茶，在苏东坡的人生中，是一位形影不离而又安静契合的伴侣。
《次韵曹辅寄豁源试焙新芽》：“仙山灵草湿行云，洗遍香肌粉未匀。明月来投玉川子，清风吹破武陵春。要知玉雪心肠好，不是膏油首面新。戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。”诗中点明是戏作，实际上乃真心真情之作。在东坡心中，佳茗似佳人，宛转解音，可以清心，可以忘忧，更可以品禅悟道。
苏东坡对茶道深有研究。“已过几番风雨，前夜一声雷，旗枪争战，建溪春色占先魁。采取枝头雀舌，带露和烟捣碎，结就紫云堆。轻动黄金碾，飞起绿尘埃，老龙团、真凤髓，点将来，兔毫盏里，霎时滋味舌头回。唤醒青州从事，战退睡魔百万，梦不到阳台。两腋清风起，我欲上蓬莱。”此阙《水调歌头》记述了采茶、制茶、点茶的情景及品茶时的感觉，描述得极为生动传神。苏东坡认为好茶须好水配：“活水还须活火烹，自临钓石取深清。大瓢贮月归春瓮，小勺分江入夜瓶。”他还在《试院煎茶》诗中，对烹茶用水的温度作了形象的描述：“蟹眼已过鱼眼生，飕飕欲作松风鸣”。以沸水的气泡形态和声音来判断水的沸腾程度。苏东坡对烹茶用具也很讲究，他认为“铜腥铁涩不宜泉”，而最好用石烧水。对饮茶用的茶盏，他最初赞同兔毫盏，后来在江苏宜兴发现当地的紫砂壶更宜品茶，东坡兴致极高，亲自设计了一种提梁式紫砂壶，还在壶上题词：“松风竹炉，提壶相呼”，更是风雅神韵。此后这种壶式被后人命名为“东坡壶”。
苏东坡一生，行到水穷处坐看云起时，乐观豁达的性格让他随遇而安。他在《和钱安道寄惠建茶》诗中所云：“我官于南今几时，尝尽溪茶与山茗。”他在杭州品尝白云茶之后赞叹：“白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春。”喝过顾渚茶之后，写诗：“千金买断顾渚春，似与越人降日注。”在南剑州品尝到新饼茶，赞道：“未办报君青玉案，建溪新饼截云腴。”“浮石已干霜后水，焦坑闲试雨前茶”，这种谷雨前的“焦坑茶”产自粤赣边的大瘐岭下;还有四川涪州(今彭水)的月兔茶。江西分宁(今修水)的双井茶，湖北兴国(今阳新)的桃花茶……篇篇茶文，记录了苏东坡的人生轨迹。
苏东坡年少得志意气飞扬，后半辈子久经风波看淡生死，于茶道上亦到达自然隽永超然物化的境界。故人千里迢迢寄来的上等好茶，被不谙茶道的老妻稚子按照北方的习惯“一半已入姜盐煎”，东坡不以为意，说道：“人生所遇无不可，南北嗜好知谁贤。”这一句，淡泊宁静，意味深长，真是关于茶道的最本质最精炼的概括。
苏东坡的一味禅茶，不仅是追求优雅的生活，更是散乱中的内心坚守。
【摘自2016年2月第1期《吃茶去》杂志;作者： 林颐(浙江温岭)，原题：禅茶一味苏东坡】
到常州考察非物质文化遗产，最后一个考察点，是历史文化街区的吕宫府，观摩评弹、吟诵、书画、香道、茶道等传统文人的闲居雅兴。吕宫府地处常州市区中心，原来是常州明清古建筑群的一部分，十多年前常州大拆文物古建，践踏历史文化，进行都市改造，发展现代化商圈，吕宫府逃过了城市基建的浩劫，成了大规模拆除劫余的幸存。
以前有朋友告诉我，苏东坡晚年从海南贬谪放归，回到常州定居，逝世之处就在此地的“藤花旧馆”，似乎难逃现代化的厄运，惨遭拆迁大队的荼毒，拆了之后又新建了现代古迹。因为我到得晚，无缘考察新修的藤花旧馆，也不知道保留了多少东坡的遗韵。不过，东坡一生波折甚多，经常遭贬，曾被朝廷“恩准常州居住”，在常州(宋代包括武进、无锡、宜兴、江阴、靖江)度过一阵子闲置的岁月。他有一首《菩萨蛮》词，写于元丰七年(1084)，说的就是归老常州的宜兴(阳羡)：“买田阳羡吾将老，从来只为溪山好。来往一虚舟，聊从物外游。有书仍懒着，水调歌归去。筋力不辞诗，要须风雨时。”两年之后，他重返政坛，早春再游常州，就兴致勃勃写了脍炙人口的题画诗《惠崇春江晚景》：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”虽然没看到新修的东坡故居，想到我的足迹能够覆盖东坡曾经亲炙过的这片土地，晚宴又吃到了令他口馋的河豚，也就心满意足了。
到达吕宫府的时候，闻香品茶已经到了尾声，大多数人都已意态阑珊。老王与老季听说我到了，倒是兴奋得很，忙说研究茶的来了，给他玩玩宋朝的点茶。南京非遗文化研究所的朋友，有钻研宋代点茶的，把茶粉研磨得极细，用茶筅在黑漆茶碗里，模仿宋代点茶风尚，打出了厚厚的淡青色沫饽。老季是常州的著名书画家，拿了一根长长的竹签当画笔，蘸上浓绿的茶浆，居然有模有样地点画出一丛竹篁。他一边画一边抱怨，说茶沫会黏滞笔画，所以不能连笔，要用点画法方式来画。我们都说，画得不错，再画幅梅花吧。他又点画了山石梅花，居然还有枯枝寒梅的韵味，引来了一片赞誉。
