禅卧一柱香，茶枕半瓯泉;寒门出桂子，恶水度花莲。
西天伴佛苦，东土遇仙难;芸芸众僧愕，禅茶一味闲。
我们中国人，常常以“博大精深”自诩。但是，我们中国人，不会以“博大精深”自欺。说到“博大精深”，我们中国人总是盛气十足。但盛气归盛气，这一盛气之中，绝不含凌人的意思。因为，我们中国人的盛气，是有容乃大式的，是兼善天下式的。不像小气的东洋鬼子，吃人家饭，穿人家衣，却虚伪奸诈，不敬衣钵。也不像流气的西洋鬼子，干海盗事，发战争财，却厚颜无耻，横行霸道。在我们中国的“博大”里，有属于自己的基因(科学的说法)，也有来自外部的宿命(佛家的说法)。我们因“外来”而“博”，“外来”也以我们为大。这一你中有我，我中有你，中国盛气的“博大”，在数千年里，在许多地方，都留下过难以磨灭的，深刻的印迹。其中最尽人皆知的，就是在我们中国落地生根，开花结果的“禅茶”。有时候，人们又会管它叫做“禅茶一味”。
“禅”是舶来之物。“禅”字在梵语里的意思是“静思”(“梵”字在佛教典籍中，是传说创造文字的人。“梵语”是古印度的书面语，佛经原著，都是用“梵语”来书写的)。佛教传入我们中国四百年后的公元520年，一个天竺和尚(“天竺”是印度的古称)，来到中国，正好赶上，中国历史上文化发达却思想混乱的“南北朝”时期。这个和尚，鸿运当头，南朝的梁武帝，以高规格礼遇，将他“迎至金陵”。因为此时的南梁王朝，正值“处处见庙宇，家家有僧尼”，举国上下，一派佞佛景象。梁武帝是个会立法的皇帝，更是个会立佛的皇帝。他还是我们中国第一个以“儒释道”三教精神，治国，治官，治民，并把佛教当成国教的皇帝。这个时候，这个和尚，带着佛家禅宗思想到中国来，真可谓赶上了天时，碰对了地利，凑准了人和。这位来得巧的和尚，就是天竺禅宗第二十八祖，天竺人，“菩提达摩”。中国正宗心印派“禅”缘，就是从他“菩提达摩”开始的。之后，有了“二祖”。“二祖”之后，又有了“三祖”。“三祖”之后，又有了“四祖”。“四祖”之后，又有了“五祖”。“五祖”之后，又有了“六祖”。还有了“五家七宗”。还有了“南宗”、“北宗”。他“菩提达摩”做了“东土初祖”。也有人管他叫做“中华初祖”。
“茶”是我们中国的土产，是土生土长的土货。“土”的意思，指的是“乡土”的“土”，指的是“故土”的“土”。因为我们中国，是“茶”的原生地，是“茶”盛气的家园。
关于“茶”的原生地，有个西洋鬼子，另有一番“高”见。十九世纪初，这个西洋鬼子在印度服兵役时，见到那里有树高叶大的野生大茶树。他以“高”，以“大”，以“野”为根据，得出印度茶树的树种，就是茶树的原种，印度即茶树原生地的结论。很显然，这个西洋鬼子犯了一个站得不够高，看得不够远的错误。作为一个军人，如此错误犯在枪杆子上，就算跑靶，大方向总还不至于错。但作为一个学者，如此错误犯在笔杆子上，所失毫厘，恐怕除了千里之谬，还有千年之差。我们中国两千多年前，就有一部释词述物的小书，书名叫做《尔雅》，书中就有关于野生大茶树的文字。由此可见，这位西洋鬼子，还犯了孤陋寡闻的错误。其实，距离他所见印度野生大茶树不远的地方，也就是相同纬度的东方，正有着一片神秘的原始森林。在那里，生长着很多参天的野生大茶树，不仅如此，还有又古又老，树野叶大的“茶树王”呢。那个地方，就是我们中国的云南与四川。
