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紫砂壶，中国特产，一个天下茶客都喜爱的茶具，一张江苏宜兴的金字名片。
在茶产业快速发展的当下，宜兴正以每天出产10万件紫砂器、消耗50吨紫砂泥的速度运行维持着整个消费市场。
紫砂，原产于宜兴丁蜀镇黄龙山地区开采出的紫砂矿，经过风化、粉碎、捶炼，成为制作砂壶的熟泥，这是世界制陶业上仅有的一种得天独厚的矿产资源。虽其他地方也有类似的泥料，但“纯度”差了很多。
由于黄龙山的紫砂矿土呈结晶状，具有较高的强度、抗热震性和透气性。以及良好的结合性和稳定的可塑性，烧制出的茶壶由于其良好的“发茶”功效，从而美化茶汤，加上各种灵动大气的造型深受茶客们的喜爱。
在说正题之前我们先来普及一个常识，当我们一些心爱或珍贵的紫砂壶在使用过程中破裂或损坏又不想丢弃时，就会用传统的锔钉或金缮、银缮工艺将其恢复原状，既美观也不影响继续使用。
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但如果有人用胶水将破损的地方补好并用化工色素修复到与原来颜色一致，你还会使用这把壶吗？
这个自2018年底在宜兴兴起的“手艺”叫做“原色修壶”，也叫“无痕修壶”，据说这种让紫砂壶宛若重生的手艺还排在锔壶和金缮之上。
为了将这个“新手艺”了解清楚，我特意去宜兴做了调研。
大约五六年前，一种古玩行业里的修补方法开始在宜兴的紫砂壶里使用流传，而近一两年已经遍地开花。
走进一家原色修壶的店，先看了店里陈列的修复过的几把壶，如果不是店员跟你说是哪个地方修了你还真难发现这是一把修复壶。与店员谈起用什么原料来修复时，店员说：我们用师傅配好的胶水将壶裂痕或者破损处粘好，再用颜料调好涂抹均匀，处理一下，最后进入200度的烘箱烘烤就好了。
这把壶如果不是对方说哪里修复过还真看不出来
问及在哪里学习这门技术？
答：我们这边有速成班，少则一个星期多则一个月就可以自己干了。
问及修壶价格？
答：主要看壶的破损程度和位置，关键还是壶本身的价值，一般150起，高的得四五百。
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圈内为修复的地方
壶身开裂准备修复的壶
刚黏好尚未处理的壶盖
走进第二家原色修壶店，主人很骄傲的向我们展示它修好的作品，如若不是她的指点下很难辨别出当初是哪里有破损。
这家店的橱窗里摆满了修好的紫砂壶，她说她这里修一把200起，她师傅会更贵。
当我问及用什么胶水时，她直截了当的说：丙烯啊！
“那颜料呢？”我继续问道。
“这个么，都是人家配好的，我们买来用就是.......”
店主打开手机向我展示曾经破损和修复好的壶
我打开胶水瓶闻了一下，一股刺鼻的化学味道呛得我赶紧拿开，当我继续“研究”那些调好的糊状颜料时，店主及时地制止了我。
令人作呕的粘合剂
修好的壶在烤箱里烘烤一下就OK了
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随行的当地资深业内人士告诉我：“也就前年下半年开始，原色修壶的店到处开花，还有教授修壶的速成班，教的师傅基本都是台湾或福建人。他说修壶本身没有问题，主要是用来修复的原料有问题，丙烯原料用来作画没有问题，但与茶水接触那肯定不好，更可怕的是那些颜料，都是化工颜料，毒性很强，他亲眼看到原色修壶的师傅戴着防毒面具在搅拌修壶的原料，你想想看拿这种壶喝茶简直就是慢性自杀......."
两家店里用的颜料
他说："如果将原色修壶这种工艺放在工艺紫砂器或陈设壶上面一点问题都没有，但如果放在日用壶上面那就有些缺德了。只是修复一把日用紫砂壶上的壶钮或手把还好，要是用壶身、壶口都用原色修过的壶泡茶，长期以往不知会得什么病呢......."
