人生如茶，茶中有真意。品一杯香茗，香飘四溢，韵味无穷，读书其里，任丝丝清香冲淡浮沉，沉淀思绪，从中感悟到人生！
紫砂与茶文化相辅相成，无与伦比的组合，这是唯有经过历史渊源传承、匠人手工精制的艺术文明才能发挥的独特效用。
将书法、篆刻、绘画集于一体，表现在紫砂壶上是集中了中国文化精粹。 它不以浮华悦人，而藏温润于内，可传情、可达意，常常令人神游万仞，思接千载。，一盏好壶，装得下岁月的沧桑，参的透人间的悲喜。
每一门传统手工技艺的背后，都闪现着手工艺人的心血和智慧，每一个精美绝伦的瞬间，都凝聚着岁月与人生的坎坷沧桑。
朋友们，我是精艺阁掌柜，一个爱壶，玩壶，做了半辈子壶的手艺人，在圈子里也算有点虚名，年纪大了，身体不好，所以近几年已经不下作坊，现在的时间和精力都主要花在看师傅做壶还有带徒弟这两件事上。我在宜兴签约了十几位不错的紫砂壶手工师傅，也和一部分高工，大师合作，矿料是本地矿山的正宗紫砂加工的。是我一直以来边做边收集的。
紫砂承载着中国传统茶禅一味的文化，制作紫砂，不止是一门单纯的技能，更是一份福德，一份虔诚。
做壶凭良心，做人凭本分，这是我小时候听父亲做壶时候说最多的一句话！以前匠人做壶，虽然是为了生活，可非常讲究技和德，很少有偷工减料，以次充好的事。随着时间的推移，大环境的变化，市场被许多的化工壶、模具壶、灌浆壶、机器壶、手拉坯等充斥着。有的喜欢紫砂的壶友，掏了高价却买不到真正的纯手工壶。不法商人不但扰乱市场还危害消费者的健康，这简直是亵渎紫砂手工艺，亵渎老祖宗 ！希望通过我们的相关知识普及和回复咨讯，让壶友们多掌握这方面的知识，杜绝中间商并且壶友可以以最低的价格入手正宗紫砂壶，当然了，也为了让家族制壶事业有个更好的传承。
蒋老建议，如果你要买的仅仅是喝茶用的器皿，不需要花很多的钱。如果你有其他的要求，比如附加上你非常喜欢的器型，也许就要多花一点钱了。当你加上更重要的因素，让多数人一看就知道你喝茶用的壶是名家做的，恐怕你要花的钱就是买普通紫砂壶的好多倍了，因为名家壶带有一定的收藏价值，公认度越高，其收藏价值也就越大。
实用品（泥料原矿，做工满意即可）
①实用品（普通紫砂壶）：一般一把壶一般需用1斤泥料，即使差点的泥料也要几十元，还要加上手工制作成本（现在农民工工资也达到两三百一天）、生胚做好进窑烧制也会有破损，有时候4个生胚进去烧制，只有2个出窑是完好无损的情况也是比较多见的、再者就是包装、运费成本。因此普通紫砂艺人制作的做工一般的普通壶，一把售价便宜的也要四五百元才是是比较合理的，当然做工细致，刻绘精良的壶就要上到千元左右，用好泥料制作的因泥料成本也会略高，也会稍微贵一些。当然有的刻绘很好的也有价格几千乃至上万的都有可能。
工艺品
②工艺品：一般出于良工巧手，这类壶的价格大多数受到制作艺人职称等级的高低影响，职称等级分为：技术员、助理工艺师、工艺师。高级工艺师、研究员级高级工艺师。这类作品一般来说制工精良，根据职称高低不同会有一些不同，价格上千上万都是比较正常的。
