期以来，这种“乌泥”紫砂，实际上是
那些因受火不均、色泽不一致的次品紫砂，利用“捂灰”补救形成“乌泥”效果。
紫砂壶壶盖在工艺处理有何特点？
壶盖的表现形式有三种分别为嵌盖、压盖、截盖。
嵌盖是指壶盖陷入壶口内，又有平嵌与虚嵌之分。
压盖是指壶盖覆压于壶口之上，盖的直径要略大于壶口的外径。
截盖是指制坯时，将紫砂壶上端口盖相应的部位切割开来，截下部分做成盖，壶身切口做成壶口，盖合后外形完整。由于制作技术难度大，只有中高档紫砂壶 才会采 用截盖设计。另外，壶盖上都要开一个内大外小的喇叭形小孔，这样才不易被水汽糊住，有利注茶。紫砂壶烧成后，口和盖得配合应达到 “直、紧、通、转”四项要求。
盖纽是指紫砂壶的盖纽有宝珠形、桥形、牛鼻形、瓜柄形、树桩形和肖动物形等许多种。一般圆壶多才用宝珠形纽，扁壶多用桥形纽，像生壶则用瓜柄纽、树桩纽等。
紫砂壶壶嘴的工艺处理有何特点？
紫砂壶的嘴通常分为五种，“一弯嘴”、“二弯嘴”、“三弯嘴”、直嘴、流。
“一 弯嘴”形似鸟喙，故名一喙嘴，“二弯嘴”根部较大，出水畅快，用于一般紫砂壶。流，又叫鸭嘴，近代流行，多用于茶具、咖啡、奶杯。嘴式是紫砂壶器型的重要 组成部分，有关系到出水是否畅快，注茶爽利不漏水，故紫砂壶嘴的制作工艺非常讲究，嘴式的长短、粗细及安装位置都要恰当，壶嘴内壁需光滑畅通，出水流畅， 收水时不滴水、不流水。壶嘴根部的出水眼，多为独眼，因易被茶叶堵塞，从清代中期做成网眼式。
紫砂壶壶把工艺处理有何特点？
壶把，是为了便于执壶而设，有端把、横把、提梁三种基本形式。
端把，与壶嘴分别安装在护体的两侧，大多数紫砂壶均采用端把。
横把，是安装在壶体上与壶嘴成90度角，圆筒形壶上多用横把。
提梁，是把得一种特殊形式，安装在壶体的上方，有许多式样，又分为活络提梁、软提梁。
紫砂壶嘴、把、纽与壶身的连接，有明接和暗接之分。明接，一般用于低档壶或方形壶上，嘴、把与壶身连接处有明显的界限。暗接，是连接处无明显，与壶身浑然一体。
紫砂壶器足在工艺处理上有何特点？
器足，直接关系到紫砂壶的放置平稳，其设计是否得当会直接影响紫砂壶的美观，故艺人对器足设计制作十分重视。
器足，分为三大类即“一捺底”“加底”"钉足"。
一捺底，是指器身的自然结束，为了搁放平稳，底部是向上鼓起的，多用于圆形紫砂壶，使器型简洁灵巧。
加底，是指因制坯时在紫砂壶坯的底边口上附上一道泥圈而形成。
钉足，是指紫砂壶因宜矮不宜高，故多选用口小地大的器型。为使器型不呆板，趋向活泼，搁放平稳，便采用“钉足”方式，钉足的具体形状，则与器型相统一。
为什么紫砂壶要“养壶”？
众所周知紫砂壶需要养，但为什么要养呢，不知大家注意到了么？
养壶是指紫砂壶在日常生活中的保养。
一把紫砂壶烧成后，由于胎骨沾染火气，紫砂间微孔结构松散，壶性很脆，容易受热胀冷缩的不良影响，通过“养壶”可以改变其“性格”。
养壶的重要性在于它能增强紫砂壶“韵味育香”的功能，使紫砂壶越来越光亮，尽显高雅品味。即使再好的紫砂壶，如果不养，也会失去光泽。特别是有着书画陶刻的紫砂壶，久养之后，纹样的立体感就得到加强。同时，一件紫砂壶的好坏在养壶过程中就能看得出来。
紫砂壶养壶需要注意哪些？
紫砂壶养壶是一件细致活，也是一件耐心活。
养壶需要注意一下几点：
（一）紫砂壶使用前不管是新壶还是旧壶要彻底的洗净壶身内外