我们中国“茶”的盛气，在西“禅”东进时，已经迎春秋，送冬夏，留香四千多年。而且还在花样翻新，步入精彩，走向前无古人，后无来者，堪称古典“茶”辉煌的顶点。那就是西“禅”东进二百多年时的大唐盛世。那就是西“禅”东进六百多年时的北宋末年。那就是西“禅”东进八百多年时的朱明王朝。在我们中国“茶”业史上(也是世界“茶”业史上)，这三个阶段，都是划时代的路标。在大唐盛世里，古典的中国“茶”，气象万千，繁荣空前。在北宋末年里，古典的中国“茶”，走火入魔，工巧绝后。在朱明王朝里，古典的中国“茶”，洗尽铅华，返朴归真。八百年间，古典的中国“茶”，创世纪，绝人寰，空前中外，绝后古今，顶封了“茶” 的古典，绝顶了“茶”的经典。
这八百年，是我们中国“茶”，脱胎换骨的八百年。这八百年，也是心印“禅”派，塑身造型的八百年。在这八百年间，“禅”意“茶”香，相视莫逆，相映成趣，相濡以沫，相得益彰。渐悟顿悟，物竞天择，藏于名山，传之其人。“茶”最解“禅”的孤诣，“禅”最服“茶”的盛气。“禅”“茶”相投一味，互志风情。“茶”香给“禅”意提神醒脑，去春困，解秋乏，驱夏暑，逐冬寒，推“禅”梦渐门，现“禅”灵化境。
“禅”境心法，在五花八门启迪心智，各种各样崇尚慧觉的心法中，个性最为鲜明。跟一些只见手段，不见目的，只谈方法，不论结果的心法相比，“禅”的表现：是单纯，是直接，是洒脱，是练达，是不多事，是少废话，是没有迷途，是不会迷失，是没有招式，是不会沉醉。就像我们中国“茶”的心法——法道，法天，法自然，见心见性，感天动地。
不过，“禅”又是柱无根的“香”，有的时候，如果不用缠着布条的小竹棍去杵上一杵，就无法做到名符其实，表里如一。这条小小的竹棍，后来功能放大了，成了法器。在造型上，更加庄严，在法力上，更加凝重，并且有了一个神圣的名字——禅杖。禅杖的故事，就是从它用来“杵”醒困禅人讲起的。禅杖最初的造型，只是一根头上缠着布条的小竹棍。任务是在参禅人打瞌睡时，派过去杵上一杵。
我们中国的“茶”，则是长流的水。在“禅茶一味”的深入浅出中，携来百侣，流者途殊，香者归同。讲究的是：苦去同源，甘来一体，苦尽甘来，甘苦轮回。因为，“茶”苦离心甜最近，离渴望最近，离唤醒最近，离理想最近。
我们中国的“茶”，生性少言寡语，从不僧面佛面，虽以苦口张本颜色，却令世人心生敬畏。所以说，我们中国人的含蓄像“茶”。我们中国人的智慧也像“茶”。我们中国人的觉悟更像“茶”。西周初年，“太公望”(也就是“姜牙”，也就是“吕尚”，也就是“姜太公”)随武王伐纣。占卜结果不吉，“太公望”不信邪，把不吉的龟甲兽骨拿过来，丢在地上，用脚踩碎。然后，“太公望”率领大军，打了胜仗，掀开了西周王朝数百年历史的扉页。“太公望”所表现出的觉悟，“太公望”所张本出的颜色，“太公望”所揭示出的敬畏，无不径自我们中国的“茶”：有入味的“香”(“香”是指“道”)，有尽心的“苦”(“苦”是指“志”)，有造型的“水”(“水”是指“势”)，有法相的“神”(“神”是指“智”)。不输于芸芸众僧的善果，不逊于“恶水”之中的“花莲”。虽然没有取道“观音”的多面，但却道出了“观音”的“善”变。芸芸众僧说，“禅”的深入，令人成佛。芸芸众生说，“茶”的浅出，使人成圣。