我又与一位相识多年的宜兴制壶师聊起原色修壶的事情，问他怎么看？
他说：“我们制作紫砂壶时会有一些瑕疵品，泥胚时检查两次，烧制时检查两次，所以不会太多，但一个宜兴几万家制壶作坊一年下来产生的瑕疵品还是挺大量的。对于我们这样三五百的半手工商品壶是不会拿去修的，一修两三百还不如重新做一把划算，所以如果有瑕疵壶基本会低价被专业的人收走，他们会经过处理按正常价格卖出去，修的毫无破绽谁也看不出来，但经过一段时间使用后壶本身部位会起包浆，但修复的地方由于不透气还是原样，仔细观察还是能够看出来的。”
他接着说：”原色修壶以前也有，但是用烧制过的各色紫砂壶碎片研磨成粉末并与一种无毒的粘合剂混合修补重新烧制，对人体无伤害，那时候修补费用也贵，八百、一千甚至几千一把的都有，修的都是有价值的收藏壶。而现在是劣币驱逐良币，当手艺活变成产业后大家相互竞争，相互压价，用的材料越来越差，有的修复后会用烤箱烘一下，有的干脆用吹风机吹一下再抛一下光看不出来就好了。个人认为这样的壶作为实用壶拿去泡茶对身体肯定是不好的，但反正又不会一下子毒死人，谁会在乎呢......”
我说：这个现象就没人干预管理吗？
朋友说：“事不关己高高挂起，大家都在默认存在，最多也是背后说几句。”
是啊，任何行业都有阴暗面，任何行业都有惟利是图的群体。这些年的毒奶粉、假疫苗、变质茶叶、假年份陈皮.......一波未平一波又起，几十年间此消彼长，我们眼见着、经历着一个个事件，很近，也很遥远。
遍地开花的原色修壶
原色修壶，修的壶用来泡茶到底有没有毒？我们尚还不能下定论，在一切都以科学为依据的今天，我们只能凭自己的认知进行分析和判断。
如朋友所说：事不关己高高挂起，大家都在默认存在，最多也是背后说几句.......
不管是管理者、从业者、消费者。
是的，在利益至上的当下，除了这样，我们还能做什么？
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附录：来自百度的科普
一：
热塑性丙烯酸树脂在成膜过程中不发生进一步交联，因此它的相对分子量较大，具有良好的保光保色性、耐水耐化学性、干燥快、施工方便，易于施工重涂和返工，制备铝粉漆时铝粉的白度、定位性好。热塑性丙烯酸树脂在汽车、电器、机械、建筑等领域应用广泛。
热固性丙烯酸树脂是指在结构中带有一定的官能团，在制漆时通过和加入的氨基树脂、环氧树脂、聚氨酯等中的官能团反应形成网状结构，热固性树脂一般相对分子量较低。热固性丙烯酸涂料有优异的丰满度、光泽、硬度、耐溶剂性、耐侯性、在高温烘烤时不变色、不返黄。最重要的应用是和氨基树脂配合制成氨基-丙烯酸烤漆，目前在汽车、摩托车、自行车、卷钢等产品上应用十分广泛。
二：
丙烯睛中毒acrylonitrilcpnisnnin}内烯睛属高毒类一在体内可析出氰离子，抑制细胞色素氧化酶，造成组织缺氧，其分子本身一也有毒作用。丙烯肺急性中毒症状与氢氰酸相似，轻者有头晕、头痛、乏力、恶心、呕吐、手足麻木、意识蒙胧、紫维等，重度中毒出现四肢阵发性强直性抽搐、昏迷.可继发呼吸、循环衰竭。皮肤受污染时，局部出现红斑、丘疹和水疤。
丙烯中毒症状?
