秋天的第一场大丽茶发布会即将盛启！
10月25日，上海·延安饭店
大丽茶七子饼茶·黄印
耀世而来，即将发布
七子饼茶·黄印 班章正味
选用班章大叶种早春茶为原料，产自高山云雾的班章茶，每片茶叶都饱含生命力。自然生态，霸气厚重，刚一入口，强劲的茶气就冲进肺腑，有“凉剑穿喉过，茶气入肺腑”之感。生津回甘迅猛，惊艳味蕾，通彻肺腑。
延安饭店 让历史告诉未来
延安饭店，曾在上世纪60年代享有上海"六大饭店"之一的美誉，先后接待服务过军内外宾客300多万人次，叶剑英、刘伯承、陈毅等老一辈革命家都曾在这里下榻。七子饼茶·黄印发布会选择在历史底蕴深厚的延安饭店举行，传承历史，走向未来！
铜版画伴手礼 版画中的“爱马仕”
我们特别为参加发布会的嘉宾朋友，准备了精美的伴手礼——诱惑之墙铜版画。铜版画起源于欧洲，被称为版画中的“爱马仕”，丢勒、伦勃朗、毕加索等大师都热衷于铜版画的艺术创作。相信艺术之作会给我们的生活增添高光，就如同大丽普洱茶一般，将生活的艺术带给千家万户。
10月25日 14:00-17:00
我们在上海与你不见不散
共同见证大丽茶七子饼茶·黄印的重磅发布!
(《吃茶去》杂志)茶字拆开，就是人在草木中。人若能经常与草木为伍，朝夕相处，那该多好哇!我的名字里不仅有木，而且是一双，黄也可看成草字头，加上我这人，就与茶融为一体，与茶有了瓜葛，与茶相依为命，与茶扯上了葛麻藤亲戚。
从老屋的左边上坎，再左行几百米，就是一个不大的茶园。说茶园是里面有几十蔸茶树，余皆为杉树、腊梅、白杨、青檀、棕榈及荆棘藤蔓。正因为无人管理，就是共有，谁都可以是主人，先下手为强，后来者也可分一勺羹。一年秋天，供销社收购茶籽，我独自一人在茶树下待了半天。叶片已经老了，深绿如墨，只有顶端稍稍掐的动，不施粉黛，不着铅华，清雅脱俗，隔绝红尘，其身独善。茶籽黑如墨疙瘩，亮如童睛，不时掉下一滴露珠在嘴边，咂叭咂叭，隐隐有一丝半缕的茶味儿。有茶树相伴，那种静仿佛到了骨髓，入了心田，自己的脉搏和心跳都能听见。那种凉意，清清爽爽，所有的毛孔都喜悦，所有的皮肤都受活。现在想起来，我当时就该是茶字的一部分，离了我仅剩草木，茶就不成其为茶了。不能太上，也不要太下，茶之间最好。
在收获半篮茶籽的同时，还采摘了半斤水叶子秋茶，叫母亲当即炒熟焙干，在老屋的一棵柑子树下，一个人沏了一壶，真正的大脚片，像赤脚大仙，边喝边左顾右盼，胡思乱想。我一会儿看天，一会儿看地，就觉得这茶神通广大着呢，上接云天，下接地气，我只不过是中间的一个节点。这个时候就是醉汉，口出狂言：草鞋垭的草就是天，草鞋垭的木就是地，山水之中，天地之间，唯吾独尊!哈哈，自己终于了不起了一回，不仅要谢天谢地，还能谈天说地，更要顶天立地。人不能太狂，一狂准没有好事，在铺了稻草的木床上辗转反侧，一夜无眠。也就从这时起，我懂得人应向茶学习，知道敬畏一些植物。
后来读了一些书，长了一些见识，知道茶不仅能因人而异，还能因境而异，就像一句歌词唱的那样，“照到哪里哪里亮”。
友情三分，二分机缘，佐一个泥壶，撮上等好茶、净水，加上安详、雅乐、笑语、旧谊，茶之真味和盘托出，原形毕露。禅字左边是示，右边为单，表示一个人喝茶就能喝出禅意。所谓禅茶一味，就是一个人喝有味，两个人喝有劲，三个人喝有慧。这慧就是慧根，慧眼，慧心。还有，三人喝，我又可为“之间”也。
柴米油盐酱醋茶。茶虽然放在最末一位，但在我的老家，见了客人第一句话就是“进屋喝茶”。这就是说，茶是见面礼，茶是友情水，茶是第一要务，是上了档次拿得出手的雅货。
我的要求不高，只要每天有茶喝，俗念就会少一些。若能遇上故友新知，饭后沏上一壶茶，大家喝得尽情，谈得尽兴，悠悠茶香，绵绵往事，从人生聚散无常的感叹中得到某种慰藉，就是享了天福，得到了大自在。
壶水，一碗茶，看似简单，实际后味无穷。独坐窗前，静静思考，不知不觉间茶杯见了底，舌尖留香，味蕾绽开，似乎这茶没在胃里，而是被大脑吸收，转为灵性的升华，于是文思泉涌，梦笔生花。
