收藏是对特定对象的搜集、储存、分类与维护；收藏的对象通常是具有某种特殊意义和价值的物品。
如果收藏品仅对于藏主个人有意义，就无所谓升值空间；如果收藏品对于社会具有普适性，则会具有相应的升值空间。
▲大红袍 笑樱
购入这类能够不断升值的收藏品，就属于一种投资。带有投资目的而收藏者不在少数。
本文之后谈及的“收藏价值”，就指投资类收藏的价值。
一、什么样的物品具有收藏价值？
收藏一件具有明确投资价值的藏品，好处是喜欢它的时候，可以随时上手把玩品味；
如果哪天开始喜欢其他类型的藏品，可以出手回血，以藏养藏，如有急事需用现金，也可及时变现，而且很有可能赚一笔差价。
既能满足收藏的癖好，又能跑赢通胀，可以说是一举两得。
▲顾景舟 提璧壶
一件物品如果具备以下性质，就具有收藏价值：
（1） 稀缺性
（2）不可替代性
（3）历史内涵与文化底蕴
（4）艺术观赏性
（5）易保存性
（1）、（2）点很好理解，要难得之物，才会价高者得，所谓物以稀为贵。
（3）则是收藏品为世人所认可的重要依托，也会让藏家、爱好者产生深刻共鸣。如果一件物品没有经过时间检验，并无文化积淀，就是无根之木无源之水，要取得广泛认可较为困难。
（4）是一件收藏品鹤立鸡群的决定因素，也是同类收藏品区分高下的依据。如果一件物品稀有却丑陋，也不会成为世人公认的收藏品。
（5）也易理解，如果一件东西稀有而美观，但保存个两三年就变质，长时间保存都无法做到，就更别说投资了。
如果一件物品符合以上五点，就具有升值性、保值性，也就值得作为投资类收藏品收藏。
▲吴云根 绞竹提梁
二、什么样的紫砂壶才是收藏级的？
如今市场上具有收藏级的紫砂壶比较少，那么，是哪些因素决定紫砂作品能成为收藏投资之选？
主要是材质、造型、工艺、气韵、烧制，这几方面。
▲顾景舟 荷莲呈祥壶
优质的紫砂泥料，是一把好壶的基础，要吃足窑火、充分烧结；壶的形状式样，来源于对造型的熟悉深度，取决于自己的精心设计。
壶的神态，是通过形象表达散发出的情趣，由内向外，让壶向你诉说，向你表达，这样的艺作才具有生命。
形神兼具才能既方便实用，又有百看不厌，陶冶性情。
形美了，有神了，壶上所有的附件，就都贯气了；一旦贯气，壶的整体，就有气韵了。
▲顾景舟 矮墙高僧帽
紫砂壶的形、神、气，依托于紫砂壶艺技巧来表现。技巧固然非常重要，但突兀地炫技，会是一种过犹不及的匠气。
紫砂壶作为文化茶器，虚静才是高境，技巧藏起来，化入壶中，才是大家，而不是简单的以技夺人。
我们常说一把好壶，嘴和把，不是安上去的，是从壶里长出来的，就是这个道理。就像文学巨匠巴金所说的“最高的技巧是无技巧”一样。
▲顾景舟、范曾合作 仿鼓
除以上的方面，决定收藏价值的还有人。
收藏价值而言，作品本身是先决条件，而制作他的人，是赋予作品这些价值的造物者，是口碑的象征。
紫砂艺术家，与技术职称、大师头衔没有必然的联系，真正的紫砂艺术家都有以下共性：
2.对自己作品有极致的要求，作品产量稀少，而且精益求精，精品率再低，也坚守本心，不走捷径。
他们以此精神持之以恒，成一派宗师。
▲蒋蓉 束柴三友套组
三、遇到收藏级好壶如何抉择
收藏级好壶固然吸引人，但价格上也有一定门槛。有的朋友刚接触时，会觉得超出预算，难以接受。
这时候还要具体问题具体分析，如果对这把壶非常满意，只是价格属于意外，但仍然在你能力范围之内，还是建议收下。
▲何道洪 大松竹梅
收藏级紫砂壶虽然有一定门槛，但它能够保值升值，购入它不是单纯的消费行为，更是投资行为。
有些收藏级好壶可能是孤品，可遇而不可求，其价格容易水涨船高，晚出手反而会更贵。
当然这是在品质足够好，且自己能负担的前提下。不管收藏何物，投资类收藏都需要理性，需要懂行，是一个弃粗取精的过程。
▲朱可心 梅桩套组