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亚急性中毒：密切大量接触可出现亚急性发病，出现嗜睡和小脑功能障碍，表现为眼球水平震颤，言语含糊。指鼻及跟膝胫试验不稳，轮替动作失调，步态不稳等。2周后出现感觉运动型多发性周围神经病，表现为肢体麻木，剌痛，下肢无力。音叉振动觉和跟腱反射减退，具有早期诊断价值。神经肌电图检查显示：远端感觉电位明显降低，有神经原性损害，可伴有较多自发失神经电位。
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慢性中毒：低浓度接触数月数年后，渐出现头痛头晕疲劳，嗜睡，手指剌痛，麻木感，常伴有两手掌发红，脱屑，手掌足心多汗。进一步出现四肢无力，肌肉疼痛。步态蹒跚，易前倾倒，神经系统检查，可见深反射减弱或消失，音叉震动觉和位置觉减退，闭目难立试验阳性等。神经肌电图检查表现与亚急性中毒相似；脑电图可轻度异常。
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在丙烯酰胺生产过程中，或用于树脂合成，粘合剂，地下建筑，改良土壤，油漆，造纸等行业，有机会接触本品，接触丙烯酰胺有三种形式：经口、呼吸道吸入及皮肤接触。丙烯酰胺被吸入后分布于体液中。水是最重要的被污染物。非职业性接触丙烯酰胺主要来自被丙烯酰胺污染的饮用水和食物。如预护不良均可造成中毒。
注意事项
丙烯酰胺为白色结晶粉末，易溶于水，乙醇、乙醚、丙酮本品易聚合和共聚；在酸碱环境中可水解成丙烯酸。丙烯酰胺属中等毒类，可经皮肤和呼吸道吸收，在体内有蓄积作用，主要影响神经系统。从而引起四肢乏力，剌痛，麻木，共济失调，甚至肌肉萎缩等症状。体内丙烯酰胺需积累到一定剂量才发病，故急性中毒十分罕见，主要表现为迟发性毒作用，引起亚急性和慢性中毒。丙烯酰胺对眼和皮肤也有一定的剌激作用。其发病多为亚急性气候炎热时，发病率明显增高。
普洱茶被称为“可以喝的古董”，它能长期存放，并且还会随时间流逝，滋味口感越来越好，因此很多人都会选择收藏普洱茶。那么，什么样的普洱茶才具有收藏价值，是不是所有的普洱茶都具有收藏价值?普韵茶庄PVTEA普洱今天为大家一一介绍。
如何判断普洱有收藏价值?
很多人都有“喝老茶，存新茶”的观念，那么当你拿到一款普洱，如何取判断后期是否有收藏价值呢?如果不能准确判断，可以从以下4点考虑。
01、入口是否舒适
茶汤入口，第一感觉，是清甜，但是入口若是连一丝丝的轻柔感，丝毫对于口中的茶汤没有好感，那这样的茶，不应该在考虑范围内。
02、茶滋味回甘快
入口一段时间后，会不会在舌面产生回甘，甘甜来的是否快速，保持的时间是否长久。就是呼吸，或者是咽口水的时候，舌面有丝丝清甜，就可以考虑。
03、茶香有层次感
所谓的层次感，说起来觉得很飘渺，在喝茶的时候，特别是新茶，茶汤入口，在舌尖是一个滋味，在舌面又会是另个滋味，舌根又会不同，随着冲泡次数的增加，茶汤口感也是会有变化的，如果一泡到底，从舌尖到喉部都是一个滋味，这样的新茶，可以不用考虑。
04、茶汤顺畅
别以为，只有老茶有顺畅顺滑的茶汤滋味，你在喝新茶的时候，茶汤入口，如果一瞬间觉得舌面像是受了滋润，整个茶汤包裹着舌头，滑滑的，润润的，就像是喝纯净水冲的蜂蜜水，除了水的顺，更多了蜂蜜那种滑。
品质才是收藏关注点
普洱作为一种后发酵茶，随着时间的推移，普洱的香气、滋味都在发生微妙的变化，一点一滴，日积月累形成的独特口感，这或许就是普洱最迷人的地方。正是这样的转化，赋予了普洱茶的收藏价值。
如果要收藏普洱，品质才是关注点，千万不要盲目的追求年份。因为只有在品质好的前提下收藏，才有价值。
如何正确存放普洱?
除了要品质好，后期的储存方法也很重要。
当你发现值得收藏的普洱，如何正确储存呢?
