茗茶紫瓯,诗词人间,清香飘远,历史铭记;,带着灵气,悠悠然,飘向心境间,记下一首诗,一段词,书写着紫砂壶的文人气质。
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雅燕飞觞,清谈探坐,使君高会群贤。
密云双凤,初破缕金团。窗外炉烟自动,
开瓶试一品香泉。轻涛起,香生玉尘,雪溅紫瓯圆。
为了让中国茶文化和中国茶企更广泛、更深入地走向世界,2023年7月6日-9日,2023深圳春季茶博会特别推出专业采购指南之紫砂篇,汇聚了古今中外特色紫砂,聚集行业资源,挖掘时尚创意元素,搭建茶器具产业交流互鉴、商业孵化平台,为中华茶文化赋新值,推动中国茶产业迈入新时代。
2023深圳春季茶博会-紫砂优选展商-先睹为快
一花一物俱有来历
一杯一碗皆有传承
紫砂·九隽
展位号|T9130
“紫砂·九隽”作为当代紫砂艺术领域承上启下的中坚力量,以“匠心守正”为发展理念,激活工艺美术和多彩非遗,积极助力乡村振兴,让中华传统优秀文化创造性转化、创新性发展。产品以原创为主,富有鲜明的艺术特色,既有保留经典的传统,也有与众不同,独具匠心的创新。不仅有以史小明、范建军、顾美群、蒋雍君、喻小芳、范伟群、蒋琰滨、毛子健、范泽锋等九位省大师个人、联合设计或监制的、适合高端客户或收藏家喜爱的“紫砂九隽”作品,也有适合大众、满足更多爱好者的“九隽紫砂”产品。以精益求精的态度、不断进取的工作作风,成为行业名副其实的最具影响力的品牌。
卓艺文化
展位号|T9092
江苏卓易文化发展有限公司通过其“卓易紫砂街”平台,通过AI、区块链等技术的赋能,已实现线上交易、观展、体验等多种功能,让传统紫砂搭载“数字快车”,推动紫砂产业链实现数字化升级。创新地推出作品登记备案,实时上传区块链储存、共享以及验证溯源,为艺术品提供艺术品“身份证”证书。建设紫砂品牌联盟,配套作品登记备案流程,为消费者提供保真、保价、保值的产品服务。打造紫砂文化体验和IP文创研发中心,将紫砂文化与其他文化形式相结合,进行融合创新。江苏卓易文化发展有限公司从展示、管理、分享、市场、服务等多方面,推动紫砂文化数字化转型,传承和创新并举,才能让这一传统文化焕发出新的生机和活力。
中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师 季益顺
中国工艺美术大师、正高级工艺美术师 华健
中国陶瓷艺术大师 储集泉
江苏省陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师、范家壶庄创始人 范伟群
江苏省传统技艺技能大师、江苏省陶瓷艺术名人、正高级工艺美术师吴奇敏
工艺美术师 储蓁
工艺美术师 胡迪峰
工艺美术师 范倩雯
图片大生壶第五代传人 范坚
图片青年实力派陶手、格物山房文化设计 师朱浩
胡洪明
展位号|9519
江苏省工艺美术大师、正高级工艺美术师。江苏宜兴市丁蜀镇人,1978年即涉足陶瓷专业创作与设计,1983年进清华大学进修学习,得到杨永善、张守智和王建中等诸多名师指导。师从壶艺泰斗顾景舟大师传人工艺美术大师沈遽华老师,他刻苦攻读和研习陶艺设计理论,勇于创作实践,塑造了一个又一个高品位紫砂艺术形象。他超凡的创作设计能力,将他独特的材质、成型工艺和独特的文化内涵融于一体,使他的紫砂壶充满艺术的魅力,民族的风韵。许多作品已载入了《中国紫砂图典》等多部专业书刊,也深受紫砂爱好者与收藏家喜爱,更有部分作品被众多国内外博物馆收藏。
鲍玉梅
展位号|9612
正高级工艺美术师、正高级乡村振兴技艺师、江苏省陶瓷艺术名人。1968年生于宜兴丁蜀镇,1984年进紫砂工艺一厂,师从中国陶瓷艺术大师曹婉芬老师,1992年被厂部选送到中央工艺美术学院进修“陶瓷造型设计艺术”,其间得到了张守智、王建中、李正安等教授的悉心传授,从事紫砂制壶三十多年来,制作作品简练大方、灵秀大度,作品多次在全国评比中荣获金、银、铜奖,多篇论文在国家级、省级专业刊物发表,多件作品被国家级、省级博物馆收藏。
熊正根
展位号|T9091
江苏省技能大师、高级工艺美术师、江苏省轻工十大工匠。1972年出生陶都宜兴,云南大学视觉传达设计本科;曾深造于清华大学人文陶瓷艺术高级研修班;从事陶艺创新以来,潜心从学,博览众长,擅长传统壶型,珠圆玉润、线条流畅、构思独特,延用传统制壶技艺,学古而不拘泥于古。作品多次获国级、省级奖项;拥有多项个人外观设计专利;多件作品被各博物馆收藏等。
范秀芳
展位号|9582