“一壶一茶”，冲泡出的茶汤才能坚持原味的鲜度与纯度，一个壶长期泡一种茶，茶味不会有影响，但换茶的话，就会串味。
一茶配一壶不仅可以保持茶性，也能泡养出一把好壶。选对了茶品，壶与茶都能达到最佳的平衡。
茶器之美，一见倾心
万款紫砂美器，匠心巨作
12月13-17日
深圳会展中心
只待君来！
范泽锋
展位号：T722
江苏省陶瓷艺术大师
江苏省传统技艺技能大师
研究员级高级工艺美术师
江苏省有突出贡献中青年专家
范泽锋又名哲丰，字文成，76年生于西望村陶艺世家。14年被市政府任命为学术技术带头人。范泽锋研究全国各大陶瓷及烧成方式，在创作紫砂壶的过程中深掘心源，发扬中国传统文化的同时融入不同风格的艺术文化，禅意悠悠，借砂修禅，可谓物我合一，自成一格。其作品被中南海、中国人民革命军事博物馆、中国现代文学馆、中国首都博物馆、周恩来邓颖超纪念馆等多家艺术机构、单位和个人收藏。
邱玉林
展位号：T703
中国陶瓷艺术大师
江苏省工艺美术大师
研究员高级工艺美术师
邱玉林字艺林，1953年出生于宜兴，现任宜兴彩陶工艺厂彩陶艺术研究所所长。30多年来，专研宜兴现代陶瓷，首创了彩釉画花、彩釉喷、划、填、挑综合装饰、玉珠釉装饰等多种装饰新工艺，开创了现代彩陶扁、尖、异形造型的独特风格，为宜兴陶瓷造就了一个特色品种，其设计创作的作品在国内各类评比中40多次获奖，作品被众多陶瓷爱好者收藏。先后被评为宜兴市学术、技术带头人，2003年获全国五一劳动奖章。
储集泉
展位号：T733
中国陶瓷艺术大师
研究员级高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术委员会副会长
储集泉，江苏宜兴人，从事紫砂陶艺已40余载，其造型技法多样，在造型与装饰及整体，审美把握上有独到见解，且形成个人独特风格。作品曾参加国内外展及个人专展；作品和人物介绍入编宜兴市中小学陶艺教材和清华美院教村。现任多所高校兼职教授。
汤鸣皋
展位号：7270
研究员级高级工艺美术师
江苏省工艺美术大师
江苏陶艺专委会副秘书长
汤鸣皋，1946年生，曾就读于南京艺术学院陶瓷美术专业，先后师从顾陆洲先生、潘春芳教授和毛龙汲先生。对陶瓷造型设计和紫砂陶艺有独到见解。同时擅长雕塑、书法、绘画，有自己的个人风格。
沈建强
展位号：T721
江苏省陶瓷艺术大师
江苏省工艺美术大师
江南大学客座教授
省高级职称评委
沈建强，出生在陶艺世家，有“做筋瓤找建强”之口碑，江南大学客座教授；2012年成为省陶瓷艺术名人和省工艺美术名人；作品《飘菊十件套》，获中国轻工业职合会、中国陶瓷工业协会、陶瓷艺术设计创新评比金奖。作品“裙花”壶获中国莆田，中国轻工业联合会、中国工艺美术学会“百花奖”金奖。作品“宫灯”“中华盆”“菱花提梁”等分别获中国轻工业联合会中国工艺美术学会、江苏省陶协等金奖和银奖。2014年—2015年无锡市五一劳动奖章获得者，2015年无锡市劳动模范，2016年江苏省劳动模范。
蒋琰滨
展位号：T726
江苏省陶瓷艺术大师
研究员级高级工艺美术师
宜兴市陶瓷行业协会陶刻协会会长
江苏省“六大人才高峰”高层次人才
蒋琰滨，1970年生于宜兴陶艺世家。尤以陶刻见长，自具风格。并得到多位陶刻大师指点，后师承舅父鲍仲梅大师。书法从储云先生，绘画随吴冠南先生。其作品在国内外各大专业展评中屡获金奖，被多家博物院收藏，并开创性地开展了“书香墨韵 人文紫砂”活动，与全国范围内百位当代著名书画家合作作品。2018年走进大英博物馆，参加“英国伦敦大学、剑桥大学陶瓷艺术国际交流培训活动”，并受伦敦大学中央圣马丁学院邀请作了宜兴紫砂的历史和全手工制作技艺的演讲。
钱丽媛
展位号：T711
研究员级高级工艺美术师
江苏省工艺美术名人
江苏省陶瓷艺术名人