01、环境
就一般个人或家庭存放普洱茶来说，避光、无异味、无污染、适当通风、避免过于潮湿等，是基本要求。
家里存茶的时候要避免靠近厨房、卫生间等杂味较多的地方，也不能和女性的化妆品放在一起。家庭经济宽裕的，可以用储藏室用来存放茶品。
普洱茶放置的温度不可太高或太低，通常保持在20度左右，太高的温度会使茶叶加速发酵变酸。
要有适度流通的空气，但不能放于风口。流通的空气中有较多的氧份，有利于茶叶中一些微生物的繁衍
02、容器
收藏普洱茶的容器，首先强调的是无异味、无污染。应注意容器的透气性。
就质地而言，收藏普洱茶的容器类型很多：土器、瓦器、木器、、陶器、瓷器、紫砂、玻璃、纸质等都可以选择使用。
金属、搪瓷容器密度高、透气性差，不利于普洱茶的陈化;塑料容器容易散发“塑料味”而污染茶叶，也不宜使用。
问：普洱生茶和熟茶能否混合存放?
答：不能将普洱生茶和熟茶混合存放在一起。
普洱生茶和熟茶是品质风格截然不同的两种茶品，不能将普洱生茶和熟茶混合存放在一起。
普洱生茶和熟茶的香气类型不同，普洱生茶多为毫香、荷香、清香、栗香、陈香，普洱熟茶多为参香、豆香、陈香、枣香、樟香等。都有随着储藏时间的变化而变化的特点。若混合存放，香气物质必然交叉吸附，降低品饮或收藏价值。
新老茶叶能一起存放吗?
新老茶叶能否存放在一起，应区别对待。
有条件的收藏爱好者，同一类型的普洱茶，如同为普洱熟茶或同为普洱生茶，由于茶叶的基本风格类似，可以将同年份、不同制式(散茶或紧压茶)的茶品整理、收藏、存放在一起，使收藏的普洱茶品“批次”分明。
不同年份的同类茶品，最好分开存放，以防止“老茶染新味”。
无论采取何种方式存茶，千万不要抱着存上就万事大吉的心态，
至少每三个月检查一次茶品是否有异状，才能保证收藏的价值哦。
整理了一些常见的经典壶形介绍，永不淘汰的紫砂经典壶型，看看你有几把?
一、鱼化龙壶
典型传统壶型，清代道光、咸丰间宜兴制壶名手邵大亨初创，一面波浪中伸出凶猛的龙头，张口吐出一颗发光的宝珠，另一面刻鲤鱼跃出波涛。壶盖呈波涛涌起状，浪尖探出立体雕出的龙头，作为壶钮。龙头可伸缩，端壶到茶时，龙头伸出，同时龙头里又会伸出龙舌。倒完茶，壶持平，龙头缩回，龙舌也隐入龙头不见，设计非常巧妙。
二、石瓢
传统经典款式，历代名家制作较多，风格各异。细分为子冶石瓢，景舟石瓢，汉棠石瓢等。各家的“石瓢”尽管面貌稍有差别，但其整体三角形、底置三足、平盖桥钮却是构成“石瓢”的基本要素，虽历经几百年，还是推崇倍致，一直延续下来，深受人们喜爱。
石瓢造型的要点在于力道，要达此目的，则要协调好石瓢各个线条所构成的三角形的比例关系，身筒、流、把，甚至钮都要相互配合，形成最佳比例，才能最终突出其独特的力度与气韵。
三、竹段壶
“竹”是品性高洁的植物，尤其是在宜兴这样一个竹的海洋，竹，更是人们眼里口中的爱物，竹子刚劲、清新、生机盎然、蓬勃向上。当春风还没有融尽残冬的余寒，新笋就悄悄在地上萌发了，一场春雨过后，竹笋破土而出，直指云天，所谓“清明一尺，谷雨一丈”，便是对她青春活力和勃勃生机的写照。当春风拂去层层笋衣，她便像个活泼的小姑娘，亭亭玉立在明媚的春光里。到了盛夏，她舒展长臂，抖起一片浓郁的青纱，临风起舞，婀娜多姿。暑尽寒来，她仍绿阴葱葱，笑迎风霜雪雨。
竹段便是以竹为主题的经典壶型，壶身采用的是古典造型，笔直而粗壮的壶身，给人一种踏实之感，壶嘴、把、盖钮亦取竹段，生动自然，挺拔清秀。竹自清高，壶亦清高。昔有东坡“宁可食无肉，不可居无竹”。板桥竹石图数幅，以达文人之意。今竹寓于壶，更显清雅。时而似有古风轻轻徐来，时而又似有君子款款走来。
四、西施壶
西施壶，首创者徐友泉，明万历年间(公元1573-1620年)。自小拜时大彬为师。言壶之形若美女西施之丰乳。此壶象丰满的乳房，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，可能后人觉得“西施乳壶”不雅，就改称“西施”或“倒把西施”。