在我看来，酒是热烈的，豪迈的，酒壮英雄胆，越喝越让人热血沸腾。咖啡是深沉的，理性的，越喝人越清醒，越喝人越彬彬有礼。而茶则是灵性的，清远的，淡泊的，内敛的，越喝人就越有魏晋之风、清峻之气。
粗茶淡饭，幸福无边，容易满足就是天堂。人生的滋味，如同饮茶，时间长了才能领悟个中真味。人会变老，心会变态，世界会变得难以捉摸，唯有这“茶”不变，正如欧阳修所言：“吾年向老世味薄，所好未衰惟饮茶。”
成大事不在于力量的大小，而在于能坚持多久。在茶之间，如同在山水之间，古人有千载儒释道、万古山水茶一说，可见只要居中，就能持久，就会有所修为。茶是有生命的液体，是有感情的饮品，是有故事的朋友。一匹茶叶藏世界，半壶香茗悟人生。
看山，要先察其势。观水，必先睹其气。品茶，得先闻其香。
茶事成旧谊，只有香如故。
清净能无为，雅量可齐观。
【摘自2015年第4期《吃茶去》杂志;作者：黄开林(陕西岚皋)】
一
茶道意境，是意思的意，不是艺术的艺。
意境这个词是中国传统美学当中特有的概念，它是对事物找到境界的品悟的审美习惯，使在有限的时空直悟永恒的思维方式。正是这种独特的性情和情趣取向，塑造了这个民族的心理结构。模糊，飘移，不确定。就像不同的茶，不同的人说好;但反过来说，一款好茶会让人人叫好，那种标准却又难以描绘。
从诗经的思无邪到中国的传统笔墨,最讲究的就是这个意境 。“作诗必此诗，意取象外神。羚羊眠挂角，天马奔绝尘”(清 赵翼)在意境中包含情景，包含思，包含意。我们回到这个意字上分析一下中国人为什么对意字如此钟爱。
意是心上的音，我们经常说听话要听音，这个音更能表达说话者他最真实的意思。比如说一句非常简单的话：“您好!您好吗?您好啊!”相同的字，语气表达不一样，所包含的内含居然可以完全相反，以至成为相去甚远的另外一个意思
而在美学里讲的意，是更为丰富和更难以用很简单的话来表达了。比如那首诗：
枯藤老树昏鸦
小桥流水人家
古道西风瘦马
夕阳西下
断肠人在天涯前面
这首诗中的每一句都是一个画面。但这都不是意境。宗白华认为只有到了“断肠人在天涯”才出了那份情，失神而专注，似有所待。在情景交流中的那个综合感受，表达到了那份意境。正是“信足别有境，举头自有深情”(计成《园冶》)境，其原意指人所感觉到的范围，心活动到的区域。“狂来轻世界，醉里得真知”，是只能感觉，“欲辨已忘言”了。
席，一种参道，凝聚精气神韵的道场。“茶精极，屋精极，衣精极，器精极。”这里所谓的精极，是没有魅俗的痕迹。让人纯净而不做它想。把注意力牢牢牵在当下。它们钩沉的茶道席，意境几乎无处不在。从席间每个人的服饰到茶席的音乐，到一草一木构成的茶席景象，无处不在诉说着一种诉说。因为每一东西必须是有情的。
二
可以想见，在那样的一个午后，阳光灿烂。我们穿过洒满阳光的大厅，穿过庭院来到小小的茶室。在这个茶室里有那样的音乐暖暖融融舒舒缓缓的包围着我们。身着宽服，穿着白袜，从足下去珍惜每一个感觉，那种宁静的洁净，非常神奇的感受，会在你的每一个动作里灵动地展现。
茶席又称茶席曼陀罗。我们摆的每一个茶具，从壶到杯到公道杯，每一样器具都是经过茶道师，经过主人认真挑选的。它用了中国人特有的表达既中国传统文化的方式。比如说竹节壶，其文化人格在儒家，象征严谨和节制;如意壶主人表达如意和吉祥的祝愿;还有茶席之上最重要的主题挂画。记得有一次我在举行《月光白》的茶道会，大家进入茶席之后，静坐。大家听着音乐缓缓的去放松自己，把自己和外界隔断之后，有一声磬响：“叮——”然后提醒你回到茶席之上。这时整个茶道室是暗的，大家什么都看不见，又经过了那么长时间静心的打坐过程，这时候我的茶道师助理，是位云南的白族女孩。眼睛明亮亮的，笑容像云南的天空一样清澈明亮。她拿着火柴，哗，点燃。茶席中间水钵里有个水晶球，水晶球下边有个莲花灯，莲花灯被砰然点燃。这个茶席环节，在大家小参分享时每个人都说，那一刻整个人被暖了一下，被照亮了。那种被难以言表的情绪暖暖地拥着抱着，用一道道的茶，进行心灵的洗礼。