江苏省陶瓷艺术名人、正高级工艺美术师、范家壶庄总设计师。1967年生于宜兴范氏陶艺世家,“大生壶”第四代传人。1984年进紫砂二厂,得高级工艺师吴同芬亲授,又师从中国工艺美术大师徐汉棠、季益顺。凭借自身的勤奋努力,练就了一手全面的制壶技艺,技艺日益见长,创作手法多变。所创作品线条流畅,表现手法新颖,刻划细腻,深受陶艺爱好者及藏家的喜爱和好评。多年来新品叠出,精品不断,获业内权威评比大奖,同时也多次赴海内外举行壶艺交流与推广活动,受到海内外藏家及友人的高度评价,为弘扬宜兴紫砂作出贡献。
卢息勤
展位号|9465
正高级工艺美术师、正高级乡村振兴技艺师一级技师。1968年出生于江苏宜兴丁蜀镇陶业世家。中国地质大学本科学历,深造于清华大学人文陶瓷艺术高级研修班。1983年进紫砂工艺厂师承高级工艺美术师李碧芳学艺,练就了扎实的基本功,注重紫砂壶造型的美观,擅长光素器、花器等。后又得顾绍培大师指点壶艺。2000年在江苏省宜兴紫砂工艺厂创建陶艺工作室"紫竹坊"。2022年,正式成为顾绍培大师入室弟子。作品在传统中融入新的理念,逐步向艺术领域迈进。作品多次获奖,深受国内外壶艺爱好者好评和收藏。
范其华
展位号|9455
正高级工艺美术师、正高级乡村振兴技艺师。1964年生于江苏宜兴,毕业于南通大学产品设计专业,1979年从艺至今,师承中国工艺美术大师徐汉棠,多年来深得老师悉心传教,获益匪浅,在继承传统的基础上立足创新。四十多年的陶艺耕耘,有许多原创力作问世,作品题材广泛、各具神韵,在国内外多次展出获奖,深受广大藏友所爱。
范乃军
展位号|9455
高级工艺美术师、中国陶瓷工业协会会员。1963年生于江苏宜兴,师承中国工艺美术大师徐汉棠,1983年进入紫砂二厂学习紫砂原料配制,精通紫砂原料。1986年到江苏省宜兴轻工业学校进修陶瓷设计,曾担任紫砂二厂副厂长。作品多次被博物馆收藏,作品《雪月壶》、《天象壶》、《灵根壶》已获得中华人民共和国外观设计专利。2019年《竹福壶》在宜兴紫砂韩国大展中被评为韩国茶人喜爱的宜兴紫砂壶创新评比金奖;2021年《灵根壶》获第十届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛金奖。
史志鹏
展位号|9480
朱可心嫡传入室大弟子。国家发改委授予“中国当代杰出工艺美术大师”。1937年生于江苏宜兴。1955年进入宜兴紫砂工艺厂,师承朱可心先生。1958年6月以优异成绩提前脱师成为紫砂厂技术辅导之一,1999年为北京天安门城楼管理处设计并创制了国庆50周年纪念壶,开创了紫砂纪念壶的历史先河。2006年“春华秋实壶”、“鹏亨石瓢壶”等多件作品分别被香港中文大学、香港城市大学、香港茶具文物馆等多家著名文化机构收藏。
史小鹏
展位号|9480
宜兴鹏亨紫砂研究所艺术总监、当代中青年实力派紫砂壶艺家。1980年进入江苏省宜兴精陶厂,先后从师于徐安碧、汤鸣皋,并受到张守智、杨永善教授教诲,至今从事陶艺创作三十五年,先后获得国家、省、市级陶瓷行业等多项奖项。研习制壶技艺,深得父辈真传,功底扎实,技术全面,对光素器、筋纹器、花素器均有所涉及,尤其在花素器传承上颇有专长。现已逐步形成在传统中求创新、浑朴中显烂漫的个人壶艺风格,得到紫砂壶艺界、收藏界的肯定。
海派紫砂
展位号|9459
二十世纪初,紫砂艺术与海派诗、书、画、印各类文化艺术形式的交融,达到了前所未有的程度。在这个时期,上海涌现出了一大批经营紫砂的商号和紫砂艺术鉴赏家、收藏家,他们一边赴宜兴订货,一边延揽了几乎所以顶尖的宜兴紫砂艺人来泸,组织仿制明清名壶,并在此基础上推陈出新。初现雏形商业运作,加快了紫砂文化走向世界的步伐,也使一大批紫砂艺人在这里得到文化的浸润滋养,得到锻炼和提高。当代著名书画家江圣行、刘蟾、唐逸览、程多多、韩敏等,其中包括后来蜚声中外的王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉、许四海、谈曙君、蒋国兴、葛军等紫砂艺人,从而开创了海派紫砂艺术的先河,数十年传承磨砺,海派紫砂艺术终于融合百家、自成一脉,汇入海派文化的洪流。
谈曙君
海派三心斋、上海君陶居创始人。1962年出生于古阳羡陶瓷世家,师从正高级工艺美术师李昌鸿,沈遽华。1985年自创宜兴君陶居工艺品制作中心(原紫砂工艺厂内),作品由台湾蔡温义“玩壶之家”与“金门陶艺”总代理,作品多次刊登于台湾专业刊物上,受台湾收藏家的青睐。2002年,注册上海君陶居紫砂工艺品制作有限公司,作品坚持采取精细的传统纯手工制作方法,通过细致的构思和大胆的创作,使作品豁达大度,透着阳刚之气,嘴,盖,钮之雕塑装饰,惟妙惟肖,件件作品体现其思想内涵。作品荣获中国工艺美术学会各类奖项数十次,作品得到了国家权威部门的肯定和收藏家的喜爱。
郑求标