五、井栏壶
井栏壶是传统款式之一 ,顾名思义，其造型源于井栏。古人掘井多置井栏，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。可分为高井栏低井栏和方井栏(六方、八方) ，但于壶的整体形式却没什么大的改变。只是在细节 ：如钮、 流、 把、 盖上的处理却有着细微的变化 ，也可以从是看出历史的痕迹 。另外井栏壶简单的形式留下很大的发挥的空间， 在装饰手法上的运用也层出不穷， 诗书画印皆可点睛 。
井栏壶流大多数是一弯嘴， 也有的以短直嘴出流 。长似鲸虹， 短如鹰喙， 曲直皆微妙 。此壶式也应属曼十八之列 。一改当时繁琐， 守旧， 题材狭窄贫乏的局面 ，以其造就简洁 、明快、 新颖的壶式 耐人寻味 。搏得当时文士的青睐。多少年来经历时间考验， 终成紫砂壶式中的传统经典。后来之匠师从井栏之中汲取了不少灵感 。
六、掇球壶
典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一。它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线，子母线.民国时期程寿珍所作掇球壶为掇球中的精品。
七、水平壶
旧时南方人喜好用小点的紫砂壶泡茶，但小壶泡茶也有不便，茶水易凉，茶叶在壶中不易发泡，故在泡茶时要将茶壶放在瓷碗中，再在碗内冲入开水，这样不仅起到保温作用，同时使茶叶在壶中发泡充分，达到最佳状态。
然而，由于茶壶壶嘴比较低矮，开水倒入后易进入茶壶中，影响茶水质量，再则如果茶壶在设计制作中比例不当，茶壶在碗中就不稳定，易侧翻。一壶好茶前功尽弃，为保证茶壶在碗中的稳定，同时壶嘴的孔不易进水，艺人们根据这一要求，设计制作了水平茶壶，即壶嘴孔朝天，与壶把重量相等，壶嘴孔的平面与壶身口的平面和把的顶部在一个水平线上，且嘴、把、的在一直线上。这样壶外的水不易进入壶内，茶壶在碗中比较稳定，人们把这种茶壶称其为“水平壶”。80~90年代一厂这种壶生产的最多。
八、合欢壶
曼生十八式之一，也是陈曼生本人之所爱;壶铭日：“试阳羡茶、煮合江水，坡仙之徒、皆大欢喜”。阐释了“合欢”之义，若是东坡的门徒，三五知己，无酒有茶，品茗谈天，足矣。
九、仿古壶
仿古壶可以说是现代每个制壶人学徒时期学的第一把壶。身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然 ;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。
十、供春壶
在中国紫砂文化史上，供春是一个开创性的人物。明代正德年间，为求读书清净，县官吴颐山带着书童供春读书于宜兴(旧称阳羡)南部山区的金沙寺中，闲暇时供春看到寺内老和尚用当地特有的紫砂泥捏制茶壶，饮茶参禅，此时已成佛界习俗。也许是出于好奇吧，偷偷地跟着寺里的老和尚抟坯制壶，他见寺后山上一颗千年银杏古树，树身结着树瘿，像团起来的圆瘤，奇特可爱。
于是供春用寺里老和尚制壶后洗手沉淀在缸底的紫砂泥，用茶匙挖空壶身，再接上与树瘿纹路相似的壶嘴、把，用手指按揿壶身表面并留下许多指螺印，烧成后果然生动异常，连老僧与吴颐山见了都连声称赞。供春之壶，胜于金玉。
十一、德钟
典型的传统壶型，清代邵大亨初创，德钟壶，大亨所创光素造型代表作中的又一佳器。器形端庄稳重，比例协调，结构严谨，技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气。
十二、秦权壶
