图文| 砂海墨韵
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纵观紫砂数百年的可考历史，能工巧匠辈出，犹如天上的繁星闪烁着光芒。
其中有这么几位古人，他们每个人的出现都是紫砂史上浓墨重彩的一笔。
他们或开宗立派，或承上启下，深刻地影响了紫砂壶的发展进程。
供春也作龚春，传说他姓龚，名春，是制作紫砂壶的鼻祖。
据《阳羡茗壶系》所载，供春是吴颐山的家僮。吴颐山是宜兴人正德九年进士，早年，吴颐山曾在金沙寺读书，供春随侍左右。
供春像
当时在宜兴金沙寺中，有一位爱好品茶的僧人，很会做紫砂壶。空暇之余，供春就偷偷地学寺中老和尚做壶。
汪寅仙 灵芝供春套壶
后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥，仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿（也就是树的瘤节）形状做了一把壶。
老段泥 供春壶
烧成之后，这把壶非常古朴可爱，龚春抑制不住满心的喜悦，捧着新制的茶壶，恭恭敬敬地去请教老和尚。老和尚见了，双目一亮，连声赞叹：“好壶，好壶!后生可畏!”当即取名为“供春壶”。
时大彬是明万历至清顺治年间人，乃紫砂艺术的一代宗匠，壶艺精湛，时人争求，有“宫中艳说大彬壶”一说。
大彬圈钮壶
时大彬对紫砂壶艺的最大贡献在于，他创造了一种全新的成型方式，即“打身筒”的技法。
大彬六方壶
“打身筒”以泥片成型法制成身筒，抛弃模具，全靠手工拍打，形成一套合理完善的工艺与技术。大彬的这一创举是紫砂壶成型工艺中的最大变革。
鼎足盖大彬壶
这种独特的成型技艺，奠定了宜兴紫砂发展的根基，直至今天仍然沿用，是紫砂工艺史上的里程碑，使紫砂技艺能够在众多技艺中独树一帜，成为非物质文化遗产。
陈鸣远字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐，清康熙年间宜兴紫砂名艺人，是几百年来壶艺和精品成就很高的名手。
陈鸣远 千载杯
陈鸣远出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用。
陈鸣远 传香壶
从而把壶艺、品茗和文人的风雅情致融为一体，当时有“海外竞求鸣远碟”之说，极大的提高了砂壶的艺术价值和文化价值。
邵大亨，是活跃于清中期道光、咸丰年间紫砂巨匠，所制茗壶以朴素和有风骨见长。
邵大亨 掇球壶
邵大亨是继陈鸣远之后，在砂艺上达到又一顶峰的人物，被视作紫砂艺史上杰出的里程碑。
邵大亨制德钟壶
顾景舟大师赞誉邵大亨，选泥精练，造型审美奥邃，创作形式完美，技艺的高超。更称他为：“清嘉道以后百五十年中，无有超越他之上者”。
陈曼生，“西泠八家”之一，是名噪一时的钱塘才子。嘉庆年间，他在溧阳做县令。
陈曼生 飞鸿延年壶 故宫博物院藏
虽为官清廉，政绩斐然，但他对朝中阿臾之事并无兴趣，寄情书画篆刻，茶道紫砂，追求的只是精神的自由。
陈曼生 清水泥柱础壶
他设计紫砂壶，交与紫砂艺人制作，把绘画的空灵，书法的飘洒、金石的质朴，有机地融进了紫砂壶艺。
使紫砂艺术进入了历史上的又一昌盛期，开创了文人壶的新纪元。
瞿子冶（1778年——1894年），上海松江人，名应绍，字子冶，初号月壶，改号瞿甫，又号老冶。
吉安制瞿子冶铭石瓢壶
和陈曼生一样，瞿子冶也酷爱紫砂，也定制紫砂，他则亲自操刀镌刻。
与曼生不同的是，他不仅在壶上刻铭文且把他最得意的竹子锓于壶上，俯仰疏密、一如其画；并大胆尝试，在壶盖上装饰，竹枝从壶身延展到壶盖，遮天蔽日，别具匠心。
杨彭年制 瞿子冶铭
他以自己的才气、魄力把文人紫砂推向一个新的高度，被誉为“曼生之后第一人”，他自号“壶公”，确实名副其实。