高级工艺美术师。1954年出生陶都宜兴,艺名牛田,其集制作、书画、陶刻、浮雕技艺于一身,在紫砂艺术领域独树一帜,三十多年的探索、创新,作品自成流派,思维敏捷,师从倪顺生、徐安碧、王国祥,集百家之长,在紫砂陶艺术创新上有独到的建树,培养了几十个优秀人才,为弘扬陶都紫砂灿烂文化作出杰出贡献。1996年作品泥绘紫砂大型壁画《沁园春·雪》,长25m,高2m,被全国人大会议楼永久收藏和陈设。
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丁维其
展位号|9469
民间紫砂创始人。1955年生于陶都宜兴;1982年从事紫砂艺术事业,得益于多位国家级大师的精心指点;1994年创办了“宜兴市民间紫砂有限公司”,担任董事长兼总经理。其创办“民间紫砂”以来已申请了紫砂工艺品外观设计专利二十多项。多年来一心致力于工艺与设计的探索,把情感和紫砂传统艺术表现手法相结合,以现代抽象艺术形式表达壶艺与盆艺。在继承传统的基础上形成自己独特的艺术风格。其功力深厚,技艺精湛且严谨,雄健而大气,畅而规矩,古朴而典雅,工精而秀巧。
周寅福
展位号|9590
高级工艺美术师、高级乡村振兴技艺师。1964年生于陶都宜兴,1983年开始从事紫砂陶艺创作,后进入宜兴紫砂工艺厂研究所,深受中国陶瓷艺术大师大师何道洪的悉心指点,精心辅导。凭着二十多年来对紫砂艺术的热爱与独特的理解,对造型工艺技法、紫砂材质、创意主题深入研究,苦心钻研,逐渐形成了自己古朴典雅、端庄大方的艺术风格,作品曾多次参加国内外大展并获奖,深受国内外收藏家的喜爱与收藏,并被多家博物馆艺术馆收藏。
郑小杰
展位号|9610
高级工艺美术师、茶缘精舍艺术总监。1979年生于陶都宜兴,从艺二十余载,做壶亦雕刻、喜书画。先后进入南京师范大学美术系、中国美院紫砂高级研修班深造。在传统中求创新,其业绩由福建电视台、福建东南卫视、海峡茶道、扬子晚报、美术报、收藏天下、上海东方卫视、上海浦东电视台、安徽卫视等媒体刊登报道。
王燕
工艺美术师、云水禅心紫砂艺术馆艺术总监。1981年出生于宜兴紫砂陶艺世家,自幼徜徉于紫砂艺术之天地,对紫砂光器独有所爱。师从江苏省陶瓷艺术大师蒋琰滨。孜孜而未倦,然又思变通,欲造自我之风格。其作品题材广泛、内涵丰富、造型优美,在传统中翱翔,于历史中沉淀,而又在传统中求新意,文雅中求情趣,作品迸发出无穷的生命力和想象力。在海内外多次大展中展出并获奖,还被众多报刊杂志刊登,深受众多收藏家和紫砂爱好者的追捧。
唐科
展位号|9467
高级工艺美术师。出生于1972年10月,于1989年从事紫砂陶的造型设计、雕塑及装饰设计,制作至今。作品以中国意象艺术为主旨;以体现和、静、逸、气为纲领;以紫砂陶土来创作自己的作品,诠释自己对中国文化和紫砂艺术的理解。作品荣获多项奖项,受到国内外收藏家的喜爱。
范娟
展位号|9592
工艺美术师、江苏省高级陶瓷手工成型技师。毕业于江苏省经贸大学工艺美术专业,师从正高级工艺美术师蒋建军,江苏省工艺美术大师高建芳,恩师言传身教,为二十多年的制壶生涯,打下了扎实的制壶功底。作品造型别致,选料考究,艺精工细,以新、奇、特和收藏实用为一体,内涵韵味颇具特色,形成了独特的艺术风格,多年来创作成绩斐然,得到各界名人的关注和勉励,作品分别被博物馆和东南亚、澳洲等爱壶人士所收藏。
俞志贤
展位号|9403
安徽省工艺美术大师、一级技师。1965年生,1982年拜中国陶瓷艺术大师邱玉林为师,1986年获轻工业部全国创新设计二等奖,1988年中央工艺美术学院进修,1989年随中国工艺美术大师蒋蓉学习紫砂技艺,2012年《融乐》获上海工艺美术博览会金奖,2015年《佛手》获中国工艺美术百花奖金奖,2017年《铭鼎》获中国工艺美术协会白花杯金奖,作品入选当代中国工艺美术双年展、国家博物馆展出,作品被北京首都博物馆中国工艺美术馆等收藏。
戴国仙
展位号|9617
高级工艺美术师。1970年出生,艺名陶仙,80年代中期走上紫砂陶艺之路。拜江苏省陶瓷艺术大师顾道荣为师,经师傅多年的传授及指点,紫砂壶的造型和制作工艺日趋成熟精湛,光货作品风格融古铸今,古朴典雅,线条流畅优美;花货作品工精、型美、韵深。作品《瓜趣》壶被中国紫砂博物馆永久收藏,并获得国家外观设计专利证书;作品《瓜趣》壶在安徽省首届陶瓷技能大赛中获得金奖,并被授予了“安徽省陶瓷行业技术能手”荣誉称号。
石燕
展位号|9422
高级工艺美术师。1982年生于陶都宜兴,自幼受制壶艺人熏陶,师承江苏省陶瓷艺术大师江建翔,从事紫砂全手工创作,2011年在南京师范大学工艺美术系进修,近又赴英国剑桥大学高研班深造。作品多以松、竹、梅、葡萄等为主题。创作作品屡次在同行中获奖,深受紫砂爱好者以及收藏者喜爱!
