今天我们讲讲《茶之书》，这一次我下了功夫，想给大家带来一些有意思的东西。我估计日本作家冈仓天心写的《茶之书》，在茶书里头，其传播率仅次于陆羽的《茶经》。
刚好我给新版本的《茶之书》写了序，我的朋友萧秋水买了一本《茶之书》，她告诉我”非常好看，《茶之书》根本不是讲茶的”。市面上的《茶之书》有很多译版，昨天我看了一下当当网文化榜和生活榜，我发现两个榜单排在前五位的就有一本是写茶的书，说明最近几年爱茶喝茶的人多了起来。
(冈仓天心，1863-1913)
有的人把《茶之书》买回去非常失望，三万字的书只有五千字左右讲茶，那这本书到底是讲什么的呢?
《茶之书》是讲东方式的审美，从我们的儒释道，讲到了空间、人，讲到了茶。
有一个著名的茶梗要讲讲：很多人拿着《茶之书》的的日文版说，不懂日文就不要研究《茶之书》了，这就闹笑话了。其实冈仓天心写这本书不是用日文写的，而是用英文。我请教了很多人，都说这本书的英文原版文字优美，甚至美国的高中教材都引用了《茶之书》的内容，他们从这本书不是学习认识茶叶，而是从这本书了解东方美学，这一点很了不起。
他为什么用英文写呢?他不是写给日本人或者中国人看的，他是站在东方人的角度写给欧美人看的。整个行为过程都是围绕“为什么”这个问题，告诉欧美人我们日本不是他们认为的那个样子，就像我们一直说云南人不是穿着少数民族的衣服，骑着大象，牵着孔雀。冈仓天心选择茶作为切入点，告诉欧美人日本真正的情况，冈仓天心有三本非常著名的书，除了《茶之书》还有《觉醒之书》《理想之书》。
二十世纪初期，欧美人是以武力征服东方，我在《茶叶战争》里谈到过，大英帝国把东方作为征服的对象，马克思说过一句很霸道的话：“他们不能再现自己，只能通过别人再现”，当年英国人入侵埃及的时候，只谈对埃及的认识，压根就不谈武力有多少。
武力不重要，认知才重要。这是萨义德谈“东方学”的一个核心。也是后来许多学者反驳的核心。冈仓天心是较早反驳的人，而不是一味地投奔到西方的怀抱了。我们今天之所以会被打动，也与此有关。
想想当年英国才上千人就把印度管理下来，为什么?
我今天要讲的就是，冈仓天心处在这样一种历史压力下，要对西方说什么?
《茶之书》里他谈到了许多中国的事情，比如宋朝人对待茶的理念和唐朝的人不一样，不仅如此两个朝代的人，他们的生命观也不一样。中国人在1900S，对生活已经没有热情，而宋代的时候中国对生活充满了热情，有很多哲学思想家，很丰富的物质文明。今天我特别要说的是，为什么宋人会喜欢梅花，喜欢苦茶，就是与高度物质文明有关。
冈仓天心说日本人为什么保留了文明，是因为他们成功抵御了蛮族(宋元)的入侵，保留了中华文明。
那么宋明之学和唐朝有什么不同。唐朝人视为象征的东西，宋朝人在寻求的过程中更为现实。在宋代，人们认为天地不是世间万物反映出来的，而世间万物本身就是天地。涅槃掌握在我们手中，唯一不变的法则就是永远处于变化之中，让人感兴趣的是过程，最关键的还是经历完成的过程。
在宋代人看来探寻生命的过程，本身就是令人神往，而不是非要得出一个结果。在这个探索的过程中我体悟到了生命，体悟到了美。而不是一定要得出一个结论。这就说明人和自然是一种结合是非常自然的，被赋予了意义。
饮茶不是一种消遣行为，而是一种自我实现的途径。
日式茶道网络图片
我们今天谈到的仪式感非常重要，在宋代，喝茶的时候都要在佛祖面前烧香拜佛，沐浴更衣。我以前举过一个例子，苏州有一个僧人，听说苏东坡要来了，就跑很远过去，沐浴更衣去给他泡茶，以佛祖的名义聚集在一起。苏东坡也在诗中表达了不仅仅在乎当时的环境，泡茶的姿势多么优美，而是在乎你为了给我泡茶跑了几百里路。很多人走了很远的路，等了很长的时间就是为了喝一杯茶，他把这种仪式感做得很足。