我们中国的“茶”，就像一支镜子。一支恭人祺己的镜子;一支洗心革面的镜子;一支博大精深的镜子(又“博大精深”了);一支透彻数千年的镜子。对于我们中国“茶”的这一盛气，最为心知肚明者，洵属与之互为君子(“寒门”之“桂子”)又互为知己(“恶水”之“花莲”)的“禅”家也。
【摘自2008年第5期《吃茶去》杂志;作者：罗向宇(北京)，原题为“禅茶”】
大家好，我是茶不多先生，
一个每天都幻想用八八青泡脚的硬核男人。
友情提示：
本文篇幅近4000字，宜为睡前读物或者私人时间读物
虽然一直在传递佛系炒茶的心态，但是自己前后聊了两个月的行情，难免有点婊子立牌坊的嫌疑。幸好最近行情转淡，终于可以聊聊自己之前承诺的一些内容了。茶叶历史太复杂，自己也没有尝试过这种体量的内容，所以决定先从大益的历史开始着手，这几天搜罗了诸多资料，同样结合了自己的一些理解与猜测，尽量用相对诙谐的手法，跟各位聊聊。当然，如果阅读反馈不佳，我也可以马上调转笔锋可能还是会转回去写行情。
关于本系列的定位，
可能是你在全网能找到关于大益最详细的历史内容。
如果要跟别人聊大益史，你看这个系列就够了。
1905年，清政府还剩7年阳寿，彼时的中国已经与列强签订了诸多丧权辱国的不平等条约，内忧外患不断，数千年的封建社会岌岌可危。这一年最出名的战争是日俄战争，但彼时的中国，是一个人见人欺的国家，于是这场战争的主战场便来到了东北，即使我们是一名非参战国，老百姓的日子一样的民不聊生。
这一年，相继诞生了冼星海、邹容等伟大名家，以及我们这个系列的主角之一——范和钧，为了表示尊重，后文统一以范老尊称。
虽然出生在日本，但是范老祖籍在江苏常熟县，范老原名范樱，现在看来虽然有点娘，但是在那个年代，还是非常具有文化气息的。据江苏常熟县县志记载，“范和钧，原名樱，乃北宋范仲淹第27代孙。”没错，就是写《岳阳楼记》的那个范仲淹。
不幸的是，范老的父亲在他11岁那年匆匆过世，从那时起，他母亲就开始独立承担供书教学的责任。1920年，15岁的范老以优异学习成绩成为「别人家的孩子」，在母亲和众多亲戚的资助下进入浦东中学读书。不过，更不幸的是，在他进入浦东中学的第二年，他母亲染了病，从此一病不起。这里有个传言：当他收到电报赶回家时，母亲已经病重，吃什么药都不管用。那时范老正直青春年少，血气方刚的年纪，情急之下效仿古人「割股疗亲」，他忍痛从左腿切下一块肉，熬汤喂母亲喝。母亲喝过肉汤之后，精神竟然好了很多，从床上坐了起来。但是很可惜，好景不长，不久后，母亲也去世了。
1924年，范老19岁，从上海浦东高级中学毕业，父母双亡的他了无牵挂，优异的成绩让他获得了公费留学的机会，只身前往法国留学。因为没有法语基础，范老先是在里昂学习了一年的法文，然后转到巴黎大学学习“数学概论”和“高等物理”。
范老的住所位于巴黎第五区圣约克街，是当地出名的学术区。不久，同船来法的柳圃庆、何定杰也相继搬到。身在异乡，三个中国人一见如故，互相以兄弟相称。是日，三人来到香榭丽大道的一处桃园，各执三支檀木香，许下了皇天在上……的诺言，三人分别相差5岁，何定杰略长，以哥哥自称，范老最小，自然成了三弟，当然，绿色这段是我编的，从范老后来的发展轨迹来看，三人的关系应该还没有到称兄道弟的地步。而把这段讲出来的目的，主要是范老在二位的游说下，加入了中国共产党，而三人所在的公寓，也理所当然的成为了共产党法国分党。