许亦春
展位号|9602
高级工艺美术师。1967年出生于江苏宜兴,喜做壶,擅书法,精陶刻。1985年师从中国陶瓷艺术大师徐安碧先生,他的作品朴素自然,文化艺术功底深厚,画图结构严谨,刀刻技术更是精湛多变。所作山水,布局新颖章法有度;所作花鸟,清丽脱俗活泼雅致。注重刀法与茶壶的协调,将文学,书法与陶刻融为一体,使紫砂壶尽善尽美无懈可击,具有极高的艺术价值。其作品受到国内外爱壶者的青睐与收藏。
王余平
展位号|9481
高级工艺美术师、高级乡村振兴技师。1979年出生于江苏宜兴,紫砂世家,王氏一脉。毕业于南京师范大学艺术设计专业。1998年进入紫砂二厂做造型设计,擅长全手制壶。从艺二十余年年,自创《福缘淘》紫砂艺术工作室。其风格即秉承传统文化,又善于开拓创新,作品造型充分结合传统工艺与现代审美之长,结合诗书画印多种元素,揉合自己的审美观及思维成一体,取传统技艺技法,满足现代人的审美意识,把紫砂和中国传统书画结合,形成自己艺术语言,借物抒情的重新诠释。
徐秀华
展位号|9492
高级工艺美术师。1970年生于陶都宜兴,自幼受到紫砂艺术熏陶,在中国工艺美术大师蒋蓉和江苏省工艺美术大师范洪泉的悉心指导下,壶艺日渐精湛,技艺日渐成熟,所制作品秉承传统,追求创新,古朴显大方,内敛中现精致,推陈出新,风格鲜明,尤擅长象形、仿生等紫砂陶艺的创作,作品形象逼真、色彩自然、精致细腻。在紫砂艺术探索中,把绘画、贴花与壶体有机结合,作品以“新”“特”“精”“巧”的艺术性和实用性完美结合。
庄永忠
展位号|9500
高级工艺美术师。1968年生于宜兴,1987年从事紫砂艺术,顾景舟第三代第子,师从徐汉棠,徐元明,并得到顾绍培等国大师指点,在中央工艺陶瓷设计系进修深造,得到张守智教授教诲,作品花器自然逼真,光器古樸典雅,方器周正大方,多次在国内外如香港,台湾,广州,北京等大型展览中获中工美,轻工业部金奖,银奖。作品被巜茶与壶》,《当代陶艺名家集》,巜紫泥如金》等书刊收录,并被各级海内外收藏家收藏。
朱大伟
展位号|9431
高级工艺美术师、国家技能一级(高级)技师、全国陶瓷行业技术能手。1983年出生,毕业于中国地质大学艺术设计系,学习紫砂创作和设计。2006年至2007年期间进中央工艺美术学院造型设计系进修。从艺十余载,对紫砂陶艺感悟颇深,其作品不断创新和进步,并受到多名大师的精心指点。作品具有线条流畅、构思巧妙、刻书细腻、古朴典雅等特点,曾多次参加国内大型展览并获奖,深受国内外各界人士的喜爱和赏识。
魏茸茸
展位号|9403
高级工艺美术师。1988年生,2003年从事紫砂行业,师从中国陶瓷艺术大师邱玉林,深切领悟恩师的艺术创作理念。2005年进入江苏宜兴紫砂工艺厂,在传统中创新赢得了老一辈的一致好评,并得到了鲍志强、顾绍培等多位前辈的指点,壶艺不断提高,形成自己的独特风格。2016年赴法国参加中法文化交流活动。作品《玉带提梁》被北京首都博物馆永久收藏;作品《华神祥瑞》被宁夏博物馆永久收藏;作品《梅香》被中国紫砂博物馆永久收藏;作品《斑竹》《松桩》2018、2020年入选国家博物馆“当代中国工艺美术双年展”并收藏。
姜建荣
展位号|9608
工艺美术师。1968年生于陶艺世家,1986年从业于紫砂行业,师承江苏省工艺美术大师、正高级工艺美术师范洪泉,在近三十多年的制壶历程中,潜心钻研,对古至今的大家作品进行了仔细的研究,期间又得到紫砂届大师们的悉心指导,使自身的制壶技艺得到了进一步的提升。在紫砂壶艺的创作过程中,以传统为根基进行了提升再创作。所制茶具集品饮功能、造型、绘画、诗词、书法、金石融为一体,脱俗朴雅、仪态纷呈,且十分注重泥色的选配,逐渐形成了自己秀气古雅的制壶风格。
作品曾在全国陶瓷设计展评中多次获得重大奖项,并深受广大紫砂爱好者及收藏行家的好评与收藏。
范丽静
展位号|9595
工艺美术师。从小生于陶艺世家,范林元孙女,范泽锋妹妹。自小便步入紫砂艺坛,先后拜范伟群、范泽锋为师,学艺期间虚心好学,刻苦钻研,所制作品清新典雅、精蕴气美,擅长全手工制作各种壶型。作品线条流畅,口盖严密,构思新颖,工艺精湛,在国内外各类紫砂艺术大赛中屡获殊荣。凭借精湛的工艺与恰如其分的艺术表现手法,在独特视角里奇思巧构,化古而创新,为作品注入鲜活灵性。追求“形”、“气”、“神”三者融会贯通,相得益彰,增加了茗壶文化的内涵与身价,形成了自己独特的艺术风格。