③再上一个层次就是名人产品，称之为特艺品。名人当然是在同行中出类拔萃的佼佼者。名人少，作品亦少，它总是赏壶、藏壶者渴求的对象。有些实力派紫砂艺人制作的紫砂壶，价格数千元至数万元都有。有些名家的壶目前在市场上更是炒到了几十万元乃至上百万元一把。
④艺术品，粗略地说，并非就特种工艺、精湛技艺、独具功能、材质贵重等而言，而是根据作者文化艺术素养的高下，在紫砂这个传统工艺中注入艺术生命的多少来判定的。例如顾景舟大师，蒋蓉大师的作品，每次拍卖都是上百万上千万的价格。
泥料好坏也是一个很重要的关键因素：一把好的紫砂壶，泥料必须是原矿紫砂纯天然，不添加任何化工原料，因为这直接关系到我们的身体健康，一般好的泥料都是陈腐时间长 所以容易形成包浆。反过来看，一般有一些知名度的紫砂手艺人谁愿意用不好的泥料制作紫砂作品呢？
另外补充几点，壶的价格首先要看泥料好坏、做工优劣，再次才是职称高低以及作者的社会知名度，要结合起来看，普通工手也可能考了职称，名家也有低职称的，甚至干脆不考职称的。并不是因为有 名气\职称 壶才值钱，而是首先因为壶做的好，所以才有 名气\职称。究其根源，只有一个标准：从几百到几百万，壶做的多好，就值多少钱。
一把好的紫砂壶，主要取决于两个方面，一是好材料，二是好工艺，而工艺的好坏主要取决于手艺 人的心态，“慢工出细活”，慢也是一种态度，为了追求工艺的完美，我们要付出更多的时间成本，相信真正懂紫砂的人会欣赏这种态度。
老叟做了30年的壶，技术不比大师差。我做这个店铺的初衷就是要冲破市场乱象，还原紫砂作品真实的价格。
感谢大自然的馈赠，用她的千疮百孔创造了人间财富，中国因紫砂而自豪，宜兴因你而骄傲。
买来的紫砂原矿经过挑选之后，都堆在这里露天风，现在有很多商家为了节省时间和资源，泥料直接从练泥厂购买，但是厂里的泥料要么容易出现假货，要么就是风化或陈腐不够，还是自己采购和制作的心里踏实。
挑选泥料是每天必备的工作，好壶必用好料！ 陈腐间很有讲究，得保证适当的温度，不随意开门进出。泥料陈腐必须放在干燥、密闭的环境里； 家藏三年陈腐底槽清泥，可塑性强，做出的壶不容裂。
制壶工艺
坚持只卖真紫砂
保留紫砂的原始本色
大家都说紫砂的水很深，但是我是个直性子人，话不喜欢绕弯，祖上四代都是制壶世家，对紫砂有一定的情怀，但是人无完人，金无足赤，紫砂制品在烧制过程中各有各的特色，不可能做到每把壶完全相同。不管大家遇到什么问题，都可以随时联系我们，肯定给大家一个满意的答复，不到之处还请大家多多谅解。
首先做好壶身，经过精修细改之后外表光滑如玉； 精修壶和壶把，别看小部件，实为画龙点睛之笔。
壶口的整齐程度直接影响壶的气密性，慎之又慎； 可以模仿我的壶，但模仿不了我的落款，专用章。
扎实的书法功底，三十多年的历炼，篆刻字画刀法酣畅，挺劲而有韵，风格高雅，精致隽美。
证书
精艺阁售出的每把壶都会随壶带制壶大师持壶照或者亲笔证书，从源头上控制，你可以追溯到制作者本人核实，保值保真！假一罚十！
教你一招直观辨别的方法
一 、看：真紫砂壶的纹理清新、圆润，视觉有亚光的效果，有众多分布均匀的细小类似金属光泽的颗粒（紫砂颗粒）。有的手工壶内壁，有从中心圆点向四周的放射状线，属于加工工艺过程中形成的。用普通陶土仿冒的紫砂壶色泽暗淡，而且很少有光彩，内壁也没有放射状线(这叫“推墙刮底”工艺)。内壁章也是手工制作的一个依据。