还有一次茶道会也有用灯的一个环节。记得我们给传媒大学的学生摆的茶道会，在户外。那是一个接近中秋节的夜晚，月亮满满挂在天上。那天是个长长的茶道席，主宾分坐在茶席两旁。看着月亮听着音乐品着茶看着茶道师一道道给大家布茶。整个席间，没有一句多余的话，时光在静静地流淌。最后结束的时候每一个人发了一盏小小的马蹄灯。在那样的月光下提着马蹄灯，心都是亮亮的，整个世界因为一盏灯照亮了。
茶席之上表达意境的手段非常丰富。像灯，香，还有很多很用心的表达，极具情感的画面，都很容易把主宾带进一个非常神圣、非常宁静、非常悠远茶席的意境。在茶席设计上要力求瘦、皱、漏、空、透、远，在有限的空间里，去制造出无限的想象的空间。“锥划沙”、“屋漏痕”;岁月折叠成褶皱;空是无限，是宇宙灵气之往来，生命流动之处;透是多视角，含日月星辰，大地山河，一切草木;远是更丰富，地狱天堂尽在其中。随意布饰，不衫不履。
通过叮叮咚咚的水声，把我们带回到大自然无比清新的山水间。在那里，鸟语花香。甚至可以闻到青草味道。主题挂画能把我们从现实中暂时隔断，一下拉到那种神圣的，转眼的，非常亲切的精神世界里，用品味用画面来形容这样的情景都不足以表达 我们对意境的理解，但又能真真切切地无比愉悦地享受其中。
三
还有这样的意境表达在主宾间之间进行心灵沟通：参话头。我曾经主持的茶道会里就用过“口离心有多远 ”，作小参主题。当我把茶道会的邀请函，发给来参加茶道会来宾的时候，他们就已经开始走进我的茶席之上，开始认真思考口离心有多远。
在我们的生活中，从家人间到社会朋友中到工作同事，我们有几个人有能力口对心讲地每一句话?记得有个人一接到请柬当场就给我回了信：“口离心要多远有多远，要多近有多近!”我听了之后内心很震撼。但是在茶席之上，其实不要求有答案的。每一个答案都是对的，只要参与了思考，参与思考的过程就是一个小参的过程。无论你在哪儿，你已经进入我茶席的意境了。时间可能是在三天前，也可能是在一周前。地点可以可以是任何一个地方：遥远的你走向茶席中的我。
天地之大，何处安身立命?
喝茶的人是谁?
父母生我之前我是谁?
心在那里?
这辈子你是来干什么的?
这是在茶席之上小参活动。这个环节里也是一个意境空间的表达。还有一个非常重要的表达就是我们茶席的主题。
茶席主题里面的意境，想象一幅画得有名字，一篇文章得有个好题目。茶道师会精心的去提炼艺术表达的精髓，提炼修行艺术的表情。像文章炼题一样。在茶席主题里，很多茶叶名字的意境就很深远。比如《月光白》，多么有诗意有情景的名字!《铁观音》、《兰贵人》、以及我们非常神往的《东方美人》，这些名字本身就特别有诗情画意。在举行《东方美人》茶道会的时候，茶席上用深色的旗袍铺在底席之上，星星点点的白色杯子布在旗袍之上，背后是陈逸飞的《美人图》，清扬优雅的音乐滚滚而来。这个茶道会的主题是关于女性学的主题，比如“如何让你爱的人爱上你”、“如何做好你的女性角色”，这样就把幽幽雅雅的东方女性神韵铺陈开来。婉约到无言——《白毫银针》;绿野仙踪——《狗骨脑的禅意》，《红茶，熨烫内心的感动》，《九年寿眉——茶的味外之味》再根据季节，根据当时的情绪很充分地做茶席表达。比如到了秋天以《吟秋》;《如歌的行板》;《人淡如菊》为主题，配上那样的诗句，“ 宁可枝头报香死，不肯随舞秋风”。把我们对菊“此花开尽再无花”的意境，表达出生命之绚烂;在春天《丁丁香香的情客》，《落花水流红》，《花新水上香》，非常有画面感，那种红，那种水，那种时光的流逝，美好青春的留恋，都会在这样的主题里表达出清新又有时空概念的意境。《寒夜客来茶当酒》、《风雨故人来》人情篇;《红泥雪爪》《莲花，在记忆中绽放》;《崇高的高度》主题茶会，用《辛德里名单》主题曲，做生命教育。
更为深邃的意境主题如：《无门关》，《印水境》，《空间，在物质消失的界线》，《可不可以走出时间之外》。这个主题本身就可以带领我们进入极有参与性的意境。说到意境大家都觉得有点玄。 每一个意味深长的动作，每一个用心的设计，每一个主宾间的真诚的交流，以及茶席之上的每一草每一木，每一个细节都是浓浓意境的表达。
(摘自2013年第2期《吃茶去》杂志;作者：姜慧)
