在中国数百年紫砂发展史上，有20位紫砂大家，他们建树着自己独立风格的作品与理论，推动着中国紫砂之发展，也同时在中国紫砂长河中，树立起属于自己也属于中国文化艺术的丰碑。
供春
▲供春像
供春被认为是紫砂鼻祖，其本为一书童，所制茗壶精巧实用，其名遂传于后世，在紫砂中，一款树瘿形的紫砂壶，即被称之为供春壶。
供春，一作“龚春”，在中国紫砂文化史上，供春是一个开创性的人物。他姓龚，名供春。明代正德年间，供春作为书僮随进士吴颐山来到金山寺伺读，闲暇时看到寺内老和尚用当地特有的紫泥捏制茶壶，饮茶参禅，此时已成佛界习俗。也许是出于好奇吧，他就取了老和尚洗手后沉淀在缸底的洗手泥，参照寺院内大银杏树的树瘿，做出了“指螺纹隐起可按”的供春壶。供春壶造型古朴精工。温雅天然，质纯薄坚实。负有盛名。供春之壶，胜于金玉。
清人推其为紫砂鼻祖，吴梅鼎《阳羡茗壶赋》中以“彼新奇兮万变，师造化兮元功。信陶壶之鼻祖，亦天下之良工”赞颂供春壶的大雅之美。
周澍《台阳百咏》则有“最重供春小壶，一具用数十年，则值金一笏”之说，感叹泥砂制器竞与黄金等值。
储南强初见此壶定为瓜形，黄玉麟亦然，后经黄宾虹识为树瘿，今广采此说，时清民国制壶高手裴石民另配一树瘿壶盖，状如灵芝，延清本乡金石书法家潘稚亮于盖缘四周刻铭：“作壶者供春，误为瓜者黄玉麟，五百年后黄宾虹识为树瘿，重为盖者石民，题记者稚君”。今学界多有置疑，谓此壶乃吴大澄役匠所仿，储南强在上海得见另一把民间收藏供春壶之后，醒知己之藏品为后期仿制之物。
▲供春壶
时大彬
古时坊间流传着“宫中艳说大彬壶”这一说法，在明朝时时大彬就已经大名鼎鼎了。多人墨客也对他的壶多有记载和评价。
▲时大彬 圈钮壶
比如，明超许次纾在《茶疏》中写道︰“往时供春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。”
▲时大彬 僧帽壶
时大彬，创制了许多制壶专用工具，创制了许多壶式，并培养了李仲芳、徐友泉等一批徒弟。承上启下，发展了紫砂艺术。
▲时大彬 大彬如意
陈鸣远
▲和正瓜壶
陈鸣远
字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐
清康熙年间宜兴紫砂名艺人
是几百年来壶艺和精品成就很高的名手
其光器、花器、杂件无一不精，乃是紫砂全才，其作品亦为后世推崇，和正瓜壶、传香壶都是千万天价作品。
陈鸣远的紫砂创作才情不拘于单一格调，勇于开拓创新，通晓且娴熟素器、花货
善于自然型类砂壶制作，其作品形神毕肖，令人拍案叫绝
开创壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用
款式健雅，颇具盛唐风格
▲传香壶
邵大亨
▲大亨掇只
陈鸣远之后的紫砂壶，受宫廷传器影响，多为繁杂、华丽之风，而邵大亨一扫其靡，还紫砂本色之美，是公认的紫砂大家，其传器朴素而有韵，尤以掇只、德钟最为出名。
▲大亨德钟
陈曼生、杨彭年、杨凤年
陈曼生被后世称为文人壶的开创者，其为清代书法大家，酷爱紫砂。
▲曼生石瓢
于是他便自己设计紫砂壶，聘请当时的制壶好手，杨彭年、杨凤年兄妹二人制壶，自己则在壶身上铭题壶铭，极富文人气韵。
▲杨凤年制 风卷葵
这也就是后世流传的曼生十八式之名，不过十八只是泛指，曼生壶并非只有十八式。
▲曼生壶系列
瞿子冶
▲子冶石瓢