说到仪式感最常见的场景就是学校，上课班长一喊“起立“，大家就齐刷刷起来，一起喊“老师好”，这就是仪式感。在传统中国，仪式感非常重要，比教什么，学什么都重要，所以冈仓天心谈到，为什么中国人对茶道丧失信心，就是被蒙古人摧残，之后到了明代，我们把抹茶法丢了，而是选取直接泡茶的淹茶跑法。把宋代的那套礼仪丢了，到了清代又被满族人淡化了，到了他那个年代我们就彻底丢掉了那套礼仪，但这一点我不太同意。
日式茶道网络图片
他那个年代，他很有危机感，他是以中华文明的继承者自居的，其实大部分日本人都是如此，过去网络上流传一篇文章，说崖山之后无中国，明亡之后无华夏。
冈仓天心特别强调，日本人在抹茶的时候有个茶筅，看起来起就是就是一把刷子，我仔细比较过，宋代的茶筅和今天的日本用的很不一样，他更像一个木刷子，到了明代就演变成清理桌上的碎屑用的叫“竹帚”，而不是像日本人那样打茶粉。
在明代有个著名的养生高手叫高濂，他写过一本书叫《遵生八笺》，里面写了很多养生学和大量的茶的内容。他和屠隆在为《茶笺》做注释的时候已经不知道茶筅是什么?有什么用途?所以制茶工具断代了，朱权发明了茶灶，把茶淹起来。形成了抹茶道和煎茶道的一系列东西，这些是冈仓天心的一个观念。
他还有个立场，他认为日本的茶道和英国的下午茶很相仿，先生和女士们的下午茶很优雅，我们的茶道也很优雅。
我前段时间谈到一个观点，中国茶东渐，在日本形成了茶道。它被视为宋代文明的遗留，茶西传后，就形成了英国的下午茶。下一讲，我讲麦克法兰的《茶叶帝国》，会专门讲下午茶。日本茶道与下午茶这二者完全不一样，日本茶道就是注重仪式感，造景、着装、插花、器皿;在英式茶，也讲究场地，但注重的是聊天的内容。
我们做的茶业沙龙就是注重聊天，李乐骏的弘益大学堂就是注重的仪式，那种穿越感很强，我第一次见尚高德老师，就是在大茗府，他穿着宋代的衣服，带着全套的茶具，很有气场。
我参加过许多不说话的茶会，这种形式很强的茶会叫“止语茶会”，很注重仪式感。像我这样的就喜欢和大家交流，就搞了沙龙这种开放式的茶会。每个人喜欢的不一样，我们可以选择日式或者英式。
他们忽视了一个问题，明清以来中国茶遗产就是“工夫茶”，《茶经》让我们喝茶有序规范，“工夫茶”其实是延续了这种有序与规范。工夫茶本身就是纯中式的，它一直在发展，到现在全中国都在使用。
3年前我去勐库，到茶山，当时那里很交通落后，茶农一直喝罐罐茶，今年我去他们就开始喝工夫茶了，他们就开始喝工夫茶了，学会用盖碗泡茶，全国各地都开始用工夫茶的泡法，工夫茶大有一统天下的趋势。今年大家还在思考用什么样的方法更适合普洱茶。
冈仓天心提到，100年前近代中国茶不过是一个很美味的饮品而已，与人生理念毫无关系，中国长久以来苦难深重，已经剥夺了对生命探寻的意义，他们变得暮气沉沉，注重实际不再拥有崇高的境界，失去了诗人与古人，青春与活力的想象。他批评说，失去了唐代的浪漫色彩，宋代的礼仪也没有了,变得暮气沉沉庸俗。
他这个例子就和我们当下很像，每天忙的蝇营狗苟，忙着赚钱，连坐下来喝一杯茶的工夫都没有。想想不是很可悲么?我经常在机场宾馆厅，遇到那些家财万贯，却低头匆忙吃方便面的人，难免感慨。
《茶之书》第一部分谈到，人情之饮，日本人为了改造禅茶一味，说茶树是达摩累了，眼皮里面长出来的，那个时候中国早就有茶了，他把茶史缩短了一大截。吴觉农在日本留学就说“你把我们中国茶史缩短了很多。”