范恒玮
展位号|9570
工艺美术师。于2005年师从史云棠,其擅长圆壶、筋囊器和花货,对范恒玮进行悉心教导,为其扎实了全面坚实的基本功。为钻研更精深的紫砂艺术,范恒玮于2016年拜入大师范建军门下,其擅设计、制壶和刻绘。在他门下,范恒玮得到了美学及设计方面的教导,再结合他本身所能,不仅擅长各种器型,且风格越来越独树一帜,有着少年人之昂扬锐气,也有十多载不断苦练的沉厚稳重,两者完美相融,使得作品别具一格、气韵出尘。
钱雪梅
展位号|9495
工艺美术师。1956年出生宜兴紫砂名门世家,1983年进中央工艺美术学院进修,师从中国工艺美术大师蒋蓉,在其精心培养和严格的指导下,继承和发扬了蒋氏传统陶瓷紫陶艺风格。制作的创艺作品,造型优美,款式新颖,形象逼真,内涵丰富,风格独特。40多年在紫砂艺术道路,拼搏创新,作品得到海内外文人墨客,知名人士和各界收藏家的喜爱和收藏,获得多种荣誉奖项,多次被多家报刊专题采访和刊登,宜兴陶瓷博物馆、广西民族博物馆、宁夏博物馆收藏其作品。
江晓燕
展位号|9557
工艺美术师。七十年代末出生于江苏宜兴,自幼爱好陶艺制作,师从徐门。从九十年代末学艺至今,在传统的基础上不断大胆创新,逐渐形成独特的个人艺术风格。期间得到中国工艺美术大师(外公)徐汉棠,徐秀棠先生悉心指导。2013年在清华大学美术学院“紫砂高级研修班”进修深造,于紫砂艺海潜心研习,不断努力,其所创作品古朴而不乏新意,简洁而耐人寻味,精工灵秀,富于变化,多次在全国性陶艺展评中获金奖,并被海南、安徽、无锡等多家省、市级博物馆永久收藏。
徐兰君
展位号|9598
工艺美术师。1959年生,1978年6月随江苏省工艺美术大师高丽君和蒋彦学艺。1982年1月,被著名工艺美术大师蒋蓉收为正式入室弟子,并进入紫砂最高等学府紫砂一厂研究所,研创多种器型紫砂壶。在蒋辅导身边继续深造的二十多年中,得其真传,承扬了师傅的专长,研习壶艺,技艺日趋精华。1985年进中央工艺美术学院进修造型设计。制作创新《荸荠壶》、《百果壶》、《五头彩蝶葵花茶具》等作品,颇具师风。所创作设计的作品深得国内外收藏家的青睐。
邵红交
展位号|9501
工艺美术师。1979年1月生于陶都宜兴丁蜀镇双桥村,2000年正式从事紫砂陶艺制作。为更好的传承发扬紫砂艺术于2008年创立“如意堂”紫砂艺术工作室。2011年作品《飞龙吐珠》壶在纪念辛亥革命胜利100周年紫砂千壶展创意设计大赛中荣获一等奖。2013年9月经第十届中国艺术节批准特授予《邵红交紫砂作品》为第十届中国艺术节指定礼品。特授于中国艺术节会徽、吉祥物等特殊标志使用授权,其他作品也在多个比赛中取得优异奖项。
沈敏锋
展位号|9528
工艺美术师。出身于宜兴丁蜀壶艺世家。从小就耳濡目染,生活在浓郁的陶艺氛围中,成年后一心投身于紫砂工艺事业,经多位名师指点制作技艺日臻完善,练得一手过硬的制壶技巧。其制作风格严谨,工艺精致入微,功底深厚,对陶艺有着自己的领悟和理解。作品线条流畅,富有神韵,个性鲜明。作品曾多次在全国各类大赛评比中获奖,且入刊重量级书刊,成为壶艺爱好者争相收藏之佳品。
陆琴
展位号|9393
工艺美术师。1979年生于陶都宜兴,于南京艺术学院毕业之后开始从事紫砂壶艺制作。师从正高级工艺美术师方小龙,后又师从国大师范永良,在紫砂制作上得到了大的提高,壶艺水平不断提高,在不断地制作中形成了自己独特的风格,善于捕捉生活中的美,刻苦钻研不断创新受到广大壶友的亲睐。后又经过多位制壶名师的指导,博采众长使之作品更具灵性。其作品构思巧妙,做工考究,在国内外紫砂评比中屡次获奖,并被多家媒体刊物报道,深受海内外收藏家的喜爱。
张余娟
展位号|9489
工艺美术师。1976年出生于陶都宜兴,自小受陶艺熏陶,酷爱紫砂艺术,深深为中国古博精深的紫砂艺术所吸引。自工艺美术科班毕业后,便博泥制胚,整日潜心于紫砂艺术创作。多年来,有幸得中国工艺美术大师徐秀棠老师与鲍志强老师的指点,并刻苦钻研制作技巧,创作实践中形成自己独特的风格,于生活中捕捉美的形式,大胆构思尝试,结合紫砂造型加以创作,做制作品线条流畅、旷达朴厚,禅意微妙,生人远思,深见功底。近年来,以佛之慈悲参悟雕塑艺术,佳作迭出,深受众多藏家所喜爱。