如今的巴黎第五区
不久后，国内财政收紧，范老的公费断绝了，光鲜的留学生不得不打工挣钱。天生的文化差异+加上华人的外貌+仅仅一年的法语基础。范老的选择余地并不多，最终去了古董店做漆器修补。在修补漆器的过程中，范老居然遇见了许多明清漆器，一边问候着法兰西为首的八国联军家属，一边又趁闲暇之余开始研究那些在中国已难觅踪迹的明清漆器，琢磨老祖宗的制作方法，感叹祖先们的工艺牛逼。这里不妨换位思考下，范老当时肯定也想过将漆器带一部分回国，但是这群强盗实在抢的太多了。
留法的后半段时间，范老白天晚上也不闲着，白天在中国古董行中做油漆绘画等工作，晚上在巴黎市立的“美术与工艺”专科学校学习。俨然一副工科男的造型，并且成功吸引了同样就读于巴黎大学医学系的娄允琴女士的注意，20多岁的少男少女在异乡遇见，还是自带浪漫气息的法国，很难不发生点什么浪漫的事情，不久后便双双坠入爱河，开始了相依为命的生活，先后生下了两个女儿，这让范老重新遇见了久违的亲情。
1931年(一说1930年)，26岁的范老毕业，留学生的身份加娇妻在侧，膝下还有两个可爱的小女儿，范老成为了人人羡慕的人生赢家。归国后，受「当代陆羽」吴觉农之邀，进入上海商检局，负责茶叶出口检验工作。不料，这一次安排直接拉开了范老二十多年的传奇茶业生涯。与此同时，范老与巴黎的缘分就此结束，直到2019年，辣个男人带着一款名为「巴黎妙韵」的产品回到了熟悉的第五区，成为中法友谊的桥梁。当然，这是后面几期才会提到的事情了。
五年后，范老所在的上海商品检验局承办了一场中国茶叶展，类似如今的「茶博会」，展室悬挂两幅世界产茶国的巨型图表，一边是近百年来世界产茶国家茶叶产量直线上升，另一边则是我国茶叶出口数量逐年下降，说人话就是全世界喝茶的人越来越多了，但是喝中国茶的人越来越少了。范老看在眼里，觉得中国作为数千年茶文化的泱泱大国，这个数据就很不对劲。31岁的范老内心燃起了小火苗……
1937年春，经济部在沪召开中国茶叶公司筹备会议，范老也凭借在茶叶出口6年的宝贵经验，应邀出席。会议意思很简单：国家打算振兴中国茶文化，你们安徽、江西、湖南、浙江、福建五个省份也属于产茶大省，各出资20万元，我们再号召几个私营厂商集资200万元，凑个300万搞个中茶总公司。当然，这个中茶并不是现在市场流传的中茶，这个中茶总公司在建国之后就被裁撤了。公司办起来很快，起初选址是在上海，谁知七七事变爆发，抗日战争全面打响，中茶公司不得不从上海迁往武汉，并在湖北恩施筹办恩施实验茶厂。这时候，范老发挥出自己工科男的属性，凭借多年的补漆练就的精细手活，开始着手设计各种制茶机器，用来替代落后的手工操作，最终大幅提高了茶叶的数量与质量，为发展国茶外销打下了夯实的基础，也为今后国内各地办厂打了样，产品悉数运销重庆，畅销后方，成效显著。
1938年12月，中茶公司拟定在顺宁、佛海及宜良三地设立茶厂，汲取恩施茶厂办厂的经验，全面安排机械化制茶。各厂目标均为年产红绿茶5000标准箱，比现在的沧海群峰还多多了。在决定佛海茶厂的厂长人选时，虽然厂还没有建好，但是我们的范老当仁不让，成为佛海茶厂的第一任厂长。当然，这个时候的厂长远不及如今光鲜，亲力亲为是免不了的，更像一个光杆司令。