冈仓天心最著名的一句话说“茶道是什么?，茶道就是对残缺的崇拜，”他在书中说“在我们明知不完美的生命当中，对完美的温柔试探”这句话很美。
今天为什么很多人去日本学茶道，因为学怎么样做止语茶会就相对容易，二是我们需要仪式感，需要这样的美感。
第二部分谈的是茶的流派;第三个部分是禅与茶。
第四章讲茶室，怎么样来布置茶室，来自维摩诘，他说学佛不一定要剃度出家，三个榻榻米，虽然小，但可以容纳一个人，也可以容纳十万人。我现在看，就不奇怪了。比如我们的茶业复兴，一年也来了2000多个人。
我们每个人表面看起来要做一个大师，我们渴望优雅，但要如何面对最世俗的生活?我们每天起来就要刷牙洗脸上班。冈仓天心就说，他们每天到茶室，源于对茶的热爱，就要把茶室每一个角落清理整齐，每个器皿也要洗的干干净净。清扫是门艺术。艺术欣赏就是建一个空间，空间很小，但是干净整洁，他们在茶室挂画，并欣赏它。
京都待庵茶室，千利休设计网络图片
他举例说明我们到了一个小的茶室，不要烦，要和它发生关系，学会欣赏艺术，他举了伯牙子期高山流水的例子，书中写到“终有一天，伯牙来到古琴面前，他伸出一只手抚摸琴身，仿佛骑士在安抚野马一般，随后伯牙拨动琴弦，开口唱起世纪自然高山流水，霎那间梧桐木的所有都涌现出来，又一次春天的香檀气息在枝叶间留恋，又一次四溅的瀑布沿着峡谷纷纷落下，对着含苞待放的花朵展开笑颜，转眼间又听见恍恍惚惚的夏日之声，虫叫、蝉鸣，细雨朦朦······一个琴声里面把四季景物做了一个再现。”
我们喝茶也是如此，春天喝茶是什么感觉、夏天又是怎样，四季带来的不同感觉，艺术层面我们来和他发生关系，很大层面和我们的情操有很大关系。茶从一开始作为药饮的植物，慢慢的变成了和儒释道相关的，那是我们的认知行为导致的，因为我们听得懂它是这样的，我们才会有这样的艺术欣赏，
茶道本身培养了我们卓越的鉴赏力，让我们在这个过程中提升了精神境界。所以说，每个人的习惯和经历都会形成一种特定的认知模式。只有这样，我们才能成为一个大师。所以我们所有的行为都是为最终目的做铺垫的，茶也是、花草都是。
第六部分花道，他也谈到我们如何在花道中提我们的鉴赏力。
第七部分，也是我谈的最多的一个部分，茶道大师千利休之死，很多读者在读到这一部分都哭了，丰臣秀吉把千利休赐死。
那么问题来了，为什么中国人没有日本人的茶道?
刚刚我们谈到了茶道，著名学者孙机写过《中国古代物质文化》，他94年写过一篇文章，他说中国为什么没有日本茶道，是因为中国和日本历史背景不一样，对茶的看法不一样。他把中国茶理解成柴米油盐酱醋茶的物质关系，他把茶理解为一个物质，不把喝茶当作一个宗教行为，他还举例，茶神陆羽，在唐代生意好的时候被人供奉，生意不好的时候被当成茶宠浇开水，他就举例茶神天天被浇开水，在日本看来是不可能的，中国人实在是太实际了。
孙机的学生叫扬之水，她谈到我们今年的雅生活，琴棋书画诗酒茶不是从哪里来的，而是原本我们就有这样一种生活方式。中国传统的雅生活就是琴棋书画诗酒茶，罗胖振宇提出的消费升级，就是把柴米油盐酱醋茶升级为琴棋书画诗酒茶。
中国第一种雅生活是读书，有钱的人才买的起书，读书闷了就有了抚琴、最后有了棋、所以有钱人读得起书、懂音乐、智商高、有才、加上一壶茶，中国古代的生活就形成了，到了晚清茶馆变成了青楼，现在茶馆变成了打麻将的场所，所以现在我们要从恢复传统，很多人谈把茶馆恢复就是恢复东方美学，我也是这样认为。
冈仓天心的《茶之书》为什么那么火，他其实谈的是一种文化的消失，刺激了东方也刺激了西方，告诉西方人我们曾经有很多好东西，我们才是文明人。西方国家最优雅，绅士淑女诞生地英国，不也在下午茶里找到文明落脚点么?