真紫砂壶摸上去的手感细腻但不打滑，假紫砂壶手感粗糙，或者打滑；例如普通陶土的手感粗糙，瓷器的手感初摸打滑，如果稍用力按压摩擦就手感发涩。这是由于分子结构不同的表现。
转动壶盖，真紫砂壶的壶盖转动灵活流畅，并发出轻微“丝丝”或者“沙沙”的悦耳的声音，陶土的假“紫砂壶”则发出沉闷的“哧啦哧啦”声音。瓷器转动的时候手感发涩。
用盖子轻敲壶体，尽管有人不赞成这么做，但是这点非常有效。真紫砂壶敲击的声音清脆悦耳，声音短暂，敲击结束声音立刻停止；普通陶土的假紫砂壶，敲击声音沉闷浑厚短暂；瓷器敲击的声音比紫砂的更加清脆有点像金属撞击的声音，一般人不好区分。但是有一点非常明显的区别就是，瓷器的声音波长明显，敲击结束后，声音仍然持续数毫秒，而真紫砂是立刻停止。
水浇在真紫砂壶上面，不会形成明显的水珠，水是比较均匀的一片，然后没多久就逐渐被紫砂吸收。这个与紫砂多孔的物理结构有关，紫砂具有2%的吸水性。但是水浇在陶土的假紫砂和瓷器上面，都是明显隆起的水珠滞留，直到最后风干。
宜兴紫砂精品赏析
紫砂壶艺术是时代的产物，某个时代的审美情趣决定着它的造型及纹饰。综观紫砂壶的历史发展及其演变，表现为由粗趋精、由简趋繁，再追求返璞归真的过程，即经历古朴的实用性到华丽的装饰性再到淡雅的艺术性三个阶段。历代紫砂艺人在细心观察和研究社会现象及自然形态的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、漆器、玉器、瓷器等传统工艺美术品的艺术特点，获得了高度的艺术素养，从而设计出了多种多样的紫砂茗壶造型，并加以发展，从而形成了紫砂壶上独特的民族风格以及艺术特色和时代特征。
近些年来，经过众多相关专家学者的不懈努力，同时结合近年来地下出土物的印证，对紫砂壶制作年代鉴定的准确性已大有提高。我们可以从以下几个主要方面来鉴别紫砂器。
一、从时代风格韵味以及款识的可靠性判断年代
由于紫砂器流传的时间并不是太长，考古发掘出土物又极少，各大博物馆的旧藏品也是很有限，绝大多数作品是由民间一代一代传下来的，因此可供鉴定参考的标准器并不多。
紫砂壶的时代风格特色，与其他门类的工艺美术作品是相通的，真正属于艺术层次的作品绝少匠气，可谓时代价值与艺术价值并存。历代紫砂大师们将可塑性极好的砂料随心所欲地捏塑出各种造型，匠心独运，造出属于各自不同艺术风格的佳品。名家所制茗壶高矮的比例、线条的转折都恰到好处，少一点就平庸，多一分则俗气，线条弧度有时完全是靠大师的感觉去控制。这种感觉来源于他们的艺术修养和长期的实践经验。
紫砂艺术大师制作紫砂壶的最后一道工序，就是在壶底或在壶盖、柄下端钤盖图章，或是用刀直接刻款。由于印章材料坚固，名人印章一般可以沿用多年，甚至终生都在使用，应该说印章款的鉴别是判断作者的直接依据。但是，制壶名家身后，其家人或门徒仍继续使用其遗存印章者也不乏其人，更何况仿制得惟妙惟肖的名人印章和仿制名家砂壶是同步而生的，对于这种高水平的仿品，稍有疏忽，就容易出现判断上的失误。印章的真伪固然重要，但切不可仅以印章对否就下结论，还必须结合作品整体的风格综合判断。