范老，左二
1939年3月，受云南中国茶叶公司之命，范厂长深入蛮荒之地，决定把天赋带到云南佛海，正式筹建佛海茶厂。他将妻女安顿在昆明后，与清华大学毕业的技师张石城一起于4月1日从昆明出发，10日下午抵达仰光。在仰光他与佛海茶商李拂一会合，三人于5月27日终于到达了佛海县。经过一系列的实地考察与民情调研之后，1940年1月1日，“中国茶叶贸易股份有限公司佛海实验茶厂”(勐海茶厂前身)正式成立。范厂长除了负责建设佛海茶厂外，还有一个任务就是经营刚刚成立的“云南全省经济委员会佛海服务社”。直到4月，范厂长才第二次回到佛海。好在茶厂的工人和傣族民工在张石城的带领下已经建起了几栋茅草房，建筑面积更是达到了3000多平，按当时的条件，已经算是颇具规模。这一年，佛海茶厂生产红绿茶132担。以服务社名义试制藏销紧茶1000担(每担120斤)。范老一看，卧槽!原来紧茶的产量可以这么大!遂将工作的重点转移到紧茶。这一年，中国茶叶公司开始实行统购统销。中小茶商纷纷将茶叶卖给范老领导的佛海服务社，加入紧茶联合运销的大军，由服务社的人将这些紧茶通过缅甸、印度运抵印藏交界处的市场葛伦堡，再有藏族商人运进西藏。相信你也猜到了，这里的紧茶，其实就是普洱茶。而作为光荣的共产党一员，范老将茶厂的大部分收益也捐献给了国家，成为了军资的一部分。
范老，右一
1942年，佛海服务社又收购紧茶一万余担，正当所有人以为一座茶业巨头即将冉冉升起的时候，狗日的日军又来了，日军攻入缅甸，天上的飞机像苍蝇一样接连不断的实行轰炸。无奈之下，范老下达了撤退命令，员工先后抢运了数千担紧茶到印度以后立即撤回佛海，两千余担紧茶全部在佛海分散到参加联运的十余个茶庄，这样即使被日机轰炸，也不会一次全部损失。
唯一值得庆幸的是，机械化制茶减少了人工，即使面对如此高频的轰炸，佛海茶厂仅仅预留三名员工即可，机器在、厂房在，每年还可以少量制作茶叶，维持基本开销。范老则带着茶厂的大部分员工撤回昆明。其实这个时候的佛海茶厂，基本已经和范老没有太多关系了，即使到了1950年佛海茶厂被国家接管，茶厂常年由一群副厂长同谋同策，彼时的范老，也不过45岁。据悉，因为各种原因，抗战胜利后，范老没有选择回到佛海，而是直接去了宝岛台湾，仍从事茶叶种植和加工。但是由于台湾土地改革的影响，茶厂转向。失业的他只得重操留学时期的旧业，靠制作仿古漆器为生，一个不注意又混成了中国高仿漆器方面的大师，甚至写下了权威著作《中华漆饰研究》一书。
范老，右一
范老的晚年去了美国， 离开前，他也将自己多年制作的未售精品漆器捐赠给了台北华岗博物馆。至于茶，则成为范老的一种精神，永远留在了云南，并且留存到了现在。
1989年，范老与世长辞，享年84岁，一代茶叶大师，漆器大师的传奇落幕，由他创办的佛海茶厂(既勐海茶厂)是国茶建设的重要组成部分，它在抗日风云中诞生，在日机的轰炸中撤离，为时虽然短暂，但它以高起点、高格局开创了国家大宗机器制茶的先河。范和均先生和他的“战友们”在乱世之中给中国茶业留下了一笔巨大的技术财富和精神财富，也赋予了此后的大益品牌一抹亮丽的殷红底色。
当代中华茶道是甚么?