钱丽媛，1943年生于陶都宜兴，曾先后跟随紫砂界泰斗顾景舟、蒋蓉、王寅春大师学艺，深受几位大师的厚爱，并得到了他们的真传。制壶技艺全面、表现力强，所制的茶壶集诸家精髓。经过半个多世纪的探索和追求，50多年的辛勤耕耘和实现，承前弃后，立志传承，发扬前辈大师的精髓，博采众长，在紫砂艺术领域中注入了新的艺术元素，闯出了自己独特的紫砂艺术之路。
周志和
展位号：7070
研究员级高级工艺美术师
优秀中青年陶艺家
周志和，1965年生于江苏宜兴，八十年代开始从事设计手工制壶传统技法，受徐汉棠大师的传授、教诲和江建翔老师的指点、授艺。多年来致力于传统名作的剖析和研究，在继承传统精髓的基础上，立足创新求变，技艺日益精湛。作品造型古朴，古韵盎然，细腻精致，充满大自然的生动情趣和人文气息。作品经常参加国内外大型展览，屡获大奖。
史志鹏
展位号：T730
史志鹏， 1937年生于江苏宜兴。师承朱可心先生，同时深得顾景舟大师的指导，成为由朱、顾先生亲手培养的第一批有文化的紫砂艺人之一。并曾得到原南艺院长陈之佛大师、中央工艺美院陶瓷设计系主任高庄教授的造型指导。作品讲究内涵、神韵和创意，制作严谨，工艺精湛，风格多样，尤其擅长制作葡萄、松竹梅、桃梨、花鸟鱼虫等塑器类题材，并以浓烈的文化气息形成了儒雅的个性化壶艺风格。
王潇笠
展位号：T715
高级工艺美术术师
江苏省陶瓷艺术名人
江苏省首批乡土人才“三带”能手
江苏省陶都宜兴十佳青年陶艺家
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
王潇笠，1971年生于雕刻之乡，得国家级工艺美术大师卢进桥老师指教，后拜省大师、高级工艺美术师储立之为师。2012年被中国工艺美术大师陈文増收为入室弟子。2009年于苏州嘉应美术馆举办《曼妙紫砂》个展，2010年在大觉寺举办个展，2014年赴美中国扇画紫砂艺术展，2016年参加大英博物馆《紫器东来》紫砂作品展，作品多次荣获国内外大奖，并被中国人民革命军事博物馆，南京博物院，美国克瑞顿大学等多家艺术团体和个人收藏。
赵明敏
展位号：7192
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
江苏省工艺美术学会会员
赵明敏,1959年出生于江苏省宜兴市，先后师从蒋彦老师、吴群祥老师、何道洪老师，手上功夫扎实，并有着自己对壶艺的理解和追求。特别是在全手工制作的方器壶具，具有较独到的建树。作品《祝寿茶具》《日升月恆茶具》分获第七、第八届全国陶瓷艺术设计创新评比优秀奖，《福寿喜组壶》获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比评委特别奖，《智圆行方茶具》获米兰世博会金奖等。
唐伯琴
展位号：T727
江苏省陶瓷艺术名人
紫砂世家第四代传人
高级工艺美术师
人力资源和社会保障部职业技能鉴定高级考评员
宜兴紫砂收藏鉴赏专业委员会理事
唐伯琴，1961年出生于紫砂世家。继承了唐氏紫砂艺术的传统特点，融传统创新于一身。其中 “伯园壶” “琴飞凤舞” 和 “步步高升” 等作品，获得中国轻工业联合会颁发的 “中国工艺美术金奖”。尤其“紫砂竹编” 系列，以端庄大方的造型，荣获2004年“中国十大茗壶”。她设计创作的渔翁壶作为国礼赠送国民党前主席连战。2012年应邀参加台湾故宫博物院展览。2014年应邀参加和美国克瑞顿大学的艺术交流。2016年《逐浪壶》荣获中国轻工业协会，中国陶瓷工业协会举办的“大地奖”金奖。同年获得江苏省陶瓷艺术名人的称号。
董亚芳
展位号：7221
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
人力资源和社会保障部职业技能鉴定高级考评员
南京师范大学继续教育学院兼职教授