那中国为什么没有茶道，是因为文明的丢失，从蒙古的入侵到满族入关，打乱了秩序。人民的生活不安稳，就不可能有心思坐下来喝茶，到了明代“茶筅”都消失了，文化传统丢了。
侘寂风格的茶碗，16世纪网络图片
现代，很多人随口就谈“匠人之心”、谈工艺，有用吗?我们读《茶之书》，其实很冒险，里面文字优美，但我们也会不安，在东方美学看来，茶已经不是一种饮料而是一种东方文明，过去我们对这本书的褒贬就是在这里。
今天我们谈的第二个问题，我们中国为什么会有日本茶道，我们谈“茶文化”，日本人说日本茶道源于中国，钱钟书说日本茶道是，“东洋人弄的茶道太小家子气，”比如茶道就是喝叶子的沫子，钱钟书喜欢立顿的袋泡茶，回到中国喝不到，就和杨绛就喝滇红和安徽红茶拼配出来的红茶，说到拼配是从英国人在印度种茶搭配各种调料制作出英式红茶，而很多人所谓的正山、纯料所指的拼配就不是一个概念。
梁实秋写《喝茶》，开篇就写我不善品茶，不懂《茶经》，不懂道，整个贯穿其中，最后谈到工夫茶中的火炉距离七步，他很怕说错，小心翼翼。周作人有篇文章谈吃茶，说徐志摩谈到日本茶道，茶道就是忙里偷闲，苦中作乐。他读过《茶之书》这本书，还为这本书写了序言，序言就讲30年代出过《茶之书》，他为了写序言把冈仓天心的三本书都细读。最后得出一个结论，为什么中国没有茶道呢?因为中国人对道和禅没有深入了解，所以没有宗教阻碍了茶道的诞生，茶道是宗教的行为，所以中国人太世俗了。
中国没有阶级，而茶道这样的风雅之事在日本高端的阶层才有，受到禅的影响，表面看周作人的这种观点说的通，千利休就是为丰田秀吉泡好茶，就出名了。更早的，荣西和尚也是用茶治好了将军的病，但在中国也难道不是这样，陆羽写《茶经》难道不是得到了权贵的支持才得以推广?宋代更是，连皇帝都参与了茶推广，所有的精致都是士大夫的玩法，那为什么到了民国这些风雅之事就没有了，人们开始喝袋泡茶，周作人喝茶都被人骂，大家可以参考我们的著作《民国茶范》，所以我觉得不成立。
茶的第一个属性就是药理，第二个是通灵，第三个是心境，所有人喝了都很愉快，最后才是饮品。民国时期的人，钱钟书、周作人都去留过学，同期的冈仓天心用英文写《茶之书》宣扬茶道，铃木大拙向西方人宣扬禅宗，著名的苹果之父乔布斯就是铃木大拙的信徒，家里只有台灯，铃木大拙的存在注主义影响了很多西方人，所以这两个日本人很了不起，还有我的偶像村上春树，他是当下对世界影响很大的日本人。这三个日本人一个谈茶、一个谈禅，一个写小说，而我们没有这样的人物。
100年前懂英文的日本人积极的向西方介绍东方的文化，这三个人对话西方，我们也对话西方，但中国似乎从西方搬来的更多，忘记了输出。现在，难道我们不该反省反省?现在谈一带一路，也许是说茶最好的时机。
来源：茶业复兴
茶道通常与成套完整的茶器密不可分。陆羽在《茶经》中记载了一套完备的茶器，这是他对中华茶道的重要贡献。《四之器》中详细介绍了各种茶器的尺寸、材质、功能甚至装饰，共计二十四组二十九件。大者厚重如风炉，小者轻微如拂末、纸囊，无一不备。
陆羽又在《九之略》中特别强调：“城邑之中，王公之门，二十四器阙一，则茶废矣。”对于在都城生活的民众，或者王公望族之家，一套整全的茶器是茶道技艺的重要载体。