紫砂器始于宋代，但用紫砂茶壶冲泡茶叶是明代才开始流行的风尚。明清时期，是紫砂茶具兴盛时代，时人对紫砂壶的推崇，几乎可以用“狂热”来形容，当时，上等“阳羡名壶”，“与金玉同价”。明清以后，涌现出了一大批制壶高手，他们制作的紫砂壶因极高的观赏和收藏价值被无数人追捧。来认识一下这些拥有一双妙手的制壶达人们吧~
1.供春：紫砂壶第一人
代表作品：树瘿壶
明正德年间，宜兴金沙寺内，住进来一位气质儒雅的书生，他非常勤奋，苦读诗书。
他身边还有一位陪读的小书僮，主人埋头苦读，他却没闲着。小书僮无意间发现了一个会做紫砂壶的老僧，于是每天偷偷认真观察学习。
寺里有一颗参天银杏，盘根错节，他朝夕观赏，模拟树瘤，捏制出树瘤壶，老僧见到后拍案叫绝，把平生手艺悉数相传。
这位书生就是宜兴进士吴颐山，这位书僮则是紫砂壶界的名人供春。供春成名后，他的作品就被称为供春壶，他也被认为是紫砂壶制作的第一人。
2.时大彬：宫中艳说大彬壶
代表壶式：三足盖壶、六方壶、紫砂扁壶、天香阁壶、僧帽壶
时大彬，生于明万历年间，他是标准的“壶二代”。父亲是当时紫砂“四大家“之一的时朋。
家学渊源的时大彬天资聪颖，还喜欢去研究、创新，他在制壶的泥料中掺入砂子，首创了调砂法制壶。在成壶技法上，他将打身筒成形法与镶身筒成形法结合起来，确定了紫砂壶泥片镶接成形的基本方法，是紫砂壶制法的一大飞跃。
他将壶型由大变小，做出来的壶高雅脱俗，更符合文人饮茶品茗的趣味，在当时倍受推崇，有“千奇万状信手出”、“宫中艳说大彬壶”的诗句。
3.徐友泉：被迫营业的制壶大师
作品壶型：汉方、扁觯、蕉叶、莲方、菱花、美人睡莲、六子等诸种款式。
徐友泉是时大彬的徒弟。据说他当时学壶，是为了完成父亲追星的心愿。
时大彬是当时的明星人物，徐友泉的父亲就是他的铁粉之一，他痴迷于时大彬的壶艺，但是明星不可能整天给自己做壶吧，他就想了个办法，把自己儿子送去跟时大彬学做壶。
没想到徐友泉在造型艺术方面，非常有天赋，他对壶的形态、紫砂泥颜色的配置等方面有很大贡献。他的作品，手工精细，古拙庄重、质朴浑厚。
4.李仲芳：呼唤老爹为“老兄”
代表壶式：觚棱壶
李仲芳也是“壶二代”，老爹是制壶名手李茂林，师傅是大名鼎鼎的时大彬。得老爹传承、师傅传授，李仲芳制作出的壶，也是相当棒，既有老爹的“妍巧有致”，又得师傅的“敦雅古穆”。
少年成名，这孩子就傲娇起来了。一次，他刚做出来一把壶，就急忙拿去给老爹看，还对自己的老爹说“老兄，这个怎么样？”。于是他做的壶，人们又叫“老兄壶”，意为：狂妄自大。
不过傲娇归傲娇，他做的壶，还是很得时大彬赏识的。凡被时大彬赏识的壶，时大彬都会亲自题上自己的名字，于是便有：“李大瓶，时大名”这样的民间说法。
5.惠孟臣：茶艺师眼中的男神
代表壶式：平肩、梨形、鼓腹、圆腹、扇形等
做茶艺表演的人，对惠孟臣应该都不会陌生。茶艺表演中，就有一段解说词：“孟臣沐霖：即洗壶温壶”。
这里的孟臣，说的就是惠孟臣，明代宜兴的制壶名家。他制做的小壶似拳头大小，精美实用，后人称孟臣壶。
他不仅壶做的好，而且，还写一首好书法。他壶上的题款，也都是他自己书写。孟臣壶以竹刀划款，以器盖内有“永林”篆书小印者为精品。
6.陈鸣远：谦谦君子般的壶中隐士
代表作品：南瓜壶
▲清陈鸣远制南瓜壶
陈鸣远，清康熙年间宜兴紫砂有名的艺人。他善于从生活中去发现美，并把它做成紫砂壶的形状。
在陈鸣远的作品里，你会看到很多生活中常见的东西，比如栗子、核桃、花生、菱角、荸荠、荷花、青蛙等造型。他工艺精湛，精雕细刻，壶的造型生动、形象、活泼，艺术成就很高。
陈鸣远还发明了在壶底书款，壶盖内盖印的形式，后来成为紫砂壶制作的固定工序。
