紫砂绞泥是采用两种或两种以上不同颜色的紫砂泥，经人工揉合、按压、层叠、镶嵌等多种手法绞和而成，再通过拍打泥片，并按要求切割泥片、镶接泥片， 直至打好身筒，这样便在壶身上形成不规则却十分自然和谐的纹饰图案，如天际流云、似雨后彩虹；如湖光山色、似大漠原野等等，这些虽在小小的壶面上呈现出虚虚实实的图象，却能以小见大地营造出亦真亦幻、自然天成的意境，这正是紫砂绞泥具有的装饰性。
绞泥就是绞胎。其工艺与历史上瓷器的绞胎手法出于一脉。明、清紫砂实物已见绞泥手法，绞泥装饰的关键是泥色协调以应对装饰效果。实现要对将要取得的色彩效果有一个预想，配置适当的泥色，分层粘合，有意扭曲变化，然后分割出泥片，平整加工后即可为成型的泥条、泥片。这种装饰的特点是蕴装饰于自然之中，用质朴的泥色变化起到与浮雕，贴塑完全不同的视觉效果，且把握摩挲平滑润泽，给人多彩多姿的感觉。绞泥的制作要求是自然贴切，切忌花哨，浮艳堆砌。吕尧臣的“天际壶”，“华径壶”都有很好的效果。如今的也有在绞泥装饰的基础上加以纂刻再嵌泥作点睛者。
紫砂绞泥之所以具有审美效果的装饰性，其奥妙何在呢？一方面是由于紫砂泥料具有良好的可塑性和较好的结合能力，同时在烧结性能上又具有同步收缩性；另一方面，不同颜色的紫砂泥具有相同的“吃火度”，确保在高温许可范围内色泥颜色变化的正常效果。绞泥的泥色和调色就好比画家笔下的颜料着色。色彩的美感将直接影响到作品的审美效果，所以绞泥作品的艺术效果还得经受“火”的考验才见分晓。如果把握得好，则紫砂绞泥壶一经窑火那魔幻般的变化，将越发显得神奇迷人。紫砂绞泥装饰是依托紫砂造型而产生的，同时又给所依附的紫砂壶增色添彩。那么它给予正在创作作品的装饰就必须切壶切题，符合作品内容，要能透过装饰 画面并连同其造型所展示出来的直观表象，和意境。让人在想象和联想中感悟出作品的主题创意。
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紫砂壶常见的装饰主要有两类：一是紫砂坯胎体上的装饰；二是在紫砂壶表面的装饰，以及结合这两类装饰技法的多种装饰手法的综合运用等。具体来说，主要的装饰技法有：泥绘装饰、雕漆装饰、描金装饰、贴花装饰，绞泥装饰等等。
泥绘装饰：
即是用紫砂泥化为泥浆，利用壶胎的附吸能力进行堆雕绘刻、画工细雅、其素静精制，耐读耐看文气足。泥绘装饰流行于清代十七世纪晚期。其工艺方法是在制作完工的壶坯上，须有一定湿度，用本色（制壶泥）或其它色泥，制成细泥浆，堆绘花鸟、山水或图案纹样。用泥浆堆画，须有一定的厚度，恰似薄意雕的浮雕透视效果。
▲清乾隆 无款堆泥绘山水圆壶
▲ 乾隆 杨履康制 泥绘山水图如意圆灯壶
紫砂雕漆装饰
是紫砂传统装饰技法之一，流行于明末清初。所谓紫砂雕漆，主要是以紫砂为胎，用朱漆一层层堆上，少则八、九十层，多则达一、二百层，待半干时描上画稿，再用刀剔刻。花纹隐起，富贵华美，颇有庄重感。此法亦称作“剔红”，亦名“红雕漆”、“雕红漆”。
传世品时大彬《雕漆四方执壶》，现藏北京故宫博物院。全壶体、嘴、把、钮、口、盖均用朱红漆雕饰，唯底部为髹黑漆。展现出明代宫廷雕漆工艺富丽华贵的特点，同时也显示紫砂雕漆装饰工艺的顺畅优雅风格。壶底部漆层下刻有“时大彬制”四字楷书款，为紫砂雕漆珍品。
▲时大彬 雕漆四方执壶
描金装饰
是指在紫砂壶坯上描金的装饰方法，一般用在贡品紫砂壶和外销紫砂壶的制作上。其方法是先在描金的纹样处涂上一层底釉，在 750℃一 800℃窑温下烧成，再用金水在釉纹上描画，然后再回炉烧制。制作描金紫砂壶一般都是两个人合作完成，一个是专门的制壶巧匠，一个是专业书画作者，因此通常落款会署上两个名字。