无锡市五一劳动奖章获得者
董亚芳，1965年生于宜兴。先后拜研究员级高级工艺师鲍利安、中国陶瓷艺术大师何道洪为师，练就了扎实的基本功，形成了“气韵清灵、意象飘逸”的个人风格，作品气韵清灵，意象飘逸，其事迹被多家媒体报道。作品屡获大奖。
沈锡芬 艺名：柳辛
展位号：7290
高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术名人
江苏省首批乡土人才＂三带＂能手
无锡市五一巾帼标兵
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
苏州大学应用技术学院客座教授
南京师范大学艺术设计专业紫砂陶手工制作技艺指导老师
沈锡芬，艺名：柳辛，毕业于南师大工艺美术专业，先后师从邵新和大师；顾治培大师；徐安碧大师。三十多年的制壶生涯，打下了扎实的制作功底，作品造型别致、选料考究、艺精工细、形成了独特的艺术风格，受到各界人士的关注。诸多作品荣获业内金奖，曾受邀在中央电视台节目中现场表演制壶，并被中国人民革命军事博物馆、中国紫砂博物馆、山东博物馆、厦门博物馆、天津博物馆等永久收藏。曾多次应邀前往英国、美国、迪拜、埃及等国家参加陶艺交流。
范建荣
展位号：7288
高级工艺美术师
江苏省陶瓷艺术名人
十二紫砂之星
宜兴市十佳青年陶艺家
范建荣，拜中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师季益顺为师，在师傅的精心培育下，同时又领悟师傅在壶艺的灵性，在设计与创作手法上有了更大提高。作品以光塑器入手，更擅长花器、雕塑器及筋纹器。作品曾多次在专业杂志上刊登，多件作品在全国（国家级）工艺美术评比中获“金奖”。
周智俊
展位号：7272
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
宜兴市十佳青年陶艺家
宜兴市非物质文化遗产代表性传承人
周智俊，1971年生于陶都宜兴，师从江苏省工艺美术大师汤鸣皋、高建芳、范洪泉老师。取众家之长，使紫砂传统技艺与象形花器有机地结合起来，赋予紫砂花素器更强的生命力。形成自己的“新、奇、趣”的创作风格。作品多次在全国各级陶瓷艺术活动中获得优异成绩，并得到紫砂爱好者和收藏者的肯定和好评。2015年作品被中共中央对外联络部定为国家礼品，同年被评为宜兴市非物质文化遗产紫砂陶制作技艺代表性传承人。
许煜红（许小权）
展位号：7270
江苏省陶瓷艺术名人
高级工艺美术师
宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人
许煜红（许小权），1972年出生于宜兴陶瓷世家，毕业于南京艺术学院，师承潘春芳、许成权、 汤鸣皋等陶艺大师。从事陶瓷艺术研究与创作二十九年来，在传统与现代、继承与创新、隽秀与婉约中探寻紫砂的时代烙印，承传统陶艺之精髓。艺术研究与创作水平在各界得到广泛认同。
周伯其
展位号：T701
周伯其，艺名木石，出生于陶刻世家，当代紫砂业具有实力的陶刻家。师从陶刻宗师任淦庭。吸取众家前辈的艺术之长，刻苦学习掌握了精湛的刀法与技艺。所刻山水，花乌，人物栩栩如生，气韵生动，深受国内外收藏家的好评与青睐！
吴祥大
展位号：7215
高级工艺美术师
宜兴市非物资文化遗产项目代表性传承人
吴祥大，出生于宜兴陶都，自幼爱好紫砂陶艺。研习古陶瓷名著。作品以方壶最为见长。其壶构思独特，造型优雅，装饰精美，神韵兼备。作品“孙子兵法茶具”，构思巧妙，装饰精美，堪称时代之精品。“灯狮方壶”、“亚明四方壶”等多件精品，在台湾《天地方园》、《紫砂风采》、《茗壶竟艳》等专业杂志上发表。并有多件精品被海内外收藏家所收藏。2010年01月份被哈尔滨师范大学聘为兼职教授。2013年评为高级工艺美术师，2013年4月，作品获得中国轻工业联合会、中国工艺美术学会及中国轻工珠宝首饰中心的“百花奖”。