我认为“茶道”有三个特征：一是糅合传统文化艺术与哲理的、既源于生活又高于生活的一种修身活动;二是以茶为媒介而进行的一种行为艺术;三是借助茶事通向彻悟人生的一种途径。无论我国或日本、韩国的都离不开这三个内容。凡出自我国，具有中华传统文化艺术特征的精致行茶方式的就应叫中华茶道。所谓“精致行茶方式”，是包括已精进了的泡茶技艺与具逻辑、富美感的动作设计。茶道应以“茶”为中心、“无心”为要求、“敬”为宗旨，通过色、声、香、味、触、法达致眼、耳、鼻、舌、身、意的最佳感受，从物质享受达致精神享受的提升乃至顿悟。中华茶道是融合了儒(人格至善)、释(指禅宗的觉悟与无我)、道(天人合一)为一体的生活艺术。
“当代茶道”并非日本茶道的翻版!日本茶道则是因为崇拜唐、宋文化而引进的其中一种汉文化。简单地说，日本茶道是“尚古”，而中华当代茶道是“崇新”。日本茶道通常在象征隔绝世俗的茶庵内进行，而中华茶道却喜欢融入大自然。参与日本茶道的人其一举一动都要求格式化，按照一定的规则紧张地进行活动。而中华茶道则是多样化、个性化的，主张和悦舒畅、脱俗清神。日本茶道是从寺院开始的，与宗教密不可分，而中华当代茶道却是跨越宗教的信仰。日本茶道的主要内容是“点茶”或“煎茶”，而我国的是茶品丰富、茶法多样。重要的是，日本茶道没有“茶席设计”的内容。
当代茶道也不是古代茶技或历史片断的重现，当代茶道是中华民族经过40年茶艺复兴，国民人文素质提高之后而产生追求更美满生活的其中一种文化现象。
茶道艺术跟其他艺术一样，是通过塑造形象具体反映生活，表达作者的思想意念，传达美感，使人觉得和悦舒畅。茶道是包罗了视觉艺术、行为艺术甚至音乐艺术于一身的综合艺术。茶道包含思想性和艺术性，但主要是通过艺术去表达思想，利用茶道这生活艺术去享受艺术的生活。通过艺术创作去培养正确的人生观和价值观。任何一门艺术都有它的秩序和法则，必先充分了解，准确掌握。
茶道的视觉艺术
为了全面品出茶叶的色、香、味，于是就出现了能配合其茶品的泡饮方法以及相应的茶具。也正是因为要方便泡出一杯好茶，所以所有茶具的设置都必须有一个合理的定位。所谓“合理定位”，是要因应所泡茶品及品茗人数而设定茶具的种类、质材、容量、数量以及应在位置等等，将必须的茶具合理地设置在一个便于操作的平台上，这个特定的茶具组合形式就叫做“茶席”。
当你热爱茶艺，就必然会收集各式各样的茶具，更会刻意去组合一些精美的茶具以个性化的形象作为品茗会友之用这就是茶席设计的动机。将茶席艺术化以传情达意，那便是茶席设计了。
要进行茶道就需要有一个茶席，而茶席主要是由茶具组成的。利用茶具去表达意念、传递讯息的艺术手段就叫做“茶席设计”。我们可以将每件茶具看作为一个“点”，若干茶具可连结成“线”，也可以组成“面”。利用茶具本身的质材与色彩再辅以其他的素材去为茶席进行“形”与“色”的设计，通过对视觉的刺激去影响观众的心理，这就是茶道的视觉艺术。
茶席设计
茶席设计是以方便泡饮为原则，在色彩、造型、空间等渗入美学元素，使之升华为充满美感的艺术作品。在学习茶席设计的过程中，特别要注意主次分明，也即艺术的层次感。譬如说，泡茶器具是行茶中最重要的用具，应该放在最注目的中央位置，其他茶具就不能占用。茶花只起点缀或点题作用，不应占太多面积，也不可过分夺目。目前不少的茶席设计只侧重于“悦目”的关节上，茶具的布局不合理，有的甚至无法泡茶，违背了茶席设计以茶事为中心的原旨。严格来说，这不是茶席设计。