瞿子冶是清代书画家，其亦爱好紫砂，自号壶公，其善刻竹、诗文，紫砂中有一款石瓢，便被后世命名为子冶石瓢。
瞿子冶（1778年——1894年），名应绍，字子冶，初号月壶，改号瞿甫，又号老冶，上海明经，尝任训导，上海松江人。他工诗文，其诗耀艳深华、缠绵悱恻；擅书画，晚年尤工兰竹，用笔放逸，为世所重；精鉴赏，凡钟鼎彝器、秦砖汉瓦无不立辨真伪。尤其值得称道的是，他酷爱紫砂壶，像陈曼生一样，定制砂壶。他请邓奎到宜兴监造，而他则亲自操刀镌刻，与曼生不同的是，他不仅在壶上刻铭文且把他最得意的竹子锓于壶上，俯仰疏密、一如其画；并大胆尝试，在壶盖上装饰，竹枝从壶身延展到壶盖，遮天蔽日，别具匠心。他以自己的才气、魄力把文人紫砂推向一个新的高度，被誉为“曼生之后第一人”，他自号“壶公”，确实名副其实。
▲子冶石瓢
梅调鼎、何心舟
▲心舟石瓢
在陈曼生之后，清代书法家梅调鼎在浙江宁波的玉成窑，被认为是文人壶的又一巅峰，其聘请当时的制壶好手何心舟、王东石等制壶，玉成窑出品的紫砂茗壶文人气息浓厚，为时所追捧。
▲玉成窑印
黄玉麟
▲黄玉麟 供春
黄玉麟为晚清制壶大家，其仿供春壶精巧无比，更是创制了鱼化龙这一壶型，流传后世，至今是许多壶友钟爱的壶型。
其与供春壶渊源见第一条，供春简介。
▲黄玉麟 鱼化龙
俞国良
▲俞国良 瓠棱壶
俞国良为清末制壶高手，当时被苏州收藏大家吴大澂所聘制壶，其所制传炉壶乃是公认第一，并在国际博览会拿过金奖。
▲俞国良 传炉
程寿珍
▲寿珍掇球
程寿珍为清末民初的制壶大家，又名陈寿珍，号冰心道人，是一位勤劳多产的紫砂壶名家，是名艺人邵友廷的养子,其承邵氏之风，所改制掇球为其代表之作，曾获万国博览会金奖，晚年只做掇球、仿古、汉扁三式。
钤印有“冰心道人”、“八十二老人”等。
顾景舟
▲景舟 提壁壶
顾景舟先生是新中国的紫砂七老之一，被誉为紫砂泰斗、一代宗师。
其作品乃是紫砂界的标杆，乃是玩壶之人必须要知道的紫砂大家！
▲顾景舟 宝菱
朱可心
▲朱可心 报春壶
朱可心为紫砂七老之一，花器宗师，报春壶为其代表作品。
裴石民
▲裴石民 牛盖莲子
裴石民为紫砂七老之一，是近代制壶大师，牛盖莲子为其代表作品。
▲裴石民 裙钟
吴云根
▲吴云根 柿子壶
吴云根为紫砂七老之一，是朱可心师兄，同样为花器大家。
王寅春
▲王寅春 朱泥梅花周盘
王寅春为紫砂七老之一，是近代制壶大师，梅花周盘为其代表作品。
任淦庭
▲任淦庭 刻绘
任淦庭为紫砂七老之一，是七人中唯一的陶刻大家，也是近代最为出名的陶刻大家。
蒋蓉
▲蒋蓉 青蛙莲子壶
蒋蓉为紫砂七老之一，是七人中唯一的女大师，以花货中的塑器见长，被誉为花货塑器第一人。
紫砂筋囊器是自然型与几何型壶型按一定的规则结合而成的。
一般多以圆形为基本壶型，依照比例划分成若干等分，再有以相应的曲线组合成各种形式的图案，呈现的凹凸轮廓向壶立面延伸。
取材对象常常以自然界中的各种花型，如梅、菊、菱、水仙等，不一而足。
▲菱华
紫砂有其可塑性强，器皿表面无釉，胎骨裸露的特点，这也为筋纹器造型的设计面明暗、转折、过渡提供了有利条件，也为筋纹效果在砂器中得到充分发挥。
线条对称、均匀地分成若干等分，做到造型纹理清晰流畅、口盖严密且四周“通转”。
这些特点使筋纹器一开始就以不同的表现形式，独立于紫砂艺海之中。
▲梅花周盘
所谓“通转”，即是按照筋纹可以将盖与身随意旋转置换，均要能面面俱到，准缝严谨，而且通体协调，气势连贯。
这个要求需要相当扎实的基本功为基础，且要耗费相当时间才能完成。