陈正初
展位号：7099
高级工艺美术师
中国工艺美术学会会员
陈正初，1958生于陶都宜兴，从师王福君。擅长设计制作素器，诸多精品分别收集在《紫砂新韵》、《壶魂》、《紫砂中青年英才集》、《茗壶赏析》、《中国紫砂第一村》、《丹青紫砂宜于兴》、《江苏陶瓷》、《华人时刊》等许多刊物上，部分作品被明星和博物馆收藏。
黄丽萍
展位号：7142
高级工艺美术师
中国工艺美术学会会员
黄丽萍，1960年出生于陶艺世家。并先后师从谈尧坤，徐秀堂，汪寅仙，汤鸣皋，倪顺生。对紫砂制壶、雕塑、装饰有独到之处。后进入江苏省陶瓷研究所从事紫砂研究和新品开发，并参加了江苏省首期陶艺创新设计高级研修班学习，毕业于南师大美术设计系。
马俊华 号羊角山人
展位号：7066
高级工艺美术师
马俊华，号羊角山人，1961年生于宜兴丁山，世代制壶。1980年从事紫砂创作、设计和堆贴花艺术，特别具备全手工制作的技能，才艺全面。1990年进入中央工艺美术学院进修，诸多作品留院收藏。“紫砂壶表面自然开片”获得国家发明专利。
孔小明
展位号：7278
高级工艺美术师
江苏省工艺美术学会会员
孔小明， 1962年出生制陶世家，中国当代紫砂名家，香港孔子学院名誉院长。在创作过程中受潘持平老师指点和吕尧臣老师作品风格影响。作品在传统基础上，恰当的加上有规则绞泥纹样装饰，整体美观大方，具有艺术性，观赏性，实用性。做工精细挺拔，线条流畅自然，每件作品都溶注着作者的心和意。每件作品都散发出浓郁的东方艺术特色，作品曾多次参加全国陶瓷展评并获奖。
刘蓉萍
展位号：7225
高级工艺美术师
刘蓉萍，1963年生于江苏宜兴丁蜀镇陶艺世家，师从江苏省研究员级高级工艺美术师蒋彦先生。1984年进江南大学进修，1992年入中央工艺美术学院（现清华大学美院］学习，深得名师悉心指导，后成立刘蓉萍紫砂艺术工作室。作品题材涉猎广泛，技艺全面精深，学识修养俱全，具有女性制壶人少有的英气，力度，人文气息与历史厚重感，却也时时流露出对大自然的热爱与生动情趣。
洪美华
展位号：7130
高级工艺美术师
洪美华，1963年出生于江苏省宜兴，祖辈从事紫砂龙窑及紫砂壶创作。师从中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师张红华，熟习各种正统紫砂壶制作技法。 作品以光素器为代表，更擅于全手工制壶。作品艺承传统，融入个人风格，古拙素雅，质朴浑厚。传承的手艺、优质的泥料、充满灵气的作品令观藏者赏心悦目，把玩不厌。期间多次与油画大师罗尔纯、中国画院范扬、张宏霖、刘牧、旅美画家陈雄立交流合作，创作了一批难得精品。
钱祥芬
展位号：T713
高级工艺美术师
钱祥芬，师从曹亚麟老师，受到过张守智教授，徐安碧大师，顾绍培大师和史国富、丁亚平老师等多位老师的精心指导。壶艺精湛，造型端庄，简洁，典雅，可为当代壶艺界的实力派陶艺家。曾三次应邀去马来西亚举办“紫砂精品展”，得到了国外消费者和收藏爱好者的好评和肯定。1997年入选《中外名人辞典》，2000年入选“紫砂名人和优秀陶艺家”。和国内许多书画名家共同合作多款作品，在30多年的壶艺生涯中作品在台湾，香港，马来西亚，北京，上海，等地展览中深受紫砂收藏家的喜爱。
鲁文琴
展位号：T712
高级工艺美术师紫砂鉴赏收藏专业委员会理事
鲁文琴，师从国家级工艺美术大师吕尧臣和高级工艺师江建翔，在名师指导下打下了扎实的制壶功底，制壶技艺脱颖而出。跟随工艺美术大师谢曼伦专业从事设计制作。与李正安教授合作创作了《巧合壶》，融入了一种新的构思，旋转口盖为紫砂壶的设计开了先河。后又陆续设计了：高竹、得乐、丰泽壶、花蕾壶等，深受用户喜爱，同时，《高竹壶》也被作为教学资料由中央工艺美术学院收藏。
