在相声界内，郭德纲如今已经成为了首屈一指的大腕。虽然遭到了主流相声圈的排斥，但郭德纲的相声专场是遍地开花，不仅到全国各地出演，甚至还开到了其他很多国家，可见郭德纲的号召力。
除了相声之外，郭德纲其实还喜欢唱京戏。最近郭德纲就在天津大剧院，接连唱了两天的京戏。虽然郭德纲并非京剧科班出身，去观看者却也是人满为患，这也难得一见。
而郭德纲和一些京剧名家一起合作了专场，专场上为了纪念京剧名家李和曾先生诞辰95周年。郭德纲在演出之后，还收到了李和曾儿子赠送的一个紫砂壶，这个紫砂壶却又是李和曾先生生前之物。
对此，郭德纲表示是诚惶诚恐，自然是非常珍爱。很多网友看了之后都赞叹壶是真不错，名叫鱼化龙，做工不错。更有网友称，这也是赠送给珍爱之人，说明郭德纲平时也很喜欢用紫砂壶。
在郭德纲收到这把壶之后，就有网友希望郭德纲到宜兴来，因为那里紫砂壶很多，对于喜欢紫砂壶的人来说应该是值得一看。
鱼化龙是中国传统寓意纹样。亦名鱼龙变化。鱼化为龙，古喻金榜题名。据史料记载，清代嘉庆、道光、咸丰时期，经过邵大亨的精心设计，"鱼化龙壶"才成为一种成熟并广泛流传的经典壶型。清末紫砂艺人黄玉麟模仿邵大亨，但做了一些改动，后来他的"鱼化龙壶"取代邵大亨，成为"鱼化龙壶"的标准样式。
黄玉麟制 鱼化龙壶
俗话说日发千言不损自伤。但凡有条活路，谁也不愿意吃这个开口饭。旧社会说相声的无一不是苦出身,郭德纲走到今天，委实不易，如鱼跃龙门，经千淘万浪，冲刷拍打，终成大家。李和曾儿子赠送郭德纲这把鱼化龙壶，大概就是这个缘故吧。
据说，郭德纲非常喜欢紫砂壶，也对紫砂艺术有所了解，有次在和国家一级演员王志飞一起做访谈节目时一开口能说出时大彬与顾景舟这两个名字，也无怪王志飞称呼其为紫砂"杂家"了。
在紫砂壶的造型演变中，有一种是极为特别的，便是壶身形制不变，而将「端把」改制为「提梁」。
这种改动不仅是增加了制作的难度，在气韵上，使得壶有不同的感觉更是需要功夫。
我们今天就来欣赏几款端把改制提梁的壶型，感受一下紫砂壶的艺术变化！
石瓢
▲石瓢
此为顾景舟先生所制石瓢，其形最早也称为石铫。
壶形上小下大，重心下垂，造型沉稳，壶身呈三角式，壶流、壶口、壶把三点形成水平直线，符合科学性，观赏端庄敦穆。
▲石铫提梁
此为石铫提梁，乃是陈曼生与杨彭年改进石铫壶而来。
敛口、鼓腰、圜底，造型简练，浑朴有致；提梁作半圆形，与壶身衔接处之线条自然流畅。
合欢
▲景舟合欢
合欢为紫砂壶传统式样之一，其特征简洁、明快、素雅、精炼。
整体以弧线组合而成，自壶盖、曲流、环柄至足部无一折角及多余装饰，浑圆雅致。
▲合欢提梁
此壶杨彭年所制，改制为提梁，线条不失其优美，气韵生动。
壶身铭：客来茶罢空无有，庐橘微黄尚带酸。坡公句，子繁铭。
鱼化龙
▲鱼化龙
此壶为黄玉麟创制，壶身通体作海水波浪云，壶身两侧各塑一鱼一龙浅浮雕，神韵灵动，栩栩如生。
壶盖也有一活动龙首耸出云端，龙舌伸缩吐注，妙趣横生。配以龙尾执把，浑然一体。
▲提梁鱼化龙
此提梁鱼化龙为紫砂七老之一的朱可心先生创作壶盖是云头如意，在紫砂壶结构上这是一个纲，统领下面的水纹云纹，一直连到壶身，飘逸灵动。设计上在壶嘴颈部增加两圈，使三弯嘴更加有力度。
由于是提梁，在原来壶把的位置作一团云水纹，丰富了构图。
供春
▲供春
此为顾老所制供春，壶身以老树瘿为形，树皮斑驳满身，纹理缭绕，以瓜蒂形为盖。泥色黄褐，朴质古拙，壶身轻巧端握舒适，出水流畅。
