仿佛是一首歌，仿佛是一幅画，仿佛是都市休闲的快活林。午后的一刻，我在云南凤庆的古茶走廊，与茶一次美丽的相遇。
还未走进古茶走廊，就能感受到浓浓的茶韵，沿途绿茶茵茵，树木苍翠，石径幽深，与茶楼浑然一体，互为衬托，相得益彰，尽显古典与现代气质之美。
走进古茶走廊，入雕栏之境，傍小桥之侧，闻流水之声，赏古乐之雅，让人觉得仿佛穿越时空，身处其中，感受到一份快乐与悠闲。一阵风吹过，似乎还有一两枝开放的花儿在轻叩窗门，传递着温馨的气息。伴随着那一阵阵悠然飘来的沉香和缕缕茶香，沁人心脾，以致于让人不急于马上坐下点上一杯茶，而是先要闭目深吸，享受一下心灵的片刻宁静。
走进文鼓楼，扑面而来的是浓浓的文化气息。“万象随风动，物于心外;一缘伴茶来，妙在其中。”的对联让你细品茶中人生的滋味，寻找内心的感悟。正门上，“长空舞袖云肪动，高山摆案，嘉木当玄圭，神农作序;大地流风寸翰行，远岭横窗，玉壶呈月砚，陆羽成书。”使人感悟到中国传统文化的源远流长，体会出传统文化与茶文化之间的水乳交融。
茶楼的内部装饰总是别具一格，陆羽、神农的浮雕栩栩如生，古朴的造型设计，古朴的家具摆设，简单的挂画配饰，恰到好处的灯光处理，使这个小空间朴实而又充满着一种回归本色的入世观，茶楼环境装饰设计不在于材料的贵重，不在于装修的豪华，而在于传统文化和现代休闲元素的结合，简约的造型设计，青石板的地面、砖墙，木质的吊顶，点缀透彻的射灯，使环境古朴而不沉重。
“盅中道茶，盅盅道茶，盅盅道茶品茶道;座坐知己，座座知己，座座知己唯己知。”茶道，历来被看作是一种高雅的品味文化，因为可以满足人们审美欣赏、社会交流、养生保健等高层次的精神需要。随着时代的发展以及国际化交流的不断深入，茶文化更趋于多元化、多样化，所以古茶走廊从茶文化出发，营造富有茶文化的艺术氛围，让人们能在品茗的过程中体会到一种全身心的放松，体验到心灵的净化与宁静，此处便是休闲又能促进交流的理想场所。
文鼓楼，静静地吐露着中国传统文化与茶文化的芬芳。茶艺培训，音乐、舞蹈创作，摄影家文化沙龙。或挥毫泼墨，或吟唱谈心，至情至性。茶楼清静幽雅，茶香四溢，音乐缭绕。在这样的环境中，看窗外花开花落，闻流水声声入耳。听古筝高吟低唱，谈纵横古今传说。回归自然之趣，听茶水与时光觥筹交错。有时邀三五好友在此聚首，或与同道茗友一起品茶，甚至于一个人在这幽然之境，去静静地品读一本清心的书。让身心来一次彻底地放松，让平日的慵懒表露得淋漓尽致。“前生后世路相随，旧事无人梦自痴。半套青衣寒露透，一窗暮色寄相思。秦砖汉瓦今何在，唐风宋韵几人知。化羽成仙邀日月，随风起舞唱茶诗。”、“空灵俊秀地呈书，淡雅清香月画图。悟道何需三界外，休闲不在万缘足。前程路碎石阶印，古道秋深大漠枯。万岁茗柯归故地，千年古韵在茶都。”道出了与茶结缘，茶趣与文化素养的茶人合一境界。
古色古香的桌椅和考究的山水画是文香阁的标准配置，茶楼内拥有独一无二的茶座布局，一张张木漆茶桌被擦得铮亮，一套套饱经沧桑的木纹茶具摆在桌面上。“八百年驿道马驰，乃连系九州为友，四海为邻，一物为缘，若寻根日月精华，图宏业盛，礼齐韵雅，首当数彩云之南，古茶公社;五千里沧江龙动，最贵于六国同宗，三省同祖，七市同益，要溯源天地灵秀，山高水长，儒厚文兴，还请看锦绣凤庆，滇红故乡。”的对联格外引人注目。走进文鼓楼二楼，最先迎候客人的总是幽幽的茶香，刚刚出壶的茶汤冲入一只只精巧的白瓷杯里任人品尝。品茶，啜的是一种意境，品的是一份情怀。几枚盈绿，超凡脱俗，在水中观其上下沉浮，仿佛人生的起起落落。而选择一份如茶般清淡与超然的生活态度，则需一种境界。