在紫砂壶表面起装饰作用的文字包括款识和铭刻，可以用很多技法来完成，如刻、印、划等，它们包含着它产生的年代、制作者、使用者等方面的很多信息，这是断代认识上应当借鉴的依据之一。不同的时代，刻款的部位和方法也不尽相同。在书体的使用上，明代都为楷书，清代早期楷、篆并用，后期以篆书为主，亦可作为鉴别之要。
二、从造型特征及名家的制壶形制判断紫砂壶的年代
造型是最能体现紫砂壶时代精神的鉴定要素之一。紫砂壶从明代中期诞生至今，有一个从简单到复杂，从粗犷到精细、从实用性上升到艺术性的发展过程，不同时代有不同的审美标准、生活习惯以及技术条件，因此生产的紫砂壶作品就有不同的造型特点及艺术风格。
鉴定紫砂壶，首先要明了各个时期紫砂壶造型的基本特征，以及紫砂壶演变发展的一般规律。例如，明代的紫砂壶造型多以方形、圆形为主，线条简约，壶体偏大，平实质朴，给人一种朴质的感觉。而清代初期的紫砂壶造型与瓷器一样，出现了专供宫廷皇家使用的精工细琢的宫廷壶，多以自然形与几何形为主。另有一些民间实用型壶类，壶形小、流短、小耳柄，形制小巧玲珑。清末及民国初期的砂壶造型款式增多，附加装饰也增多，以仿古代名家为主，在形制上没有多少创新。
名家制壶的造型大多各具特点。有的善制仿生壶，有的制壶不喜装饰，有的圆曲流畅，有的棱角分明。
如明人时大彬善制六方或六瓣壶、僧帽壶、高提梁壶等，落款多为楷书刻款，笔道熟练、有力，所制之壶胎色赭红，含有小泥粒，壶面一般光素无纹。当时有“千奇万状信出手”“宫中艳说大彬壶”这类推崇的诗句。
又如清人陈鸣远善制仿生壶，南瓜壶、束柴三友壶、蚕桑壶、松根壶等是其代表作。陈鸣远之前虽有许多制壶高手，但都未曾跳出时大彬、李仲芳、徐友泉三大名家窠臼，唯陈鸣远将紫砂壶艺推向了又一个辉煌期。除了制壶，他还制作梅根笔搁、莲蕊水丞以及仿花生、核桃、竹笋、昆虫等造型的茶案陈设紫砂器，这是他独有的特点。
这些大师不同艺术风格的壶型特征，都可作为我们今天鉴定紫砂壶年代与作者的重要依据。名人制壶，首先不可以逾越他生活和创作的时代，其次必然体现他一贯的壶艺特色，展现出高品位的思想内涵和高层次的制作水准，否则，就有可能是伪作。从造型、作品的风格品位去认识作者，这个方法应该说是切实可行的。
三、从不同时期的胎质差异来判定紫砂壶的年代
紫砂器的胎质具体地说就是砂料。不同时期的砂料有着不同的砂质，而不同的砂质呈色肌理都是不尽相同的。明代紫砂与清代紫砂在砂料上的区别如同当时的瓷器一样，大不相同。明代紫砂使用的砂料内含颗粒状粗砂，给人的感觉是粗糙的，这是当时的炼砂淘洗技术相对落后之故。据有关资料表明，明代紫砂泥料的目数为20～30目，清中期为55～60目，近现代为100～120目。目数低，颗粒粗，孔隙度大，用手指弹击这类壶，声音沙哑、发闷。
明代制壶的砂料只是将最初用来制作大缸大瓮的砂料略加澄炼而已，杂质较多，所以器表还很粗糙;又由于是与缸、瓮一起入窑，所以壶身局部沾有少量釉泪。而清代的砂料，澄炼工艺总体提高，出现了紫砂细砂，这种状况与工艺史的发展进程是相吻合的。清代制品的砂料是细腻润泽的，倘若再经常把玩摩擦，久而