▲供春提梁
此为当代制壶大家汪寅仙老师所作，壶身作扁球形，整体保留了供春壶形制。
又制三叉提梁，由粗而细向上延伸，提梁与壶钮之间的空间处理得当，线条亦是曲致自然。
觚棱
▲觚棱壶
此壶呈方形，上敛下宽，壶身呈收口方形，四角圆转，平缓自然，转角过渡圆润饱满；底承犴门，弯流、耳形飞把，亦是方中寓圆。
桥梁钮与壶身身形相呼应。整器端庄大方，线面和谐，素雅简洁，古韵盎然。
此为俞国良制三叉提梁款觚棱，制作严谨，器型格调雅致，提梁的虚实空间使此款别有韵味。
关于端把换提梁暂时介绍到这里，看了这几款壶之后，不妨说说你是喜欢端把的作品，还是更喜欢改制的提梁作品呢？
紫砂壶的造型多样，千姿百态，很多壶型长的非常相似，所以经常被大家搞混淆。那么今天来盘点下，有哪些常见的传统壶型是长的比较相近的。
1，西施 VS 文旦
西施
完整的称呼应该是“西施乳壶”，简称“西施”或“西施乳”。原先叫西施乳，为仿生器类造型，壶型有如美女西施之丰乳，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉的“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。
文旦
文旦壶又是水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色，食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，就象女人的情感，含蓄而绵长。文旦壶器身线面精简，流线丰满光润，身盖相连呈截盖，钮为扁圆乳头状，嘴短而粗大，充满圆润之美。其形虽与西施壶相近，但西施壶重玲珑娇秀，文旦壶则重古拙，体现出截然不同的艺术审美观。
2，子冶石瓢 VS 捺瓢
子冶石瓢
壶身是较为明确硬朗的三角形形体，底部和腹部线条比较平滑，壶口较小，比较秀气，亭亭玉立。从整体上看，壶身上部扁大，尤其是“人”字形直线的运用，造成一个在主视角度以内的梯形表面。
捺瓢
此壶为石瓢壶式，马璟辉老师创制，以富有三角意味的壶体、直流、三角形壶鋬，三枚围棋字形状的壶足，构成了多个三角韵味的几何造型。底部一捺底处理，全器融会贯通，俊秀挺拔的壶钮是亮点。通体观之，此捺瓢壶处处透露出浑圆之意，线条干净有力，壶稳重而不失轻盈。
3，仿古 VS 扁腹
仿古
仿古壶是紫砂壶众多款式中一款经典壶型。身筒呈鼓形，壶腹略微饱满，壶钮略扁，精致小巧，如一颗佛珠一般正立于壶盖中心；壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满；二弯流胥出自然，明接耳形端把纤细倾斜，端握舒适。总之，仿古壶的造型特征给人的感觉便是气势优雅，颇有柔美之气，并具神韵气质。壶型圆而周正，整体骨肉匀亭、收展有度，有一气呵成之畅，一捺底设计使壶身更显圆润。
扁腹壶
扁腹壶与仿古壶非常像，很多人都会把它们当成一个壶型。大概也是因为极为相似，扁腹壶又称作“扁仿古”。扁腹”壶，口与肩的距离稍短，颈矮，身筒亦稍矮，盖沿的厚度与口沿的厚度相差不大，显得壶盖轻薄。盖面微鼓，弧度较小，突出扁腹主题肩部过渡简捷迅速，腹部橫向舒张伸展。壶钮扁平。壶的流和把更紧凑，把外侧为圆，内侧为扁平，肉感明显。