描金紫砂壶的特点是壶坯看起来似有颗粒，但手感平滑，摸上去感觉温润细腻；常用竹节形、圆弧形等壶式，壶形优美典雅；由于描金书画难度高，因此描金紫砂壶多出于宫廷名家之手。描金紫砂壶最大的亮点在于其形、工、书、画接近完美，是紫砂壶中的极品。
贴花装饰
其方法多用作花塑器上，用泥浆粘贴，装饰在壶身上，壶盖、壶把、壶颈等等位置。贴花在紫砂壶的装饰中，就是先用泥块切成小片，捏塑的花卉、花叶、花瓣等。再用竹片修饰成所需的题材形状，用泥浆粘贴在壶体以此装饰。
贴花装饰题材广泛，如梅兰竹菊自然形态的植物等等都可以作为贴花的装饰物，这种艺术的形式也给紫砂艺术增色不少，再在贴的装饰上用工具对其进行修饰，并且形成立体的效果，与壶体达到协调统一的艺术效果。
▲ 外销 贴花四方朱泥壶
▲ 底槽清 南瓜壶
紫砂壶绞泥工艺
是运用两种或两种以上不同色彩的紫砂泥条，按设计要求叠放镶嵌，再切成多色泥片，按打身筒做壶的程序捏搓、拍打成片制作砂壶，形成色调对比强烈的不规则的线条，恰到好处地在紫砂壶体上表现作者的装饰意图，充分体现出紫砂的古朴典雅和本民族的审美情趣。
绞泥壶的画面是以壶身为载体，师法天然，绞泥为笔墨写意，或如峰峦叠嶂，或如江浪涌动，或气愤但愿勃发，或哲学理念，以求达至天人合一的艺术效果。
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花花绿绿的紫砂壶
文丨砂海墨韵
其实公众号更文这么久了，大致也非常了解壶友们关心紫砂壶的几个点，泥料一定是重中之重，并且也写了不少的文章和壶友们分享。
而说到化工壶的问题，也在文章中多次提及，也因此建议壶友们尽量不要去买「花花绿绿」的紫砂壶，而最近却发生了一件很有意思的事情，一位朋友发了张图片过来，问这个是不是化工壶。
虽然这个壶也在花花绿绿的范围之内，但是要和壶友们说清楚的是，这个并不是化工壶。
我们以前讲到的花花绿绿的紫砂壶是指通体颜色艳丽、光亮的那种，像下面那张图可以明显地看到紫砂的砂质感，泥料也是非常不错的。
那又会有壶友问了，那这个壶身上花花绿绿的是啥？这个其实是紫砂工艺技法，名为「绞泥」。
绞泥，即是采用两种或两种以上不同色彩的紫砂泥条依照制作者的设计要求叠放镶嵌，再切成多色泥片，进行紫砂壶的制作。
烧成后的绞泥紫砂壶，色调对比鲜明，其特有的纹理线条明括简练，毫无冗杂之感，恰与中国水墨画中的写意风格异曲同工，清楚柔美而不外分张扬，文雅气质十足。
诸种泥料的巧妙调配，使得其纹理天然，如霞光流云，缤纷灿烂。似虚却实，无雕琢之痕，浑然一体，有一种自然之美。
不仅如此，绞泥制作的成型难度也非常高，制作者对泥料、火候的熟悉与其制壶功力都直接关系到绞泥工艺的成败。
绞泥由两种或两种以上的紫砂泥绞和而成，工艺中，怎样叠放镶嵌是枢纽，因为不同泥料的「烧结度」与「收缩率」是不同的。
因而如果配比选料中失误，就会在烧制后导致绞泥处产生裂痕，前功尽弃。
同样的，在制作过程中，若是要绞出创作者设计的纹路图案是非常难的，每拍一下泥片，图案都会变型，要把泥片拍好，身筒拍好，图案弄成型绝对是一件细致的活。另外如图案线条有一点没粘好，那整体也就失败了。
它要求制壶者既要有扎实的传统基础，又要有很强的立异精神和艺术构思能力，甚至可以说，一件完品的绞泥作品一定是精品!
这样大家应该能了解，绞泥壶并不是我们所说的那种意义上花花绿绿的紫砂壶喔，要注意分辨