久之，会有一层光亮面，俗称“包浆”，如同古代硬木家具，年深日久，就自然而然地会在表面产生一层光亮面。辨认泥料，在紫砂壶的断代认识上是十分重要的环节。
在历史上，每个相同的时期中，紫砂艺术家们所使用的紫砂料基本上是没有太大区别的，只是炼砂调制的配方各有不同，且大多秘不示人。他们往往各自习惯使用自己配制的砂泥，呈现出砂质的粗细，颜色肌理的不同，严格地区分和观察会发现他们各自的规律性。同一位名家制作出的造型不同的紫砂壶，即使从表面看是完全不一样的，但若仔细观察会发现其外弧线、柄的曲度、流与颈的角度有惊人的相似之处。就同一位作者而言，他的壶艺会随着发展而不断精深，不同时期也会有不同的变化，但成型的线条与细微之处的处理方法，犹如一个人写字的笔迹一样，基本上已成为一种习惯，技法与风格是一致的，不会有太大的差异。
四、从不同时期工艺技法的差别判定紫砂壶的年代
紫砂壶的成型工艺，各个历史阶段都有不同。这些工艺范围还包括了烧窑方法、烧成气氛、窑炉结构、燃料等诸多方面，这些外在的因素都会在成品上或多或少留下时代痕迹，因而也就成为我们今天断代上的重要凭据之一。明中叶创始期的壶是以手工捏制为主，壶内胎往往有掏空时捏按的指纹。晚明期时时大彬创制了木模制壶方法，壶内壁已不见指纹，而略留用竹刀刮削的痕迹，在柄与壶身、流与壶身相接处往往比较粗糙，有时为美化接痕而贴上柿蒂形泥片，从而成为最早的附加装饰。盖与钮的相接处有时也会这样处理。由于明代不单独烧壶，仅将壶放在瓷窑中套烧，因而常有缸瓮飞洒的釉泪沾在壶体表面，有的砂壶还因受火的原因凸起气泡，使表面凸凹不平，壶内壁薄厚不一。很多情况下，由于温度不够，砂壶不能完全烧结，故此胎质较为疏松。
清代的紫砂壶一般采用打泥片，再将泥片镶接而成的工艺，所以壶胎厚薄均匀，制作精细。也有制壶大家仍然坚持以手捏制为主，如陈鸣远、杨彭年等人，手法炉火纯青，一般匠人不能望其项背。近现代多采用注浆成型，壶身略加修饰就极为光润，材质细如膏泥，里外极规整，手感极轻。注浆成型的紫砂壶，需用较多的粘性土掺和砂泥，实际上紫砂的比例已经很小了，艺术性实则是大大降低。
综上所述，历史上各个时期的紫砂器在造型、工艺技法、款识以及砂料、装饰方面都具有各自不同的风格和特点。我们在总结一般规律的同时也要考虑它们的特殊性，有些名家往往出人意料地显示出个人的多样性。例如陈鸣远，他的壶多以自然仿生的为主，却也有光圆的几何形壶传世，风格多变，多姿多彩。随着紫砂研究的不断深入和收藏紫砂热潮风起云涌，仿品越来越多，而且越来越精，令人眼花缭乱。但只要我们掌握紫砂壶鉴定的基本知识，通过造型理清时代的脉络，了解各时期名家作品的不同风格及工艺手法，就一定能识破各种伪品，还古代紫砂壶的本来面目。
购买紫砂壶，是收藏紫砂壶的最关键环节之一，因此，在初步认识和了解紫砂壶之后，掌握购买诀窍与收藏方法，就成了最重要的问题。
怎样从沏茶角度来选择紫砂壶？
在选择一把新壶时，如果单纯地从沏茶的角度考虑，首先应该考虑的便是壶的实用功能。
在决定壶的大小时，应该考虑平常家里有几个人喝茶，应挑选容水量多大的壶，家里有什么样的壶，还缺少哪一种壶，以这种方法来选择壶的大小。