擎一盏清茶，任丝丝幽香冲淡了浮尘，沉淀了思绪。憩坐都市宁静清雅一角，柔和的音乐若有似无。其实生活本就如此简单，似是凝聚了太多的愁绪，太多的愁绪是因了心境的不同而有所不同。烦躁时，恬恬然醉心于一盏佳茗，感受着茶之岁月，壶里春秋，云卷云舒;闲来无事时，赏玩手中或精巧别致或古朴大方的茶具，茶香缭绕，云气袅袅，细啜慢饮，悠悠回味，自觉齿颊生香，清幽扑鼻，疲劳顿消。虽说境由心造，但茶品、器具、美食、美景同样重要，它们能烘托品茶的意境。
文香阁除了茶品系列之外，还有根雕等工艺品，悬挂的字画，无一不跟茶有关，茶室内外郁郁葱葱的树木，绿树成荫的花草，每位顾客都会情不自禁的去抚摸一下真假难辨的假树仿花。工作之余，带着周末的闲情，品一口茶，让人偷得半日闲。一杯茶水，似春的信使，沉淀着自然的讯息。
“品茗，就是品人生”。茶道的意思，是否可理解为“忙里偷闲，苦中作乐”。轻轻的啜一小口，唇齿之间留有淡淡的醇香。茶之以浓酽胜者莫过于功夫茶，精致的茶韵工具，一流的泡茶功夫，让茶的艺术在古茶走廊展现得淋漓尽致。"喝茶之意不在茶"，文香阁茶楼的茶，能怡情悦性，消去烦躁，使人们身心舒展;能清心醒脑，其乐融融，使人们振奋精神。
是的，时光如水，匆匆而过，或许每个人心中都隐藏着太多的快乐或忧伤，浮世的灯火明灭着思想，谁是谁前世的缘分，谁是谁一生的心疼，置身红尘，每个人都需要用一种方式来释放灵魂，而一杯香茗总可以让伤痕累累的心卸下疲惫，尽享一份安宁与通透，正所谓禅茶一味，云淡风轻。“漫履险峰神自定，独居空谷心常明。”能达到此等境界，人生何幸之至。
一杯茶，是一张张美丽的书签;一杯茶，是一首首生活的歌。它的那一丝苦、一丝涩、一丝甜，包含了多少悲喜的激荡，生命的共鸣。在茶韵斋，你可以放下绷紧的心情，尽情地舒展精神，“半壁山房待明月，一盏清茗酬知音”是这里的真实写照;茶韵斋楼拥有"吟诗不厌捣香茗，乘兴偏宜听雅弹"的舒适;拥有“寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红”的热闹景象;拥有“汲来江水烹新茗，买尽青山当画屏”的清幽;拥有“舌底朝朝茶味，眼前处处诗题”的韵味。室内窗明几净，温馨典雅，精美的茶具款款玲珑剔透。各类名茶被主人怜香惜玉般收在吧台的厨柜上，店主和茶女们热情洋溢的笑脸，伴着一声声亲切的问候令你顿生宾至如归之感。
三五个人走进茶韵斋，茶女款款走出，笑意盈盈，彬彬有礼。然后，你随她轻巧地步入茶屋，听她娴熟地说着茶道，她的脸上含着恬淡的笑意，你悠闲地看她用纤指托起一件件茶具，看她小心翼翼地用沸水拭着小巧的杯盏，看她低着眉将茶水注入茶杯内，静静地等候着。稍许，她绽出一痕浅笑来，用手轻轻打开杯盏，茗烟袅袅升起，茶香四溢，然后缓缓地飘散，融入竹窗之外。我们几个人得半日之闲，散坐在雕花木窗下，静心品茗，或斟酌古今，或品味中外，或侃天南地北，或胡扯人间是非曲折。
此时，落座在厚厚的木质古櫈上，听着美轮美奂的轻音乐，接过茶女恭恭敬敬奉上的小盅香茶，音乐响起，随流淌的古乐流泻出赋予磁性的女中音，点拨着呼吸，一呼一吸间，满心的神圣与庄严，敬茶若神，恭敬心起，禅意弥漫，空灵而飘逸。
端杯，闻香，品味，喝茶，入喉，入心，入肺，入胃，滴滴甘怡，润泽身心。一杯，二杯，三杯……手心微汗，足心微汗，额头微汗，身体微汗……茶的魅力，一一彰显。经历了一场茶的洗礼，茶的浸润，让全身释然轻松，恍若飘飘茶仙般空灵。