筋囊器历来精品迭出，最早有明代董翰的菱花式壶，到时大彬制十八瓣瓜棱壶，再到近代王寅春的梅花周盘、半菊壶等，紫砂艺人通过对造型艺术孜孜不倦的追求，创造出了一件件更丰富、更精美的筋纹器，也完全体现了筋囊器的艺术魅力。
▲半菊壶
上下印对，身盖齐同，分割精确，纹理清晰，深浅自如，这些都是筋纹器的造型要求。
一把好的筋纹壶，棱线从钮开始贯穿流把壶身，全器统一，纹理相称。
这也意味作者要对于表面的分割比例作高度严密的计算，并有极为娴熟的工艺技法。
合菱更是传统经典筋囊器的代表作之一！其筋纹阴阳纹路形分明，肌理建俊，线条舒展优雅，富有内在张力。
钮与壶身均是由上下相间的筋纹花瓣咬合而成，含苞待放，气流舒畅，优雅写意。
壶盖同样是六瓣花瓣造型，筋纹沟壑深深，刻意表现出筋纹特有的凝重感，从而凸显出花瓣的肥硕。
整个壶身是由六瓣花瓣上下镶接而成，分布均匀，其中两瓣分别胥出壶流和壶柄。
在视觉美感方面，除了像其他壶形般，以侧面为主视外，更可由上方俯视鸟瞰，欣赏其辐射线条结构出的脉络张力以及线面的转折过渡。
此外，筋纹器通体凹凸起伏，规律有序，在光影映射下，明暗的律动更显得委婉曲折，表情丰富，这是其他器型所不及的。
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紫砂筋囊器是自然型与几何型壶型按一定的规则结合而成的。
一般多以圆形为基本壶型，依照比例划分成若干等分，再有以相应的曲线组合成各种形式的图案，呈现的凹凸轮廓向壶立面延伸。
取材对象常常以自然界中的各种花型，如梅、菊、菱、水仙等，不一而足。
▲方菱壶
紫砂有其可塑性强，器皿表面无釉，胎骨裸露的特点，这也为筋纹器造型的设计面明暗、转折、过渡提供了有利条件，也为筋纹效果在砂器中得到充分发挥。
线条对称、均匀地分成若干等分，做到造型纹理清晰流畅、口盖严密且四周“通转”。
这些特点使筋纹器一开始就以不同的表现形式，独立于紫砂艺海之中。
▲如意筋纹石瓢
所谓“通转”，即是按照筋纹可以将盖与身随意旋转置换，均要能面面俱到，准缝严谨，而且通体协调，气势连贯。
这个要求需要相当扎实的基本功为基础，且要耗费相当时间才能完成。
筋囊器历来精品迭出，最早有明代董翰的菱花式壶，到时大彬制十八瓣瓜棱壶，再到近代王寅春的梅花周盘、半菊壶等，紫砂艺人通过对造型艺术孜孜不倦的追求，创造出了一件件更丰富、更精美的筋纹器，也完全体现了筋囊器的艺术魅力。
▲高菊蕾
上下印对，身盖齐同，分割精确，纹理清晰，深浅自如，这些都是筋纹器的造型要求。
一把好的筋纹壶，棱线从钮开始贯穿流把壶身，全器统一，纹理相称。
这也意味作者要对于表面的分割比例作高度严密的计算，并有极为娴熟的工艺技法。
合菱更是传统经典筋囊器的代表作之一！其筋纹阴阳纹路形分明，肌理建俊，线条舒展优雅，富有内在张力。
钮与壶身均是由上下相间的筋纹花瓣咬合而成，含苞待放，气流舒畅，优雅写意。
壶盖同样是六瓣花瓣造型，筋纹沟壑深深，刻意表现出筋纹特有的凝重感，从而凸显出花瓣的肥硕。
整个壶身是由六瓣花瓣上下镶接而成，分布均匀，其中两瓣分别胥出壶流和壶柄。
在视觉美感方面，除了像其他壶形般，以侧面为主视外，更可由上方俯视鸟瞰，欣赏其辐射线条结构出的脉络张力以及线面的转折过渡。
此外，筋纹器通体凹凸起伏，规律有序，在光影映射下，明暗的律动更显得委婉曲折，表情丰富，这是其他器型所不及的。