当刻意选择具个性化的茶具，创作一个茶席以寄托思想、传达意趣并与受众产生共鸣的时候，以茶为主角的当代茶道艺术就诞生了。“茶席设计”的流行，象征当代茶文化步进了“艺术”的阶段。
茶道的造型艺术
茶具本身就是一种造型艺术，茶花设计是造型艺术，茶道装置也是造型艺术。
茶道的行为艺术
茶是中国的国饮，不论民族基本上人人饮茶，本来就如吃饭一样是无需向人表演的。但出于对自身民族文化的认同、宣示中国的茶文化，于是出现了可表演的茶文化艺术了。
行为艺术不一定是前卫的、惊骇的、哗众的。茶道的行为艺术是指在特定的地点、时间，借助茶事以肢体语言与观众互动交流，传达普世的价值观与高尚的人生观。茶道是一种艺术创作，但不是表演艺术的一种，它没有故事情节，也不是要反映一种现象，更不是要表演一些高难度动作。茶道的行为艺术是以优雅、自然、简练的行茶动作，引领观众进入中国传统文人思想境界之中。
行茶前，具列中的茶具应如何放置才合理、才富美感?茶具展开时其先后次序应如何?如何使行茶过程动作不重复而又便利、优雅?泡饮时，如何传递司茶者的意念?整理时，如何能以引人入胜?其手、眼、身、步、气、意如何配合?——这些都是过去遗缺的茶道行为艺术。
茶道中只有茶才是主角，其他一切都只是为茶而设。司茶者要排除一切杂念进入忘我境界，超脱自然的享受泡茶之乐。当你完全享受时，观众就如你一样舒畅无比了这就是茶道的魅力所在。
初习茶道者，最好尝试在宁静的户外进行。多留意大自然的一草一木、一水一石的美态，使对万物生情。当你感到无忧无虑、全情投入的一刻，就是茶道最美的时候了!“茶艺”是学来的，而“茶道”是要“悟”出来的。
茶道美学
谈艺术，先要谈美学;谈美学，先要了解“美”是甚么?
“美”是感性认识的完善。(“美学之父”鲍姆嘉登 1714-1762 德国)
“美”是诗意地栖居于大地之上。(海德格尔 1889-1976 德国)
“美”是用生动感人的形象去打动人的感情。(伕名)
“美”并非抽象得模稜两可、高深莫测，是可以用简明的文字或语言清楚表达的。茶道美学是研究茶道过程中的美，即研究茶道艺术的科学。
人的耳朵和眼睛是主要的审美感官，因而产生了文学(诗歌)、音乐、绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏剧、电影，称为八大艺术。茶道艺术则包罗了视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉以及心灵感觉，是圆满的艺术。茶道是要借助茶去展现人性的真(知识的真)、善(伦理的善)、美(诗意的美)，使授受者都得到心灵的满足，和谐圆满。故此，和谐的“美”是审度茶道艺术优劣的主要标准，而另一标准是具有完整而简练的行茶过程。完整的行茶过程是包括展开、泡饮、整理三部份。概括而言，美学原理可分为统一、调和、平衡、律动四方面。
统一，是美学的最终要求。茶道中的茶具超过20件，大小各异、质材相别、形状不同，都不统一。我们茶道过程中不统一的因子，透过美学理论使其达到风格统一、结构统一、动向统一。统一，达致和谐。统一绝非是单纯的，统一必须服从主题，主次分明是茶道要理。我们可以通过构图、空间、强调、聚焦、导引五种技巧使之统一。