心，被荡涤，氤氲在袅袅茶味里入定，纯洁，洁净，无欲无求，超然物外。不觉间，尘世的喧嚣和浮躁竟随着缓缓升起的茗烟一道散落开去。那一刻，也许是受气氛的熏染，也许是受环境的烘托，忽然，你便发现自己仿佛真的就有了一派“隐士”的气度和风范了。这时候，品着功夫茶，再看茶美的茶道表演，茶就变得玄妙而神圣了。于是，唐人那首著名的饮茶诗就会自然地闯进记忆中来：“一碗喉吻润，两碗破孤闷。三碗搜枯肠，唯有文字五千卷。四碗发清汗，平生不平事，全向毛孔散。五碗肌骨轻，六碗通心灵，七碗吃不得，惟觉两腋习习清风生”，沉吟中，一杯香茶下肚，茶的美妙自然便是心知肚明了。真可谓“铅华洗净处，万类见真容。醉卧云天外，痴游大地中。机缘随世事，造化守中庸。欲念何堪尽，浮名毕竟空。”
身处古茶走廊，把自己置身于陶公的世外桃源，忘却一切的世俗，抛弃一切的痛苦，让心与灵魂静静地对话，尽享最原始，最纯净的时光。
【摘自2016年第3期《吃茶去》杂志;作者:庄文勤(云南凤庆)系云南省作家协会会员】
领略过《早春图》里的无限生机，见识过《千里江山图》中的大美河山，在《张好好诗》中欣赏了女性之美，也在《祭侄文稿》中感受到了至情。由中茶独家冠名播出的大型书画文化类慢综艺《书画里的中国》迎来第一季收官之作，今晚21点北京卫视、北京时间同步播出。作为本季的收官之作，节目最后，九十高龄的书坛泰斗沈鹏先生作为北京卫视《书画里的中国》节目总顾问，亲笔题字“书画里的中国”的视频详细披露，让更多朋友一睹书法大师挥毫泼墨的风采。
最后一期节目中，万寿寺“茶画会”主人王刚邀请来自己的好友、和珅的“老上级的爸爸”——“雍正”扮演者陈建斌，和自己再品书画里的茶道。李杰（姝姝）、徐怡恒（嬅嬅）和北京大学建筑与景观设计学院副教授、北京大学美学与美育研究中心研究员李溪，中国美术学院现代书法研究中心研究员许力，还有知名评论人石述思，欣赏北宋作品中的茶道文化。
从《思咏帖》到《精茶帖》 茶学家蔡襄的咏茶之道
饮茶作为我国传统文化的重要组成部分，在我国古代历来深受文化学者喜爱，茶文化兴于唐朝盛于宋朝。在宋代，饮茶之风兴于全国，上至达官贵人，下至市井百姓，都把饮茶当成生活的一部分，由此也有了关于龙凤团茶“前丁后蔡”的说法。作为宋代有名的茶学家，蔡襄留下了很多关于茶文化的作品，如《茶录》、《思咏帖》和《精茶帖》等。在北京卫视《书画里的中国》第四期节目中，王刚和阎维文就品赏了蔡襄《思咏帖》中提到的茶文化，本期节目中，王刚继续携陈建斌，再品蔡襄写给好友李公瑾的《精茶帖》。
在《精茶帖》中，蔡襄提到“精茶数片”作为送给好友的礼物，一般人会认为仅数片是否过于寒碜。节目中王刚也解读到，北宋时期随着制茶工艺的精炼，对茶叶的讲究也越来越多，精茶数片在当时已经是非常贵重的礼物了。那么这件墨宝与《思咏帖》有何不同？锁定今晚21点北京卫视《书画里的中国》揭晓答案。
陈建斌赏《清明上河图》趣解“天之美禄” 书法泰斗沈鹏题字“书画里的中国”
说起雍正，很多人脑海中都会想起陈建斌的模样，作为普洱最忠实的爱好者，雍正将普洱列入了贡茶的名单。因此在第一季的收官之作中，雍正的扮演者陈建斌就来到节目中，边品尝中茶普洱，边欣赏北宋时期的茶文化。在《清明上河图》中描绘了北宋时期的繁华景象，自然少不了茶馆的画面。但在寻找茶馆之时，最先吸引到众人眼球的，竟是“天之美禄”，陈建斌还趣味调侃是宋朝的抹茶冰淇淋，而实际上这是北宋时期的酒馆。至于当时的茶馆则被称为“脚馆”，用以让过往的行人歇脚喝茶。如果说《清明上河图》是描绘了宋朝市井平民的茶文化，那宋徽宗的《文会图》则是贵族文人的茶道聚会，在这幅画中还有哪些不为人知的茶文化细节？此外，谈到诗歌时，我们知道诗圣杜甫、诗仙李白，那茶圣是谁？茶仙又是谁呢？在最后一期北京卫视《书画里的中国》中，王刚将一一为我们揭晓答案。