许建华
展位号|9491
工艺美术师。生于江苏省宜兴市丁蜀镇。自幼受其爷爷的熏陶和影响,耳濡目染。1989年进入紫砂厂跟随姑父吴祥大学艺,后创办“弘陶轩”工作室至今。曾得到多位大师指点,加上自身二十余年对紫砂壶的热爱,作品以家藏黄龙山原矿精品紫砂泥为主。根据作品的特点进行泥料配比,工艺上追求原始工艺,以全手工制作为主,重传统,精益求精,即使同等作品,也因制作的时间和制作细节等方面的诸多不同,追求独一无二,保证了作品的稀缺性,杜绝了复制和重复,提高了藏家和壶友的切身利益。作品曾多次在国内博览会上获奖,深得壶友的喜爱。
范新强
展位号|9513
乡村振兴技艺师。1981年出生于陶艺世家,自幼受陶艺熏陶,耳濡目染紫砂陶制作工艺,也激发着对紫砂的制作兴趣。毕业后从事陶艺造型设计开发制作,师从正高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师范友良,期间再受到多位大师的指点,认真揣摩名人名作及经典历史作品,从中也汲取到宝贵营养。对传统产品理解颇深。所做作品题材广泛,构思新颖,形神兼备,端庄稳重,并多次获奖。
强建成
展位号|9516
工艺美术师、优秀青年陶艺家、全手工技艺传承人。工艺美术师、优秀青年陶艺家、全手工技艺传承人。从事紫砂壶创作多年。一直坚持以宜兴黄龙山原矿紫砂泥原料为制壶之根本,结合传统与现代审美精益求精为制壶之根本。所创作的一系列紫砂作品既具备实用性又有艺术欣赏性,深受紫砂喜爱者追捧。
李艳如
展位号|9620
工艺美术师、宜兴“穆如清风”紫砂文创创始人。1988年9月生,南京林业大学学士学位,从南京林业大学本科毕业后,开始专业从事紫砂壶的制作工艺。后又进入南京师范大学艺术设计专业进修学习。擅长制作光素器及筋纹器,传承于江苏省陶瓷艺术名人、正高级工艺美术师华雪琴、周品鑫老师传统全手工制壶技法,多个作品获得奖项。
葛政豪
展位号|9586
向上居紫砂艺术馆创始人。艺名陶元,葛陶传人,自幼在陶艺世家成长,其祖先是陶瓷史上“葛陶”的创始人——大清乾隆年间名震江南的制陶名匠葛明祥。后进南师大就读工艺美术专业,自涉足紫砂事业以来对紫砂艺术多年来的追求,对于成就、对于不足,不停地进取,提炼出自己的观点。凭借着精湛的工艺与恰如其分的艺术表现手法,在独特视角里奇思巧构,化古而创新,为作品注入鲜活灵性,将壶艺至高追求“形、神、气”三者融汇贯通,徒增了茗壶的文化内涵和身价。
刘根林
展位号|9452
1958年生于陶都宜兴,于1979年进紫砂一厂,师从中国工艺美术大师李昌鸿老师学习制壶技艺。在此后漫长的学习、创作过程中不断推陈出新,纳古博今,使其光货线条流畅,柔中带刚。同时又承蒙当今紫砂泰斗蒋蓉老师的指点,把花货的形与神发挥得淋漓尽致。使生活与艺术达到了完美的结合。于1993年创建“巨壶堂”打破了传统的成型工艺和技法,形成了前无古人的巨壶制作工艺。极具代表性的作品现存于国家旅游景点溧阳天目湖,并与2000年荣获“吉尼斯世界记录”的“天下第一壶—东坡提梁”。
范丽云
展位号|9496
工艺美术师,1979年生于陶都宜兴,毕业于南京师范大学产品设计专业。自幼受祖辈范家壶艺熏陶,从小就对紫砂有着浓厚兴趣。学校毕业后就跟随范月红学习制壶基础,加之舅舅吴学平的悉心指导,在学习紫砂壶创作与设计期间得到工艺美术师吉春萍、储彩琴等多位前辈的言传身教,技艺突飞猛进,设计理念清晰,强调个人风格与时代气息相融合,凭着对紫砂艺术的领悟,更深入地研究紫砂艺术并不断实践,制壶力求道法自然,工精形美,作品造型秀气典雅,曾多次参展并获奖,深受业内及广大爱壶者的好评。
冯晓军
展位号|9458
1968年生于陶都宜兴,字情墨,1986年进宜兴紫砂工艺二厂,1989年到景德镇深造,拜景德镇雕塑瓷厂高级工艺师龚志荣为师,专业学习陶瓷美术和设计装饰。同年创立《墨陶轩》,期间,得到徐秀棠老师的指点,技术日益精进。1998年调宜兴紫砂工艺厂,并又得季益顺老师教导,作品工整精细,厚实典雅。现在特别对朱泥壶制作颇有心得,用泥讲究,壶体装饰高雅纯朴,既有实用,又增强观赏性。作品参加国内外展览多次获奖,深受业内人士喜爱。
顾珏
展位号|9606