4，鱼化龙 VS 云龙
鱼化龙
鱼化龙是中国传统寓意纹样。亦名鱼龙变化。鱼化为龙，古喻金榜题名。属于是一种龙头鱼身的龙，亦是一种“龙鱼互变”的形式，这种形式中国古代早已有之，为历代民俗、传说衍变而来，其历史渊源悠久，蕴涵飞黄腾达、平步青云的理想。该壶通身作海水波浪云纹，婉转的身筒一改对称图案的呆板，云纹富于动态，丰腴和顺，纹理舒展流畅，简洁明快，并且鱼、龙、云的装饰与壶身浑然一体，极具视觉美，云纹间忽现龙腾，犹如猛然冲破云层，腾空而出，张口睁目、耸耳伸须，龙戏之珠似在火环中旋舞，龙身的鳞纹刀刻清晰，分毫毕现。从龙须到云浪纹均体现了自由、飘逸、追求自然的精神气质，其不规则的筋纹刻画与壶的整体协调都与时代所反映的和谐、自由、自然、返璞归真相融。
云龙壶
壶身浮雕流动的彩云，塑作两条巨龙在云层间翻腾，神态矫健、变幻无穷，其中有一龙钻出了壶盖，龙头能伸能缩，犹如穿行在云海之中。从云端下垂的龙尾构成了完整的壶把。整把壶布局匀衡、形象生动、气韵贯通，既有新意，又实用美观。
5，大亨掇球VS 掇只VS 莲子 VS 容天
大亨掇球
该壶由清代嘉庆、道光年间的邵大亨创作。壶身满圆浑厚，壶嘴短浑前发，壶把飘逸周正，壶口面由浑身至满肩收势，配以小拱形球面以做壶盖，口面盖沿以子母线贯连壶体，意寓天地之大道，壶钮以壶身圆球之状作点睛之笔，卓显掇球壶之本意述达，肩项及腹，骨肉均匀，气韵精奇，非言语可以之形容矣。
掇只
“掇只壶”也是由邵大亨所创，是紫砂壶造型中特有的一种壶型，造型像是把许多球状和半球状堆积到一起。由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思，因此，这种造型的壶被称为掇只壶。掇只壶体强调“只”，故有足，圆盖宽扁，壶体上部较大，下部稍收，因此端庄，稳重，大气。壶底有圈底，内凹。
莲子
”莲子”壶形，壶身呈饱满浑圆的莲子式，平口出唇。弯流，环柄。壶把后多带垂耳，整体匀称而饱满，端庄雅致。线条浑朴饱满，气度大方，耐看而神韵具足，作品造型挺拔，秀巧而有气势。
容天
由中国工艺美术大师吕尧臣首创，取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚大能容天下事”。早期作品壶形偏低，后来壶形较高。要体现此壶的气韵的确很难，需要做壶之人用心体会。在气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈,壶盖增高成半球状,平添拙朴童趣。出水效果极佳，用起来确实方便舒适。视觉上稳重大度，在质朴中见深厚。
6，合欢 VS 华颖
合欢
“合欢”壶型典雅精巧，线条圆融流畅，特别是圆鼓身、圆流口、圆嵌盖、圆珠纽、圆扳手，五圆相融相和，协调通达。陈曼生用两片合在一起的镲制成合欢器型。一把合欢留住了当时当日的欢乐场景与热烈的豪情。在传统文化中，合欢寓意吉缘和合，融乐欢喜。喜欢吉祥喜庆的古人自然对这些主题喜爱有加。
华颖
“华颖”由顾景舟所创，此壶有掇球之形，作品把圆、盖圆、壶身圆等多圆垒叠在圆壶底上，分外精神，遥望犹如花苞初绽。造型秀致挺立，短流，珠钮，小圆把，可爱灵动，半截盖设计，口盖齐整融合。整把壶端庄雅致，比例协调，造型圆润充实，以曲线构成主体形式，自壶钮、盖、身、底角，均通过柔性的曲线，呈现出球形大小均衡适度的节奏感。