（二）紫砂壶最怕油污，一旦沾上，必须马上清洗，否则就会导致土胎吸收不到茶水，留下油污痕迹。
（三）在使用过程中应该实实在在泡茶，泡茶次数越多，壶吸收的茶汁就越多，吸收到一定程度，就会渗透到壶表，使壶发出润泽如玉的光亮来。
（四）擦拭适度，用软毛小刷子进行，然后用开水冲净，最后用清洁的茶巾擦拭。
（五）使用后清理晾干，将壶内的残茶清理干净。
（六）让壶有休息的时间。使用一段时间后，紫砂壶需要休息一下，使土胎自然地彻底的干燥，以便再用时能更好的吸收茶汁。
此法养壶耗时长，但是养成后的亮度能经久不褪，也不怕用手触摸，能够保持长久的美观。
紫砂壶泡茶后怎样清理？
紫砂壶泡茶后要进行正确的清理。
如果泡完茶并不在使用，应马上清除壶内的茶渣，并用热水清洗干净壶身内外，以保持紫砂壶的清洁卫生。
应当注意的是不用茶渣或是剩余的茶汤留存在壶内的方法养壶，时间一长壶内就会产生恶臭味和酸馊味，繁衍细菌，对人体健康和紫砂壶有害。
不用肥皂或是清洁剂去清洗紫砂壶，以免留下清洁剂的异味。
将清理干净的紫砂壶用干净的棉布擦拭，不要在壶身留下水渍和茶垢，另外还可以稍微打开壶盖，以便让壶内残余的水气尽快阴干，从而避免产生异味。
经过这种方法清理的壶，久而久之，自然而然就会焕发出光泽，从而收到良好的养壶效果。
紫砂壶优劣的标准是什么？
归纳起来，紫砂壶优劣的标准可用六个字来概括——泥、泥、工、火、用、纹。
泥：是指紫砂壶的胎质。紫砂泥有精、粗、优、劣之分。使用优质的紫砂泥烧制出的紫砂壶，色泽温润，古雅淳朴。这样的紫砂壶，只要使用得法，很快就可以养出珠玉般的光泽。
形：是指紫砂壶的器形。从器形的角度对紫砂壶艺术品进行评价，需要考虑器形的独创性、文化含量、艺术传达手法等方面，要求紫砂壶在使用功能与艺术造型上相统一，达到一种完美的结合。
工：是指紫砂壶做工的好坏，紫砂壶的每一个部位都要靠点、线、面的组合来完成，包括壶式、壶盖、壶嘴、壶把、底足、壶钮等。根据紫砂艺人对制壶的要求，点 该圆时要圆，该方时要方；线该直时要直，该弯时要弯；面该光时要光，该粗糙时要粗糙，必须严格按照要求来制作，不能有半点马虎。比如，壶盖和壶口一定要结 合严密，不能有缝，壶嘴和壶扳要在一条直线上等，这都是“工”的要求。
火：是指紫砂壶的烧成质量。一般都从紫砂壶的胎质、表面颜色、器表肌理效果等方面进行评估。《阳羡名陶录》说，过火则老，老不美观；欠火则稚，稚沙土气。
用：是指紫砂壶沏茶的功用。有些紫砂壶收藏家们注重紫砂壶的外观美，很多时候忽略了其最初的功用价值，比如壶的容量大小，壶嘴出水，止水是否利索等。
优等紫砂壶要求壶盖与壶口结合紧密，毫无缝隙，因为在冲泡茶叶过程中温壶的水不会落入壶内。另外，紫砂壶的高矮也是各有用处的，高壶口比较小，适合冲泡红茶；矮壶口比较大，适合冲泡绿茶。
纹：是指紫砂壶上的装饰，主要指题铭，刻画，印款等。题铭内容是否文雅，书体和题字的布局是否得当，镌刻的刀法是否济等都是评估要点。选择有铭文的壶要先看内容，再观察书法及刀工，如果铭文无意趣，刻工又粗略，倒不如选择购买无纹饰的紫砂壶。
紫砂中的“窑变”是怎么回事？
窑变是陶瓷烧制时因为釉的组成成分不同，引起一系列复杂的化学反应，造成器物色彩上的变化，尤其是几种釉同时施于一个器物上，窑变表现更为突出。由此可看出，窑变是一种可遇不可求的现象。