江苏省书法家协会会员。1968年生于陶都宜兴,字情墨,1986年进宜兴紫砂工艺二厂,1989年到景德镇深造,拜景德镇雕塑瓷厂高级工艺师龚志荣为师,专业学习陶瓷美术和设计装饰。同年创立《墨陶轩》,期间,得到徐秀棠老师的指点,技术日益精进。1998年调宜兴紫砂工艺厂,并又得季益顺老师教导,作品工整精细,厚实典雅。现在特别对朱泥壶制作颇有心得,用泥讲究,壶体装饰高雅纯朴,既有实用,又增强观赏性。作品参加国内外展览多次获奖,深受业内人士喜爱。
玉色晶陶,丰润美瓷
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来源:华巨臣茶博会,信息贵在分享,如涉及版权问题请联系删除
在众多茶具中,最受国人褒爱、最具有美学价值的,当首推紫砂壶了。紫砂壶凝结着厚重的文化内容,体现了中国传统文化和民族艺术的精髓,折射出中国古典美学祟尚质朴、祟尚自然的艺术灵光。近年来,随着中国传统文化的回归,人们对紫砂壶的热爱更是上升到一个前所未有的高度。
都说,一把好的紫砂壶堪称“古董”。明末清初的文学家李渔,曾如此评价紫砂壶“茗注莫妙于砂,壶之精者又莫过于阳羡”,可见其价值非凡。紫砂壶,是中国最具特色的历史手工艺品,它传承的,不只是一段历史,更是一份对于民族的情怀。
宜兴紫砂世家,匠心百年传承
大家好,我是乔萍萍
出生于宜兴丁蜀镇一个制壶世家
从曾祖父开始,世代定居于此,百年的时间,丁蜀镇变化万千,不变的是我们全家对制壶的那颗初心。以前制壶的商家曾劝过爷爷,他说:您直接做灌浆壶多容易,为什么非得要做纯手工壶,费力,不赚钱不说,有那么多功夫,能造一批又一批,一年就能赚到爆。可爷爷不那么认为。如今手工紫砂壶已经是一种几近丧失的茶壶文化,如果自己不坚持,那么真正喜爱茶文化、爱紫砂壶的人,不是没了未来?或许你买的就是那循环往复没有丝毫韵味的灌浆壶,而我卖的却是极稀缺的手工紫砂壶
萍萍就以亲身经历给壶友说说:
化工壶
化工壶是壶友们最为关心的,添加了化学试剂,长期饮用对健康不好。
这类的紫砂壶,原料不是原矿紫砂,而是陶土添加氧化物调色,从而冒充紫砂壶。
黑金砂 添加锰元素
化工壶的颜色都比较特别,而且有的壶本身没有紫砂的质感和颗粒感。
注:需要注意的是,这与紫砂调配泥料添加的不同,其本身并不是紫砂原矿。
手拉壶
手拉壶亦是假紫砂的一种,其一,其原料是极细的紫砂泥浆,加入水玻璃调制,其二,其工艺不是传统的手工拍打成型。
手拉工艺
手拉壶失去了紫砂壶特有的透气性,也失去了传统手工制作的韵味。
圈状横纹
这类的壶,由于是在拉制成型的,壶内壁一般多有横状圈纹。
灌浆壶
灌浆壶也是在原料和工艺上不属于紫砂,两百目的泥浆才可以灌浆制作,同样地,这样的泥料失去了紫砂的透气性。
灌浆工艺
灌浆壶都是批量成型的,成本低做工也比较粗糙。
典型灌浆壶
灌浆壶因为是在模具中流动冷却成型的,所以其内壁在壶把等连接处,或者有足底的处都会有凹陷:即有外部凸起处,其内一定为凹陷处。
代工壶
所谓代工壶就是制壶人自己不做壶,叫别人做壶,也就是做壶的人自己替自己的作品作假,盖上自己的印章,签上自己的证书,堂而隍之地出现在市场 上。
希望您能加萍萍的微信,对紫砂壶所了解,不要买到假的紫砂
萍萍想让广大壶友买到纯手工紫砂壶,杜绝中间商,避免上当受骗,让壶友以最低的价格入手正宗紫砂壶。另一个也是为了自家紫砂壶小店要与时俱进,靠网络能让更多喜欢紫砂壶的朋友知道乔掌柜,能让家族制壶事业有个更好的传承。
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乔掌柜紫砂艺术
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为什么宜兴的紫砂壶这么出名?并不只是工艺精湛,大师辈出,真正的原因还是宜兴产的紫砂质地优良,其含铁量高,烧制成器后,吸水率和排气率好,用来泡茶,色、香、味俱佳。因此,判断一把好壶,首先的标准就是看泥料是否正宗,是否为宜兴原矿紫砂。
优质原矿紫砂
泥泥料的好坏是一把好壶的基础,宜兴紫砂千百年的历史,是对于宜兴泥料最大的认可。
宜兴本地的泥料,也就是平常俗称的:黄龙原矿,本山料,其宜茶性是浙江、安徽等的“外山料”所不能比拟的。如果泥料不正,即使在宜兴烧制,也不能称得上是真正的紫砂壶!萍萍家绝对不用这种泥料,用过萍萍家壶的壶友,都会为我的泥料点赞!