再者，要考虑自己所要泡的茶的品种。紫砂壶有很好的宜茶性，但茶有茶系分类，不同的泡法，因此，从泡茶沏茶的功能上考虑，对紫砂壶的形状，大小等首先要考虑周到。另外，不同的茶应用不同的壶泡，不能交替使用。
现代紫砂陶艺作品是否具有收藏价值？
受国际流行的现代陶艺影响，宜兴紫砂传人中也有一些人从事现代紫砂陶艺创作，作品的水平很高，价格却不高，有些作品已被博物馆收藏，其实也适宜于个人收藏。
因为现代紫砂陶艺是一种以新面貌出现的紫砂陶作品，追求艺术个性，强调器形的新颖性和原创性，没有传统紫砂“千人制一壶”的弊病，故更适宜收藏。
为什么说收藏紫砂壶并不是年代越老的越好？
许多人以为紫砂壶越“老”越好，把自己的收藏目标锁定在旧壶、老壶上。其实，以年代“老”作为收藏紫砂壶的唯一标准是有问题的。老紫砂壶中只有很少一部分是名家之作，而且大多已是博物馆藏品，艺术品拍卖市场上很难见到。
老紫砂壶中大多数是仿制品，但仿制品也分三六九等，其中有后辈高手仿制前辈高手之作，有高手的徒弟仿师傅之作及高手的后代的仿作，更多的是业内人士仿制的“行货”。
显然，老紫砂壶的“老”字后面有很复杂的内容，并非是一句年代“老”就能概括的。
然而，认为紫砂壶越“老”越好的人很多，所以旧货市场为“惟老紫砂壶才收”的人们准备了极为充足的货源。
这些所谓的“旧壶”、“老壶”都是用低档泥料制作的仿制品，用“擦蜡”作旧，即用细砂布将新壶表面仔细打磨一遍，再用棕帚擦涂石蜡，使壶表看起来很润，很像养壶形成的“黯然之光”；还有人干脆用鞋油擦亮紫砂壶。这种作旧方法极不可取，因为砂布打磨破坏了壶表面的物质结构，沏茶时石蜡、鞋油会融化，极不卫生，清除时要花费很大的力气。
此外，还有人用酸腐蚀作旧，或将新紫砂壶涂上白水泥，用水浸泡，做成出土的模样。所以应当慎重对待器表光亮的“老”紫砂壶。
皮鞋油做旧壶
为什么说只有名人制作的紫砂壶才有收藏价值？
并不是所有的紫砂壶都值得购买和收藏。紫砂壶收藏和字画一样，也有“名人效应”，名人制作的壶与非名人制作的壶在收藏价值上有天壤之别。一般的紫砂壶只是一种实用生活用具，不具有文化艺术收藏品的品质。地摊上的紫砂壶，绝大多数都是专门冒充古壶的赝品，没什么收藏价值可言。
只有名人名作才有收藏价值。当代名家制作的紫砂壶也具有收藏价值，尤其是大师的作品，一直是稳中有
升。
做旧壶
什么是古壶？
古壶是指从明代到民国初年之间生产的紫砂壶。传世的古壶数量少、价格高，且各种仿冒品充斥市场，因此如果想入手古壶，必须谨慎小心。要想收藏古壶，首先应熟悉书本上的资料，如明代周高起的《阳羡名壶系》，清代吴骞的《阳羡名陶录》，民国初年李景康、张虹合著的《阳羡砂壶图考》等，都应该有所了解。
但这些书本上的资料，只能带来基本的常识，最重要的还是要从实践中入手，掌握对各种胎土的比较能力，以及各种紫砂壶手工成型的特征。有了以上的基础，才能开始尝试古壶的收藏，而更多的经验，则要在实践中慢慢积累。
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