往期节目片尾时，各位书法名家会为当期节目主题题字。在第一季的收官之作中，作为北京卫视《书画里的中国》节目总顾问，书法泰斗沈鹏老先生题字“书画里的中国”的视频也在节目中与观众见面，九十岁高龄的沈老先生下笔有神，有力地传达出节目的文化底蕴。沈老墨宝堪称《书画里的中国》全季点睛之笔，在过往十周七十天里陪伴所有观众徜徉于书画之海，探寻古今传奇。此外，书画界诸多名家的参与，让节目更添质感。胡抗美、刘洪彪、陈振濂等书法名家的加盟，是对节目形式的高度认可，甚至有些书法名家因行程等原因无法参与，也以自己的形式对节目表示支持。不知不觉十期节目迎来最后一期，所有参与节目的主创人员和专家学者也对节目表示高度赞美。
万寿寺“茶画会”主人王刚坦言，以通俗易懂又有趣的形式，把中华文化的瑰宝展现给观众尤其青少年是每个电视工作者的责任。在回想这十期的内容，最让王刚感动的是，观众跟他说自己是带着孩子看的节目。参加过北京卫视《书画里的中国》节目录制的文化学者们，也认为节目用群众喜闻乐见的形式解读艺术作品，拉近了观众与名作之间的距离。中央民族大学历史文化学院教授蒙曼更是直言“《书画里的中国》以书画为线索，用书画勾勒中国历史，讲述中国故事，不仅可以讲出中国人独特的审美情趣，更可以构架出中国人传承至今的民族精神”。今晚21点锁定北京卫视《书画里的中国》第一季收官之作，更加深入地了解北宋兴盛的茶道文化。
花间，是一个好词，让人思绪翩跹。
当年，远距中原的蜀，“为西南之都会，国家之宝库，天下珍货聚出其中”，富庶无比，又无熊熊燃烧的战火，是一个安居乐业的好去处。乐不思蜀的，是刘阿斗。乐而居蜀的，是那些文人骚客。那一帮吟小令中调的男儿，不知怎的，偏偏沉溺于香软词风，爱上旖旎柔媚的小词，开始旅愁闺苑、合欢离恨的吟唱。他们醉生梦死，信的是“人似鲜花花映人，醉卧花丛君莫笑”，局限于男女燕婉之私，“多情只有春庭月，犹为离人照落花”。
“举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之词，用助娇娆之态。”这是婉约派的风格，绝非关西大汉的秉性，没有血性的刚烈。
那个叫张泌的中书舍人，身世有些模糊，令人记忆深刻的，是他的那首词：“蝴蝶儿，晚春时。阿娇初著淡黄衣，倚窗学画伊。还似花间见，双双对对飞。无端和泪拭燕脂，惹教双翅垂。”这首极其清新的词，让晚唐五代的一个词派，有了香艳的名头。
花间派词人，吟咏的对象，大多是女子。如阿娇，这位陈姓女子，虽然贵为皇后，却被司马迁认为“太骄”。她的故事，人所皆知。这个叫刘彻的人，4岁时，在远远没有成为汉武大帝之前，金屋里想藏的，就是她——他的表姐。
女人如花，不知是谁先说出的，比喻贴切、形象。这种说法，应该出自于《诗经》时代。《诗经》中，对女子的比喻，形形色色，令人眼花缭乱，以玉为喻，以草木为喻，甚至以日月星辰、鸟类为喻。更多的，是以花为喻。娇艳鲜花，极富生命力，以此为喻，成为中国传统女性审美经典，所谓秀色可餐。花有百媚千红，女人风情万种。女人花，摇曳在滚滚红尘中，花香浮动，暗香盈袖。乱花渐欲迷人眼，词人的绮情艳思，汩汩流淌。
茶，也是个好词。这一生长在南方的嘉木，仅凭薄薄的叶子，就风靡世间，不可一世，风光无限。茶，“洁性不可污，为饮涤尘烦”。“客来正月九，庭迸鹅黄柳。对坐细论文，烹茶香胜酒”，是高风雅士的做派。难怪，陆羽在《茶经》中说：茶，乃“精行俭德之人”最爱。
“从来佳茗似佳人。”是独步千古风流的苏东坡说的。女子与茶，也极其有缘。
传说，某个冬日，茶商陈古秋与人品茶。陈古秋取出一包茶叶冲泡，茶叶是一位姑娘送他的。茶冲泡好后，盖碗刚一揭开，一阵浓郁的香气扑鼻而来。在缓缓升腾的热气中，一位美丽姑娘的身影，若隐若现，手捧一束茉莉花。渐渐地，姑娘的身影隐去，变成一团热气，唯有茶香，袅袅不散。这茶，名字好听：报恩仙。为报陈古秋出资葬父之恩，这位姑娘，耗费毕生精力，已辞人世。或许是得到点化，陈古秋将茉莉花加到茶中，制出茉莉花茶，为花茶上品，清香宜人。