秦统一六国后统一了度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣;“秦权”壶就是仿其外型。谁最早创制了秦权壶，不得而知。但在晚清梅友竹与韵石合作，一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭，直追曼生，神采翻飞。“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来。” 桃源卖茶，以壶为秤。充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。
秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。光面古拙中意象万千。
十三、潘壶
紫砂据《阳羡砂壶图考》记载，潘仕成字德畬，为清道光广东番禺人。先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。由于潘氏家传素嗜饮茶，便在宜兴订制专属紫砂壶，一则自用，一则往还馈赠。潘氏订制的紫砂壶形制固定，且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款，所用印款均为阳文篆字「潘」印。由于潘氏声名远播，世人乃将此一形制紫砂壶称为[潘壶]。
潘仕成祖籍福建蒲田,用朱泥小壶喝茶的习惯应源于此,因而所有正宗由潘仕所设计订制的潘壶均应是朱泥小紫砂壶!一般是三款,分标为高潘、矮潘、中潘。
壶腹作扁柿形者，曰“矮潘”;器身稍高，近扁球形曰“中潘”;器身高，近梨形者，是为“高潘”。潘仕成祖籍莆田一地，因以潘氏为荣，当地人在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆，希望在夫家相夫教子，能像潘仕成般的荣华富贵。
十四、虚扁壶
虚扁壶又叫水扁壶、书扁壶。因发音相近，发音几乎相同，意思上，书扁更恰当，但虚扁一名用得较多，可能是给人一种虚怀若谷，逍遥自在之感。此壶式在各个时代都有名家加以临摹再创作，佳作不绝。虚扁在紫砂传统全手工成型中最难得的器型之一。
虚怀若谷，逍遥自在。个性鲜明，令人玩味不尽。
十五、茄段
茄段壶，造型灵感来自枝头成熟的茄子，若要达到较高的艺术表现力。
以茄蒂为壶纽，生动有趣;气度饱满，将张力处理在欲破不破之间;流、把的呼应自然顺畅，静动如一。壶面充分表现出紫砂的种种优越属性，色泽暗淡沉朴，如紫水晶深邃，如古玉温润。
欣赏茄段壶可以从可感受到自然的力量以及生活的魅力，体会到艺术的魅力!
十六、美人肩
美人肩是个传统器形。由清代的老作品修改而来，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，勾勒出“美人肩”的圆润，用手抚摸上去，仿佛能感受到她的温暖。
窈窕秀美的壶身，漂亮匀称的壶肩，肩项及腹，骨肉匀亭。纤细绰约的壶把和壶嘴，自然舒展，曲线优美。好似美人盈盈而动，清扬婉兮，美目盼兮。
十七、上新桥
江南多水，长河上的斜拉桥、曲拱桥，村前屋后的木桥、石桥、竹桥，这些连接此岸与彼岸的形态各异的纽带，随处可见，这些江南水乡最常见的元素被用到的紫砂壶上，别有一番韵味。
此壶最初创作者是顾景舟，壶身呈扁圆形，折肩圈足，曲流环状柄，压盖式，桥型钮。此壶造型端庄、秀美、新颖脱俗，在柄的环状之上稍加改动即可安放拇指，又与壶盖钮相呼应，真可谓匠心独运、设计巧妙。盖与肩部均以凹线、阶状分割空间，自上而下视之，有一环扣一环水波荡漾之感。壶盖上的钮正像一座小桥矗立于湖水之中，上新桥壶或由此而得名。
十八、笑樱壶
据说，笑樱壶起始明代，造型原是出自“婴宁一笑”的历史典故——“婴宁一笑千愁解”。仔细欣赏“笑樱壶”，其造型交融着和谐漫流的姿态，恰如“婴宁一笑”表现出传统文化中的“和”的精神内质。“和”代表顺和、祥和、和气、和谐，表现的是一种舒展开阔的生活情感，这和紫砂材质朴素无华、善解人缘的气质相吻合。
十九、周盘壶