在《四之器》的中，陆羽按照煎茶道的程序，罗列了八大类茶器。
类一为生火用具：风炉(灰承)、筥、炭撾、火筴；
类二为煮茶用具：鍑、交床、竹筴；
类三为烤茶、碾茶和量茶用具：夹、纸囊、碾（拂末）、罗合、则；
类四为盛水、滤水和取水用具：水方、漉水囊、瓢、熟盂；
类五为盛盐、取盐工具：鹾簋（揭）；
类六为饮茶工具：碗、札；
类七为盛器和陈器工具：畚（纸帊）、具列、都篮；
类八为清洁用具：涤方、滓方、巾。
第一类
茶器首先要具有实用之美，无论是选材、尺寸、形状等，都要从实用的角度来考虑。
比如风炉，是用来烧炭生火、支锅煮茶的器具，通常用铜铁铸造而成；筥，是用来存放木炭的筐子，一般用竹条或藤条编织而成；炭撾，是用来把大块的木炭敲碎的工具。由六棱形的铁棒做成，长一尺，头部尖，中间粗，握处细，手握的一头套一小环作为装饰，也可做成锤形，或者斧形；火筴，又叫火筯，用来把木炭夹入风炉，用铁或熟铜制成。
第二类
鍑，用来煮水的容器。它用生铁制成，这种铁大都用作耕刀锄具，将其精炼后铸成鍑。鍑的里层以土作模，外层以沙作范。
鍑耳成四角形，口缘宽阔。长脐使中心部位容易煮沸，中心部位易沸，则茶末易扬，茶味醇正。洪州（江西洪州）以瓷器作鍑，莱州（山东莱州）用石器来做，石和瓷都能做成雅器，但质地不够坚实耐用。
用银来制作鍑，十分洁净，但过于奢丽。瓷、石作鍑显文雅，银鍑洁净，但还是铁鍑比较实用。
交床，是用来放置铁鍑的木架，呈十字形；竹筴，是用来搅拌茶末溶于汤中的茶器。用桃、柳、蒲葵木、柿心木制成，长1尺，两头用银包裹。
第三类
夹，是用来夹茶叶的小竹器，一般用小青竹做成，长1尺2寸，在1寸处做节，自节上剖开以便夹茶。青竹枝因受炙烤，自然产生津润，并散发洁净的香味，借助这种香味，使得茶的滋味越发香醇。为了经久耐用，也可用精铁或熟铜来制作。
纸囊，用来包储炙好的茶叶，使得茶香不易外散，一般用剡溪地区产的又白又厚的藤纸缝合而成；
碾，是用来碾茶的，包括堕和拂末。茶碾以橘木制作最佳，其次是用梨木、桑木、桐木、柘木。茶碾内圆外方，内圆可使堕易于运转，外方则使得碾身不至于晃动。标准的茶碾长9寸，边宽1寸7分；堕的直径3寸8分，中间部分厚度1寸，边圈部分厚0.5寸，中轴为四角形；拂末用羽毛做成；
罗合，罗是罗筛，合是盒子。罗筛筛下的茶末用有盖的盒子储藏。罗筛用剖开的大竹条弯曲成圆形，再蒙上纱布或绢布制作而成；合用竹节制成，或用杉木制成，表面涂上油漆。盒高3寸，盒盖1寸，底2寸，口径4寸；则，用来盛茶、量茶的茶匙，可用海贝、蛎蛤制成，也可用铜、铁、竹等制成匙状。
第四类
水方，用稠木、槐木、楸木、梓木等木板拼制而成，内外的木缝都用油漆涂缝，以防漏水。每个水方可盛水1斗；漉水囊，用来过滤水杂质的用具。
囊的骨架用生铜制成，这样水侵后不会产生苔秽和腥涩味。住在林间谷野的隐居者，也用竹、木来制作，但并不经久耐用。
囊用青篾丝编织而成，曲卷成囊形，缝上绿色的绢，点缀上用翠玉制成的装饰物，然后再做一个绿色油布袋来贮存它。囊的圆径5寸，柄长1寸5分。
瓢，用来舀水的容器，用葫芦剖开制成，或用木雕成；熟盂，用以盛放开水，可盛水2升，用瓷或陶制作。