张梅珍
展位号：7268
高级工艺美术师
张梅珍，从事紫砂造型设计制作多年。在继承传统工艺基础上注重美学理论，博采众长，拓古创新，技能功底扎实，手法灵秀。所制光货，花货格调较高，浑厚，重古意。珍珑作品显雅致。在年轻一代陶艺家中堪称佼佼者。作品多次在海内外参展并获奖项，颇受行家壶艺爱好者赏识。现工作于中国宜兴陶瓷博物馆工作室。
袁立新
展位号：T725
高级工艺美术师
袁立新，师从中国陶瓷艺术大师何道洪先生。投身紫砂艺术创作30余年来，始终坚持“艺无止境、不断探索”的信念，在继承传统工艺的基础上博采众长，所创作品构思新颖别致、制作工艺严谨、内涵丰富精彩、文化气息浓郁、形神气韵俱佳，在传承的同时又具有鲜明的个人艺术风格特征。“八角玉凤壶” 、“泥绘云肩如意壶” 、“珍宝提梁壶”等先后在全国及省级工艺美术作品展评中近20次获金、银奖；“遥远壶”等近10件作品被多家博物馆（院）收藏；“大成壶” 、“百鸟朝凤壶”等7件作品获专利。
范杏华
展位号：T720
国家级工艺美术师
范家壶庄高级工艺美术师
范杏华，1966年生于紫砂世家，师从徐汉棠大师。其壶有着江南女子特有的韵味，风格典雅独特自成一家，深得壶友们亲睐。其作品《共圆》、《寿山福海》、《旭日东升》、《九龙戏珠》、《珠韵》、《云龙提梁》、《楚风系列》等先后在国家级评比中获金奖、银奖，2007年作品参加东盟博览会被选为国礼为多国领导收藏。
鲍雯君
展位号：7025
高级工艺美术师
首届宜兴市优秀青年陶艺家
景德镇陶瓷大学客座教授
鲍雯君，师从顾绍培老师，同时得到鲍志强兄长的悉心指导。创作的作品追求神、韵、气，曾多次在大型紫砂专刊上刊登，《解放日报》《文汇报》《新民晚报》对其作品有专题报道。近几年制壶技艺日趋完美，与时俱进，创意新颖，制作工艺精细别致，线条挺括，造型比例协条恰当，深得藏壶家的青睐，其作品极具收藏价值。
张伟军
展位号：7105
高级工艺美术师
张伟军， 1971年生于陶都宜兴，师从江苏省工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师倪顺生。擅长全手工制壶，作品重气求精，形体端庄，线条流畅。部分作品曾被《紫砂风采》、《中国当代紫砂》、《中国紫砂茗壶珍赏》、《宜兴指南紫砂集》收编入册。几年来，在国内外举办的专业陶艺展中多次获得各类奖项，作品在海内外颇有影响，深受藏家青睐。
丁淑萍
展位号：7280
高级工艺美术师
丁淑萍，1971年生于宜兴陶艺世家，师从中国工艺美术大师李昌鸿。擅长全手工制作各种紫砂艺术造型，对传统光壶和筋纹器的制作颇有心得，能突出作品的精、气、神、韵。制作花器和形象壶。善于以自然为创作题材，从自然界的具体形象中提炼出高于自然的艺术典型来效仿自然。作品多以优美的造型和良好的视觉感受独立于世，简约而不简单，规矩而不呆板，平凡中透着雅致，稳重间飘逸着柔美，深受中外藏家的喜爱与青睐，被誉为实力派的制壶艺人。
谈曙君
展位号：T728
陶艺名家
上海工艺美术学会紫砂专业委员会秘书长
上海工艺美术学会会员
谈曙君，1962年出生于古阳羡陶瓷世家，师从中国工艺美术大师李昌鸿，沈遽华。作品多次刊登于台湾《壶中天地》《天地方圆》《紫玉金砂》等专业刊物上，受到台湾收藏家的青睐。作品坚持采取精细的传统纯手工制作方法，通过细致的构思和大胆的创作，使作品豁达大度，透着阳刚之气，嘴，盖，钮之雕塑装饰，惟妙惟肖，件件作品体现其思想内涵。多次参加全国展览评比，荣获中国工艺美术学会各类奖项数十次，作品得到了国家权威部门的肯定和收藏家的喜爱。
唐朝军
展位号：T716