夏日，江南多荷，莲叶何田田。荷有晨开夜合的习性，“荷叶初开犹半卷。荷花欲拆犹微绽”，被“宰相词人”晏殊认为“此叶此花真可羡”。水面之上，新荷抽出的枝丫，犹如一支画笔，饱蘸墨彩，在花尖上绽放。月色、星光之下，人们划船到水深处，将新茶搁置在新花之中，为的是，熏染一夜清香气，汲大自然之灵气。翌日清晨，早起的人们，将茶取出，捧得一怀清香，在薄薄的轻雾里，惬意而归。
如此场景，在《浮生六记》里也有记载：“夏月荷花初开时，晚含而晓放，芸用小纱囊撮条叶少许，置花心，明早取出，烹天泉水泡之，味道尤绝。”
这样的茶，是与花香一起氤氲的，沈复喜欢。更何况，有佳人在侧。他唯一的感觉，只有沉醉，想来也如李易安，沉醉不知归路。
这个叫芸的陈姓女子，“削肩长项，瘦不露骨，眉弯目秀，顾盼神飞”。她兰心蕙质，心思细腻，“是中国文学上一个最可爱的女人”（林语堂语），极懂生活之美。
“闲来诗酒茶相伴，不负此生不负卿。”这位红袖，既会添香，也会奉茶。与其相处，有绵绵相思，有志得意满，更有琴瑟之欢、鱼水之乐。这样的时光，这样的意境，隽永深远，妙不可言。
他喜欢的，还有静处。
在《浮生六记》中，沈复这样描述：“闲来静处，且将诗酒猖狂，唱一曲归来未晚，歌一调湖海茫茫。逢时遇景，拾翠寻芳。约几个知心密友，到野外溪旁，或琴棋适性，或曲水流觞；或说些善因果报，或论些今古兴亡；看花枝堆锦绣，听鸟语弄笙簧。一任他人情反复，世态炎凉，优游闲岁月，潇洒度时光。”
这样性情的光景，也令人羡煞。
他喜欢静处，或许是在芸离世之后。欢愉时光，总是短暂。世间总有百般好，终有挥霍殆尽时。少了卿卿我我，少了情投意合，剩下的一人，静处便是回味，更是排遣。这一点，也十分契合诸葛孔明在《诫子书》里的话：“夫君子之行，静以修身，俭以养德，非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”
我有时也想，沈复的选择，为什么是“静处”，而不是“清坐”呢？
“晨兴绝无思，清坐还复佳。夜气不啻存，俗氛殊未来。居然类禅定，正尔悟心斋。明发谢西爽，故山先梦回。”想来，清，这“浊”的对立面，其间大义，一个静字，是不能完全概括的。清，是透明，无杂色，更无杂念。风在动，即是心在动。连静都做不到，又怎能言及清呢？
“人，一个人时，才是真正的自己。”在静谧之中，携优雅之趣，与另一个自己相遇，可以把盏言欢、欢喜对斟，也可以赏花、品茶、论道。这是我们想要的情趣和风景。《红楼梦》中，林黛玉抚琴时，“必择静室高斋，或在层楼上头，或在林石里面，或是山巅上，或是水崖上”。这是选择环境之静。“再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙”。眺望远方落霞，眼中无物；闭目养神静气，心无旁骛。若静影沉璧，此乐何极！
文益禅师诗云：“幽鸟语如篁，柳摇金线长。烟收山谷静，风送杏花香。永日萧然坐，澄心万虑忘。欲言言不及，林下好商量。”
好一个“欲言言不及，林下好商量”！这位法号无相的五代僧人，是中国禅教法眼宗的创始人。法眼宗僧人参禅时，“一切现成”，是重要“话头”。
“一切现成”，是活在当下吗？当下众生，终日忙忙碌碌，心间塞满块垒，忙乱无绪，怎会静处？连静的心绪都没有，如何抵达花间有茶的心境？没有幽趣，又如何得享其间乐趣？
【摘自2018年第1期《吃茶去》杂志；作者：任崇喜（河南开封）】