纯手工工艺
工“工”即工艺,又分为“成型工艺”和“制作工艺”。成型工艺又分为最原始的“全手”,即完全手工制作。以及借助模具定形的“半手”
各种成型工艺中,全手为最好的,半手次之,因为紫砂泥的双气孔结构的物理性,是在拍打泥片的过程中形成的,全手工做壶在没有定型之前都是拍拍打打,这个过程就是对紫砂气孔的重组。
工艺美术大师亲手制作说到形,就不得不说一句话:方非一式,圆无一相。1000个人做出来的石瓢,其实是有1000个样子。原因就在于:第一;紫砂壶是手工工艺,很难做出同样的东西。第二;每个工手,或者说同一个工手,其不同的创作阶段,对于同样的壶形,都有不同的理解。
不管是光素器也好,花器也罢。能在紫砂上读出,方中带圆,圆中带方的气韵,这样的壶一定是上品!
每一把纯手工雕刻的壶都是一件值得阅读的作品
私人订制
大师作品 壶友鉴赏
以上作品均为本店实物拍摄
萍萍向您保证
01
坚持只卖真紫砂
君子爱财,取之有道。从小爷爷就对我说:“手艺人应当像珍惜生命一样珍惜自己的名誉”。所以乔掌柜家坚持只卖真紫砂,绝不售假,谋取暴利。
02
坚持说真话
对于产品价格的问题。萍萍不认可“好货不便宜”这句话。尤其是紫砂这个行业,很多紫砂壶加上“高工”“纯手工”的头衔后,价格翻倍。但事实上,很多朋友却因此上当受骗。萍萍不是什么大师,但萍萍家几代人做壶,论技术就比不少"大师”好。萍萍在网上做的初衷就是为了还原紫砂的价格。
03
坚持卖好货
一把好的紫砂主要取决于两个方面,一是好材料,二是好工艺;而工艺的好坏完全取决于手艺人的心态,“慢工出细活”,慢也是一种态度,为了追求工艺的完美,我们要付出更多的时间成本,相信真正喜欢紫砂壶的会理解这种心态
乾隆帝曾说:世间茶具紫为首。“紫”指的就是宜兴紫砂壶,紫砂壶泡茶,发茶效果最好,茶汤色、香、味俱佳,有了“泥中泥”的美誉。
对此很多人质疑:浙江长兴、安徽也有紫砂,山西也有紫砂、新疆也有紫砂,为什么唯独宜兴紫砂壶名满天下?
业内把宜兴境内黄龙山等矿区外的这些泥料,统称为外山料;宜兴市丁蜀镇黄龙山下有优质的紫砂泥,在业界被称为本山料。
黄龙山
1、地质结构不同
本山料:紫砂陶土并非黄龙山独有,浙江安徽等地均有分布,但比对之后,宜兴本山料的品质更好(可塑性、耐火度、透气性、泡养效果全面碾压)而且烧制温度宽泛,目前经过测试最高可以烧制1400多度。
另外,黄龙山紫砂沉积形成年代要比外地的早八千多万年,发育的更充分,砂感更强,宜兴话叫“老”。
黄龙山底槽青(4号矿井)
制成的 石瓢养壶后对比
江南水系丰富,黄龙山矿体走向呈斜坡状,水在地下缓慢流动,流动的地下水常年浸泡,宜兴本山泥料自带油性,泡养过程中便能直接体会到,油性足包浆效果好。
老一辈有制壶经验的艺人都知道,本山料做壶封釉快,往生胚上喷水,旋即被吸干,若是外山料做壶水分迟迟不干,且本山料所制茶壶泡养半月时间便可见成效。
安徽新杭、浙江安吉等外省矿料,质地较为干枯,釉面多不透亮。
本山料需要多次挑拣。第一遍挑拣矿料,把长在一起的泥料敲开分类,如一块矿料上会有本山绿泥、紫泥。
第一遍挑拣
第二遍挑拣是挑掉泥料里面的杂质。
网纹的是杂质要用斧子削掉
挑干净的泥料
粉碎
研磨成粉
过筛(筛子孔大小决定目数)
等待搅拌
查看泥料炼制全部步骤,点击查看
外山料:沉积物来源与沉积环境不同,安徽、浙江等外省矿料,质地干枯,釉面多不透亮。
泥料无油性,外山泥做壶,喷水后水分浮在胚体表面,迟迟收不干。泡养数十年也难见珠光。
外山料由于品质不佳,大多会添加金属氧化物进行着色,然后冒充本山料出售。
色素
添加金属氧化物的外山“大红袍”
2、烧制效果
本山料:由石英、黏土、云母和赤铁矿等,自然风化后泥料易碎,呈现细小的颗粒状。
西施
通过不同温度可以呈现不同的质感效果。
本山料(底槽青)4号矿井
例如四号井底槽青,可烧4.5号标,采用高低温搭配,能跨越红、紫、青、墨四个色系,烧出上百种颜色。
外山料:偏重于紫色或紫褐色,成陶后呈红色或紫红色,自然降解风化,自然裂解后多为鳞片状、棱角状等。
外山料烧制
烧制不耐火,需要添加化学元素,并经电窑调温后烧制,无法经受高温烧制考验。
宜兴紫砂的特点在于其围泥片镶接成型,这跟其他地方的拉胚盘筑法有本质区别。
打泥条
由于矿料的特殊性,宜兴紫砂泥料风干较快,定型不仅要细致更要速度,对于一个艺人的技艺熟料程度也是一种考验。
一方水土一方人,一方山水一处风情。独特的紫砂泥承载着宜兴厚重的历史文化,无法复刻的地域、不可复制的技艺,才让宜兴紫砂壶美誉天下。
世界上只有一把壶,她的名字叫宜兴!其他地方的所谓紫砂,只不过看起来像是紫砂!这是无可争辩的事实!