当遇上不统一的因子，采用“调和”手段使之和谐。调和的技巧有：分离、分隔、加置、调色四种。但是，绝对或接近绝对的调和以及多次的重复都会使人觉得沉闷，此时应采取“破调”手法将两种造型、色块、行为的差距拉阔去冲击人的视觉，影响其心理，造成意外的结果。
视觉上的平衡会达致心理上的平衡，使人觉得和悦舒畅。平衡是包括量、质、形、色、方向、高矮等，虚与实、动与静的并存也是平衡。平衡的方式有两种：对称平衡和不对称平衡。对称平衡使人有稳定的感觉，但嫌呆板。不对称平衡有轻快活泼之感，茶道多取此法。美学中的“比率”是人类在实践中获得视觉平衡的一种宝贵经验。1：0.618的“黄金比”最符合视觉心理。我就是运用人体工学的原理制定茶道用席巾的大小的。这样大小的席巾不但易于操作，而且使人看得十分舒服，这就是因为视觉心理的作用。
又如茶匙，其长度为手背中指指尖到第三关节距离的两倍则最为美。手执茶匙时，尾端外露部份是前端的两倍，过多或不足都不好看。
线条、形态、造型、对应的色块以及点与点之间的距离的变化都会产生跳动的感觉，使没有声音的艺术也具节奏感。茶道过程中的律动，是要根据行茶时的动作配合恰当的停顿，就如诗歌、音乐一样，表现出轻、重、缓、急、抑、扬、顿、挫的节奏感。
色彩是艺术的魔术师，懂得基础的色彩学是学习茶道的重要条件。当代茶道如能配合适当的音乐一起进行，其感染力是相当可观的。
随着茶艺的复兴，茶的物质已不能满足人们心灵上的需要。在精进了泡茶技艺以后，开始探索茶道美学以及茶道精神。当解决了“如何活下去”之后，人类就会思考“如何活得更好”——这就是生活哲学。现今世界除了以金钱与权力来衡量社会地位之外，更多的是以洒脱、闲逸、精致与怡乐来比较生活品味的层次，以及能否在生活中享受到更多美感的满足。
“美应该是一种生命的从容，美应该是生命中的一种悠闲，美应该是生命的一种豁达。”——艺术家蒋勋先生视“美”为生活的赞歌。能够感受美、欣赏美、享受美是莫大的福气，“当代茶道”要培养的正是“尚美人格”。
当你对美好生活有所追求，就会讲求穿出个人风格一点、吃得精致健康一点、住得舒服雅致一点、环境清新优美一点、出行悠闲舒适一点。——这就是“当代茶道”贡献社会的“尚美人格”功能。
生活美学是一种生活方式的选择，虽然选择的内容和展现的方式不尽相同，但都是一种与财富、权力无关的价值观。而美学的形式在于秩序，在于和谐，在于规律，在于张力。生活美学是一种生活享受，人活着的意义在于享受生活，如活得很没趣，活得没质量，便失去了生命的意义了。“当代茶道”是在寻找生活品味的潮流下出现的一种新的品茗方式，是通过严格的行茶过程去达至高雅涵养的修身活动，是通过茶席的物象转为意象再化为心象的过程。“当代茶道”藉着个性的茶席，创造一个能给自已静下来反省自我感受的空间。
“生活美学也许就是未来的主流美学。实际上，艺术回到生活母体本身，反而是向更广阔的生活世界的回归，以此可以来为中西文化和美学架设桥梁。”茶文化，因为注入了时尚的内容而不断活化。“当代茶道”，包涵了儒雅的中华文化修养与独有个性的现代美，崇尚道德而不说教、时尚却不媚俗、精致但不奢侈，使越来越多的年轻人爱上了茶道。(本文略有删减)
【摘自2018年第2期《吃茶去》杂志;作者：罗庆江(澳门)，系澳门中华茶道会会长、《吃茶去》杂志顾问】