陈鸣远还是一个真正的才子。他酷爱文学，结交了很多文人雅士，一些文人将陈鸣远称之为“壶妖”，这大概类似李贺被称为“诗鬼”，他们都属于另辟蹊径的鬼才人物。
7.杨彭年：将文艺与紫砂结合起来
代表作：彭年壶
▲清陈曼生铭杨彭年制紫砂石铫式提梁壶
杨彭年，清嘉庆、道光年间人。杨彭年画的一手好画，写的一手好字，而且还很会雕刻。他是全手工制壶工艺的发扬者。
当时钱塘人陈曼生，癖好茶壶，工于诗文、书画、篆刻，他找到杨彭年合作，两人一文一艺，由陈氏镌刻书画，杨彭年制作，配合默契。他们合作的壶，被称之为“曼生壶”，一直为鉴赏家收藏。
8.顾景舟：近代紫砂泰斗
代表作：牛盖莲子、鹧鸪壶获国家金质奖；僧帽、井栏壶获国家银质奖
▲顾景舟制松鼠葡萄十头套组茶具，2015年拍出9200万元天价
顾景舟是近代紫砂名人。他的壶，在收藏界掀起一阵阵浪潮。一些藏家、玩家，都以有一把顾景舟的壶而感到荣耀。
顾景舟少时便跟着祖母邵氏学习制坯技艺，天资聪颖，少年成名。但他并没有恃才而骄，反而虚心学习，遇到一些传世大师之作，他都会细心研究琢磨，反复推敲，吸取古人的技法。
他的一生，为紫砂界做出了很多贡献，培养出了现今多位高级工艺美术人才。在他垂暮之年，将自己一生几十年的创作经验总结，编著了《宜兴紫砂珍赏》巨著，为后人留下了宝贵的财富。
「四个第一」鉴壶法又称「史识」鉴壶法，就是用紫砂壶发展史上重要的变化节点，来检验紫砂壶的“出生年月”。
“四个第一”鉴壶法涉及到紫砂壶发展史上的四个关键人物：陈鸣远、陈用卿、陈曼生、朱坚。
陈鸣远是紫砂壶历史上第一个盖内用印的人
陈鸣远，名远，号鹤峰，别号壶隐，石霞山人宜兴上袁村人，据说明代天启年间紫砂名家陈子畦即是其父亲。
陈鸣远的印章有行书、篆文，真草亦超逸有致，文献上有“其款字晋唐风格”“鸣远吐属亦不俗”等评语。
凡盖内用印的真古壶，其制作年代，不可能早于陈鸣远所在的明末清初。
陈用卿，明末著名紫砂高手，俗名陈三呆子。史称他“式尚工致，不规不圆，已极妍饰，款仿钟太傅帖意，落墨拙、落刀工。”
明代紫砂壶大抵素面无纹，落款都在壶底。
清初 陈鸣远制 素带壶
清初 陈鸣远制 传香壶
陈用卿是第一个以草书在壶身刻款的人
陈用卿开启了紫砂壶壶身题款的先河，随后的陈鸣远，在他的影响之下，也制作了许多壶身题款的紫砂珍品。
所以，凡壶身有款的真古壶，其制作年代，不可能早于陈用卿所在的明朝末年。
题尚陶簃所藏陈用卿砂壶全形拓本
明末清初 陈用卿制并刻紫泥小执壶
就是这位陈曼生，第一个将诗与画刻上壶身
陈曼生
陈曼生（1768-1830年），字子恭，号曼寿、曼公等。清乾隆三十三年生于浙江钱塘，道光十年病卒。集书法、金石、绘画于一身，又精通古文的他，以文人的身分与紫砂结下了不解之缘；他为历史上又一个紫砂繁荣期作出了贡献。
「史籍」称：“自清初曹亷让辈创为文人署款之举，嘉道之间，陈曼生，郭频迦、江听香……瞿子冶辈更盛行之。”
“更盛行之”指的是不仅题款，而且拓而宽之，让书画和紫砂联姻，创造出了一种两美的艺术。所以，凡有诗画的紫砂壶，其制作年代，不可能早于陈曼生所在的乾隆道光年间。
清嘉道 杨彭年制陈曼生刻逸闲款紫泥天鸡壶
清嘉庆 杨彭年制、陈曼生刻阿曼陀室款紫泥井栏壶
朱坚第一个创制了“砂胎锡壶”
朱石梅与张廷济
朱坚，字石楳、石梅，清嘉庆、道光年间山阴人。朱坚嗜“石乳”，有诗“洞寻玉女餐石乳，朱颜不衰如婴儿。”等句，是曼生壶派的中间人物。
「史籍」称：“朱坚首创金属包壶，并用玉石制作壶嘴、壶把。”朱坚将紫砂与锡、玉工艺相结合，使紫砂壶别开生面。著作有《壶史》一书，久已失传。
所以，凡壶身镶补金属玉石者，其制作年代，不可能早于朱坚所在的嘉庆、道光年间。
清道光 朱石梅制并刻梅花诗文图三镶玉锡包壶
清道光 朱石梅制红蔾生、埜鹤道人刻字“飞鸿延年”秦权形锡包壶