阳羡紫砂陶博物馆(阳羡名陶苑)陈列了从清代乾隆年间至当代紫砂壶艺名家顾景舟、蒋蓉、汪寅仙、何道洪等的代表作品近百件。这里常年推出上千种造型各异、装饰精美的紫砂茗壶及陶艺作品，大多是陶艺界青年翘楚的佳作，全面地反映了当前紫砂艺术发展的趋势和走向。为政府先后接待了党和国家领导人及国外领导人300多批，并成为国家领导人出访礼品的定点生产单位。
史伟如
展位号：7126
高级工艺美术师
无锡市工艺美术专业资格评审委员会委员
史伟如，1973年生于陶都宜兴，师承蒋蓉大师高徒中国陶瓷艺术大师范永良先生，后得何道洪，徐汉棠等多位大师指点，秉承全手工制壶工艺，功底扎实，所制作品逸趣灵动，精巧俊秀，屡获金奖，深得藏家追捧。
何震
展位号：7220
高级工艺美术师
宜兴十佳青年陶艺家
十二紫砂之星
何震，75年出生于陶艺世家，90年进宜兴紫砂工艺厂艺徒中心学徒，后师从中国陶瓷艺术大师曹婉芬女士。從藝近三十年，期間师法先贤，好学不辍，先后数次进入清华大学美术学院研修陶瓷造型设计，融汇学院文化与传统技艺，其壶匠心独具，艺术性与实用性并重，结合茶文化屡见创新。
朱浩
展位号：T717
青年实力派陶手
格物山房文化设计师
朱浩，1987年出生，2001年进入紫砂工艺厂学徒，从事紫砂壶工具制作，后又回到了最初的梦想，走上了制壶的道路。受到多位老师前辈的技艺指导，作品线条流畅、口盖严密、古朴端庄，别具一格，备受藏家追捧。
另外，炎壶紫砂、丁维其、曹竞方、许卫忠、顾学中、杨瑶芬、王银芳、李正华、刘天源、瞿军强、董建平、勇丽琴、戴国仙、胡仁杰、宗志军、顾顺元、洪华平、姜建荣、徐俊、冯群星、许亦春、吴勤兰、史美萍、徐燕、张爱娣、沈建芬、庄永忠、王洪星、王余平、陈玥、冯娟、陈建明等300名紫砂艺人也将在茶博会现场7号馆——紫砂艺术馆纷纷献上自己的匠心之作。
牛有勤劳致富,风调雨顺之吉祥寓意，“喜迎牛年”突出了新年的喜庆氛围。“牛年送福”则寄予了好运连连、心想事成的美好祝愿。
牛元素器物是很多股市、房地产、金融、财经及银行等人士案头的必备旺财之宝。
牛年，给新年来点“牛”气，下面我们来盘点一下拍场上的那些牛壶，看看制壶名家们做过的牛壶与雕塑有哪些。
01
牛盖莲子（裴石民）
此壶直腹圈足、阔口出唇、短弯流、耳廓把。压盖式，盖面作拱桥状，犹如牛鼻，故取名『牛盖莲子壶』。此壶式为七老之一—裴石民先生于上世纪六十年代创作，遂成为砂壶款式中的经典之作。
整器清秀敦厚、胎质细腻、色泽典雅；每一根线的始终、每一接合的过渡、每一棱角的锐钝，都极为用心，各处衔接一气贯通；比例协调、柔中寓刚，通器散发出一股扎实有劲的精神气。
02
牛盖洋桶（顾景舟）
牛盖洋桶壶系顾景舟1945年的作品，壶身铭：“东坡陶壶，唐贡山茶，玉女潭水，足供清人高赏”，边自落款：“乙酉秋月，鸿法兄清玩，范顺琪赠”。
整器雕造精美，顾老作品在继承传统的基础上多有新意，文化内涵尤厚，而且能自制自署，雕镂兼长，此壶出自名家顾景舟之手，传承有序，器形独特，当为方家所重。
03
卧牛壶（范大生）
盖款：大生
底款：中华民国江苏宜兴利用公司造巴拿马宝会出品
段泥胎，胎质细密坚致，弯流耳把，假圈足，平盖起唇线，塑一卧牛作纽，其线条明朗，造型生动，气韵内敛自然，敦厚朴拙，壶身作鼓状。
上铭刻楷书“外朴为珍中灵受益顾彼浮生鉴兹泡影甲寅夏利用公司潜陶刻”；另一面绘山水图。银钩铁画，笔法古意盎然。整器田园情怀浓厚，与中国茶道修身养性的精神不谋而合。
04
卧牛壶（清.邵友庭）
盖款：宜兴友廷底款：邵
铭文：茶意花互露水汲石中泉，泉石刻。
邵友廷，清咸丰年间紫砂大师，宜兴上袁村人，他精工壶艺，尤其善于制作鹅蛋壶和掇球壶。并传继子程寿珍，为其造就紫砂艺品的坚实基础，成为屡摘国际金奖的名手。
是近代制壶名家程寿珍的养父，他制作的紫砂壶大多工整、规矩，尤其擅长制作方圆器和加彩壶。邵友廷制作的器物，大多盖有“友廷”两字的椭圆形阳文篆印。