第五类
鹾簋（揭），用来放盐的瓷制容器，圆径4寸，可以是盒形、瓶形或者壶形；揭，是取盐的匙具，用竹制成，长4寸1分，阔9分。
第六类
碗，用来盛茶汤，越州产的为上品，鼎州（陕西）次之，婺州（江西）再次，岳州（湖南）又次，寿州、洪州（江西）更次。
札，用来洗茶器的刷子，用栟榈皮夹缚在茱萸木中间，或用一段竹子，在竹管里装上一束栟榈皮，形状像一支大笔。
第七类
畚（纸帊），放碗的容器，用白蒲卷编而成，可放碗10只。也可用竹编成筥，用剡溪产的纸帊折缝成四角形的袋子，也可放碗10只。
具列，用来收藏和陈列全部的茶器，用木或竹制成床形或架形，可用扄从外关插，长3尺，宽2尺，高6寸。
都篮，用来贮放全部器物。篮里用竹篾编成三角方眼，外面用宽的双篾作经，再用细的单篾缚住，交错地编压在双篾上，编成方眼，使得篮子玲珑精巧。都蓝高1尺5寸，长2尺4寸，宽2尺，篮底宽1尺，高2寸。
第八类
涤方，用以盛放洗涤后的水，由楸木板制成，制法同水方，可容水8升；滓方，用来盛放茶滓，制法像涤方，容量5升；巾，用来清洁茶器，用一种粗绸布做成，长2尺，共做二块，交替使用。
当然，《茶经·九之略》中也讲了茶具的精简之法，以符合茶人具体的茶饮需要。“其煮器，若松间石上可坐，则具列废。……若瞰泉临涧，则水方、涤方、漉水囊废。”从实际出发的精简茶器，反映了陆羽懂得调和的茶道境界。
这种调和精神是茶人布置茶席的核心思想。唐代茶道与茶器文化相呼应，表现了唐人内心世界的自足和自信，也让唐人茶器在规则法度之内展现出精细蕴约之美。
作者：唐婉约丨弘益茶道美学研究员
南开大学硕士，研究兴趣涉猎中西文化与文学，近期关注中国茶道美学研究。
•本期编辑 兮浅
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茶具的发展与演变，与茶具的加工技术的发展分不开，同时也是不同时代饮茶方式、品饮艺术和审美情趣的反映。唐代陆羽在茶经)中第一次完整而系统地介绍了当时的茶具(《茶经》中把茶器分为8类29种)。
陆羽不仅详细地描述了各种茶具的用途、材质、规格大小，更重要的是，陆羽把他的茶道思想完全融入茶具设计之中。陆羽介绍的这套唐代煎茶所用的茶具，古朴典雅，雅而不奢，坚固耐用，充分体现了陆羽提倡的简约茶风。
瓷器是我国古代的伟大发明之一。瓷器是在陶器基础上发展而来的，成熟青瓷的出现大约在东汉后期。
到了唐代，瓷器形成了“南青北白”的两大系统，其代表是越窑青瓷与邢窑白瓷，它们同时是当时茶具中的精品。
宋代的瓷器，主要分为两大支系，一为青瓷系，另一为黑釉盏系，但黑釉盏更受偏爱，当时以福建建阳(古称建州)窑和江西吉州窑所产之黑釉盏最为著名。
“建盏”是黑釉中的佼佼者。建盏胎色黑而坚，胎体厚重，器内外均施黑或酱黄色釉，底部露胎，在烧制后经窑变在盏体上形成美丽异形的花纹，其中一种盏壁上有细密如兔毛的“兔毫斑”的所谓“兔毫盏”，最受青睐。
除了黑釉茶具外，宋代各地还普遍生产青釉、白釉和青白釉茶具，在形制、胎釉方面各具特色，有许多精致的茶具出现。（图片来源网络，转载请标明出处，内容来源：《茶文化学》第三版，旷达斋，资料来源：悦读茶书会）