五代北宋的《清异录》，托名陶榖所撰，书中有“生成盏”一则，说到有个福全和尚，能够在茶汤的沫饽上写诗。并排四只茶碗，他可以在每碗写一句诗，成一首绝句。福全在茶汤中写诗的本领远近知名，引来了大批观众，都要看他显示茶汤写诗的绝技。福全后来自嘲说：“生成盏里水丹青，巧画工夫学不成。却笑当时陆鸿渐，煎茶赢得好名声。”《清异录》还说，“茶至唐始盛。近世有下汤运匕，别施妙诀，使汤纹水脉成物象者，禽兽虫鱼花草之属，纤巧如画。但须臾即就散灭。此茶之变也，时人谓之‘茶百戏’。”我看老季在茶汤沫饽上画画，艺术效果虽然远逊宣纸上的挥洒，却有新奇可观之处，本领也不输于福全和尚。不知道古人在茶汤上写诗作画，是否也用竹签蘸点之法，还是用传统的毛笔，饱蘸墨汁，在茶汤沫饽上展现书画技巧。不管古人是用什么书写工具，我们过去总以为在茶汤上写诗画画，是匪夷所思的技艺，当作神迹来谈论的，居然让老季给掌握了，再现宋代点茶中“茶百戏”的奥祕，倒是让我大受启发。
老友老季画完了山石梅花，问我要不要试试，写几个字，在茶汤上留个墨宝?大家都起哄，说既然来常州，总得留个字，算是给茶神陆羽上支香吧。于是，我也拿起竹签，蘸了浓浓的茶浆，在新打出来的沫饽上写了“姹紫嫣红”四个字。真如老季说的，沫饽的黏滞性极强，笔画不能连贯，只好断断续续，连点带写，勉强成书。南京的朋友又调制了赭红的茶浆，说可以用来画印章，于是，依从他们的主意，画了一方印章。画完看看，还真是有模有样的“茶百戏”，虽然入不了苏东坡的法眼，大概可以跟福全和尚别别苗头。
【摘自2018年第2期《吃茶去》杂志;作者：王祖远(重庆万州)】
【前言】 中国作为茶的故乡，其茶文化源远流长。茶诗文化作为我国茶文化的重要内容，是茶文化的绚丽瑰宝。一篇篇优美的咏茶佳作，对我国茶文化的继承、传播与发展起到了重要的推动与促进作用。
七碗茶诗歌
唐·卢仝
一碗喉吻润，
二碗破孤闷。
三碗搜枯肠，
惟有文字五千卷。
四碗发轻汗，
平生不平事，尽向毛孔散。
五碗肌骨清，
六碗通仙灵。
七碗吃不得也，
唯觉两腋习习清风生。
【诗文赏析】这首精妙绝伦的《七碗茶诗》（《走笔谢孟谏议寄新茶》中的最为精彩部分）为唐代诗人卢仝（自号玉川子）所创作，因其影响深远，至今仍脍炙人口和广为流传，但凡爱茶之人，无一不喜欢的。“一碗喉吻润”，第一碗茶喝下去，口与喉顿感滋润爽滑，满满津液,令人口齿生香，这大概就是人们所说的“生津”之意吧。“二碗破孤闷”，第二碗茶喝下去，感觉所有的孤独与烦闷、所有的不屑（诗人卢仝虽出身名门望族，家境却十分贫寒，而且他品性耿直孤僻、淡泊名利，厌恶官场、隐居山野，以清贫耿介而闻名）因为茶的滋润而被破除了，如遇人生之知音，灵魂之友人，得到了充分的理解与信任。“三碗搜枯肠，惟有文字五千卷”。喝第三碗茶的时候，便有了强烈的倾诉欲和表现欲，内心极力的思考搜索，只想把学富五车--文字五千卷的才华都展示出来了。“四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散”，喝到第四碗茶时，开始微微发汗了，似乎平生遇到的所有不平之事，全部都向身上的毛孔发散开去，消失得无影无踪。这是是一种什么样的境界啊？难道这是不一种自我释怀，与命运和解的大境界吗？“五碗肌骨清”，第五碗喝下去，感到全身的肌肉与骨头都清爽通透了，难道这就是达到了道家所谓的“超越”之境吗？仿佛饮者的身体与灵魂得到了重生。“六碗通仙灵”，喝了第六碗，感觉飘飘欲仙，可以通达仙灵了。这又上升到一种什么样的境界了啊？如同进入“灵之来兮如云”“独与天地精神往来”之境？饮茶至此，竟然喝到由体质之变领悟到精神之变，仿佛能与自然、大地、仙灵等相融通了。“七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生”，第七碗再也吃不得了啊！再吃下去的话，只会觉得两腋下徐徐生出习习清风了，似乎欲乘清风归去，到人间仙境蓬莱山上去了。或许这就是人生喝茶的至臻至妙之境吧！这首著名的《七碗茶诗歌》产生的背景是：在唐元和六年，诗人卢仝收到好友谏议大夫孟简寄送来的“竹串子”茶后，邀韩愈、贾岛等友人在桃花泉煮饮时的顿悟之作，同时也表达出诗人对此茶的深深喜爱之情。读罢此诗，引发读者的强烈共鸣，如同穿越时空、身临其境……
(编辑：慧缘轩）