05
牛灯壶（吴云根）
底款：铁画轩制
盖款：芷莱
铭文：世间绝品甚难识，闲对茶经忆古人少廷书
刻绘：少廷刻
制作：吴云根
吴云根(1892-1969年)，又名吴芝莱。1892年生于宜兴和桥，14岁拜汪升义(汪生义)为师。
1915年到山西省平定县平民陶器厂任技师、1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员、1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师、1954年进入蜀山陶业生产合作社、1955年11月开始为紫砂厂招收第一批学员传授紫砂制作技艺、1956年被江苏省人民政府任命为紫砂"技术辅导员"，成为著名的"紫砂七大名艺人"之一。
06
金牛壶（俞国良）
壶底印：江苏全省物品展览会特等奖状俞国良
壶盖印：民国念五年时年六十三
壶身铭：一壶香雪两腋清风，朝朝碧山下夜夜沧江
红泥橙色明快鲜亮，质感温润。平盖内嵌于壶口，盖顶圆雕一卧牛为钮，昂首呻鸣，四蹄偃卧，似为“吴牛喘月”。壶身仿青铜酒器罍形，敛口折肩，筒腹，腹下内收，平底。短曲流，环形柄。肩部泥塑诗，腹部亦用彩泥堆塑山水亭榭图，泥绘到家，色彩丰富，手法精湛，画工细腻。
俞国良，民国时期制壶名家，又名祖琳，常为苏州赏壶大家吴大澄造壶。制壶精而气度浑然，擅长传炉壶，其技艺精湛、气韵混成，方圆器均显力道，宛若天成，1915年曾获巴拿马国际赛会奖，为民国时代紫砂界享誉海内外的一代宗师。
07
文房水滴“牛”（蒋蓉）
紫泥／底印：蒋蓉／盖印：蒋蓉
牛的塑形结构尽求与实物相仿，手法朴质简洁，传达意象上的仿真情趣，生动有趣。
蒋蓉，中国工艺美术大师。1919年出生于江苏宜兴。1983年结业于中央工艺美术学院造型设计班。1955年进入蜀紫砂陶业合作社（宜兴紫砂厂前身）。1988年参加国务院轻工业部召开的全国工艺美术者、艺术人员代表大会，被授予“中国高级工艺美术师”职称。1993年由国务院轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号。
08
卧牛壶（汪寅仙）
底款：汪寅仙
铭文：昔年山中采，今滋竹里煎，云石刻
汪寅仙，江苏宜兴人，第一批国家级非物质文化遗产项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师。
14岁的汪寅仙考入宜兴紫砂工艺厂，从此和紫砂结缘。她先师从吴云根学艺，后转师花货大师朱可心门下。在名师的指导下，她打下了扎实的基本功。从1959年起，她和师傅朱可心共同临摹制作南京博物院的国家一级文物《圣思桃杯》获得成功，并作为国家艺术珍品送往苏联展出，艺术天赋在紫砂界崭露头角。随后，又先后临摹仿制紫砂历史上的名作，如时大彬的《印包》、陈鸣远的《梅桩》、邵大亨的《掇只》、冯桂林的《梅段》、杨氏的《风卷葵》、陈光明的《印包》、黄玉麟的《供春》等。
09
玉牛壶（何道洪）
款识：何道洪（盖款）道洪（底款）
此件玉牛壶做工细致，口盖接缝密合，浑然一体，嘴、把与壶体搭配得宜，传达出「形、神、气、力、势、韵」的和谐美感，全器于秀丽细致的基础上，撷神取形，呈现出浑厚古朴的意境。
在造型上，为契合「牛」意，将壶体和盖、钮采用截盖式制作技法使之联合象形，把则摒弃较常见的垂耳形，撷取枝干生长中折拐而上的神态，或似乎是一只强悍沉劲的牛角，使牛与力互相映射，连袂塑形。
以牛为元素的融入紫砂创作其中，同样寓意着勤劳致富，务实生活，方能交牛运，显牛气。把握好做人的心态，像牛一样踏实接地气，牛运随之而来。
以上几款牛壶，你有没有同款？
原创：砂海墨韵
来源：紫砂壶，信息贵在分享，如涉及版权问题请联系删除