曼生喜好夜读，每每捧卷至深夜，间或倦怠，品茶以缓之，闭目静思：十年寒窗无人晓，一举成名天下知，而其中艰辛唯有自己能够体味，更何况为官处世为自保有时不免强己所难……思之不免惆怅，起身信步，恰见置于小桌之罗盘，随手拨弄，见其勺柄经由其转，却始终如一，指向一方。 曼生感叹，罗盘虽如铜勺，表面圆通，却坚持己见，曲直合一乃为人之道也。遂以罗盘为原型，绘壶以省之，名曰周盘，此壶圆润而不失刚劲，周盘暗蕴太极，有形而无穷，或曰大视野，宽胸怀，任凭大风大浪，我自巍然不动。
坡颈平口，平盖扁钮，泥质红润，道劲中出媚姿，纵横中见遗韵，肃然绝俗。寓意为人处世，宽容大度，能屈能伸。其境界有如将白云、清风与归，远引若至，临之已非。诵之思之，其声愈希。拥壶自省，以净其身。相逢重大抉择，执周盘品清茶，三思而后行，方能至方至圆。
二十、文旦壶
文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，后两者为清中末后所创，重玲珑娇秀，前者则重古拙，这也与当时艺术审美注重相关，“文旦”文字释义为：“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色。文旦壶曾一老壶铭：何必凤凰夸御茗，浣女词前落日尘，松竹开三迳，花落鸟啼水自流。亦有书记载：文旦“果之美味，江浦之橘，云梦之柚。”那么由此可知，文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色，食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，就象女人的情感，含蓄而绵长。在这里，一把紫砂壶的仿生态，也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。现文旦、西施变化很多，每个陶手都以自己的方法在演绎而成，高矮肥瘦，自然壶名也让人有点难以分辩。
清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说：“至于摹形象体，殚精毕异;韵敌美人(美人肩)，格高西子(西施乳)。”是啊，在文人的眼中，文旦壶的韵味风格堪比美人之肩，柔若无骨;又似西施那动人的曲线，丰神绰约，俊俏天成。
二十一、汉铎壶
汉铎，即汉朝之铎。汉铎，即汉朝之铎。《说文》中对铎的解释是：铎，大铃也。它是器物的名称。具体地说形状有些像甬钟，但体积小。梅调鼎(1839—1906年)字友竹，号赧翁，慈溪人，长期在慈城居住。有人称赞他是清代书法家中成就最高的一位。其为之作铭的汉铎壶可算是目前在紫砂历史上最据研究价值的汉铎壶了。此壶壶身由正楷“汉铎”二字，下刻行书;“以汉之铎，为今之壶，土既代金，茶当呼荼。”有诗日：人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。暗喻了梅先生自己虽终身为布衣，以卖字谋生。却是重节操的一方名士。
铎为方彤，顶卜有一个短柄，腔内有舌，可摇击发声。舌有铜、木两种，铜舌者称金铎，木舌者称木铎。“铎”除了做为乐器以外，其作用从历史上各种古籍的记载中归纳来大概有两方面：“文事奋木铎，武事奋金铎”
(一)、文事奋木铎——和平时期的文化宣传。在古代，天子为了了解民间的社会风气，人民的生活状况，每到春天会派专人到各处采集民间的诗歌，这种行为也就是现在的所说的“采风”，归纳总结后报告给朝廷加以考察。同时铎的声音宏亮，而且传得很远，也有使天下皆达道的喻义。这里铎的木舌可比作教师的教化之舌。
(二)、武事奋金铎——战争时期的司令工具。古时的军事长官曾挥舞旗帜召集村民，在田野练习布阵和战法，了解击鼓鸣金等军事号令。每隔三年，则举行更大规模的集体军事训练。我们看古代打仗的小说，经常有鸣金收兵一词，鸣金即鸣铎，就是摇大铃铛。 宝铎含风，响出天外。随着社会的发展，以后铎的作用更主要集中于乐器和建筑装饰了。目前我们能经常见到的就是古建筑四角的铎铃装饰。
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