紫砂器器形的审美，大致上可以根据壶形构成原理、部件呼应、线条、气韵、精神、气度、转折角度、协调性、个性来判断。
一、壶形构成原理
紫砂壶的基本构成一般是以人体腰部以上（含腰部）的部分作为主体。其中包括头部、颈部、胸/肩部、两臂、手部、腰/腹部等部件。换句话说，紫砂壶体所描述的主体结构部分几乎不含腿部和足部。即便有，所占比例也很小。例如上双底、三足、四足、宽出/外飘的复合底等修饰手法。
但是，也有部分的壶器题材，并不刻意表现头部。反观绝大多数的提梁壶，一般只有“单臂”。究竟是留下更多的空间让人遐想，抑或纯粹为了实用，就不得而知了。
二、部件呼应
“部件呼应”是指一把壶上的诸多组成部件彼此之间的联系。在部件表达出相同、相似、或相反的题材的前提下，壶才能组成为一个整体。“部件呼应”必须要遵循一定的原则，不能胡乱拼凑，更不能随意而为之。
部件呼应大致上分为两种方式：1.像形呼应2.逆向呼应.
1、像形呼应：是指一把壶的每一个部件所表述的意思、题材、概念相同或相近。类似的品种有很多很多，如云肩如意、大亨掇球.........
2、逆向呼应：是指一把壶的组成部件，有规律的题材概念相反或相逆。比如方/圆呼应、粗/细呼应、花/素呼应等......
A.方/圆呼应:方圆呼应，也就是整体构成题材里面，分别有方的题材，也有圆的题材，从正面看是方的，从上面、下面看都是圆的。
B.粗/细呼应:粗细呼应的目的，是要造成强烈的视觉反差。例如用很细的流、把、钮，配合上一个很有圆润很有张力的身桶，借此，以凸出身桶的视觉效果比例，让主体显得更加饱满稳重。
C.花/素呼应：花/素呼应，一般是指在光素的身桶上，装饰上题材相同或相近的流、把、钮。花/素呼应的装饰效果，绝大多数目的是为了能达到画龙点睛的效果，最终要求还是凸出身桶。
三、线条
紫砂壶器是由多根线条构成的立体实物。我们以纯手工成型的紫砂器为实际参照物，只要认真观察就不难发现，不管是圆器、方器还是筋纹器，构成纯手工紫砂壶器的几乎所有线条，并不存在真正意义上的直线，反之，每一根都是弧线。这些弧线的表达方式包括圆弧线、抛物线和S线。
就算我们从正面看到的是纯粹的直线，就算作者制作的壶是纯粹的方货。当我们（微信号jiaoliucha）近距离的观察的时候就会发现，其实远观的直线，近看都是向外鼓出的弧线。
根据以上的概念，我们再看看一把方础壶。对比细节，应该会一目了然了。构成方础的每一根线，都是弧线。也只有由外鼓的弧线构成的整体，才能显得更饱满，更有气度。
看一把平盖石瓢，就知道盖子究竟是不是平的了。
但为什么是弧线而不是直线呢？我们曾经做过一个试验：远观一把纯粹由直线构成的模子方壶的时候，不难发现，壶的每一个立面均往里凹。并不是说壶体真的瘪进去，而是视觉效果上产生的错觉。
以下的几种线条，分别为：S线、抛物线、反向抛物线
四、气韵
我们常听说一把壶的气韵贯通。其实所说的意思，就是壶的局部与身桶主体在线条衔接上的准确程度。如果镶接的位置不对，一把壶的气就会断掉。反之，壶的整体气韵能够连接起来形成循环。这个问题，在很大程度上，是非常考验制作者手上功夫的。
当然，将流把与身桶的气韵做通并不是定式，因为有很多的壶形，壶的重心宽出位会根据器形设计随时调整，甚至有些壶的器形是摆裙式的宽出，故上面叙述的部分，只能是根据仿古/掇球一类壶肩重心略偏高的器形所使用。
五、精神
精神与气度是要分开说的，精神主“骨”，气度主“肉”。
何谓精神？我们要从人体结构比例上来分析，一个健康/强壮的人，胸饱满肩宽阔、昂首姿态，给人感觉非常精神。由于肩宽胸满的缘故，还会让人错觉重心上移。
精神主“骨”，重在肩胸，如果肩胸瘪塌了，那整把壶的重心将会下沉，会给人感觉作品了无生气。而“骨”的形成，其实就是壶体局部的【折角弧线】。当局部折出明显角度之后，壶体局部的“面”的形状将会随之改变，视觉层次感立显。壶体的精神也将全然不同。
a.永福的掇球，盖面拱起虚片既有明显折角，又圆润饱满，这个处理手法当代大多数人都没有功力做到。
b.许卫良的传炉，盖面虚片拱起折角，同时又做到方中带圆，让人感觉有一种转折的力度存在。
无论壶肩的位置是上是下，重心是高是低，要把壶的精神做出来。最首要的，就是要把壶肩的部分做饱满，做出充气感。古人即便工粗，但至少在架子上，能够把精神表达的十分到位。而今人即便工精，但大多在对精神/气度的理解上很多不到位。
六、气度
何谓气度？气＝充气感。度＝肚量。
如果说精神主要指壶肩部位的饱满，那气度就是说壶腹的收式弧线。要做到纯粹的充气感并不难，但是要在充气感中加入带有转折力度的“角”就非常不容易了。盖面的虚片、壶肩的拍打乃至后期制作的蔽身桶工具，均可作为判断作者对壶器理解能力的依据。
我们平时常见的方器，总会错觉误认为比圆器稳重，其实说的稳重，就是指壶的底面宽。但底面宽并不能保证气度一定佳，那就要在制壶的时候，认真处理收腹线。既不能收的太急（重心提升），又不能打的太弯（壶底不稳），更不能简单收式（僵硬呆板）。这个问题很难，是当今绝大多数陶手都处理不好的难关。
壶颈的长度和壶口的宽度，在某种程度上会直接影响到壶体的精神度乃至气度，许卫良去年曾经用一种方式形容过：大亨掇球等同于用绳子捆住了局部的气球。这个观点，我个人是持肯定意见的，要有饱胀、充气感。但有的时候，为了能够体现壶肩的饱满度，则需要考虑适度缩短壶颈的长度，只有缩短壶颈，让壶肩重心得到提高后，收腹线才能有有更大空间做调整。
但是，这种方式并不能当作唯一标准，因为当壶肩提高之后，壶颈的部分比例缩短（缩脖），气度显显露而风骨不存。况且，制壶业界百家争鸣，既存在书生气息，也包容强人壮汉。风骨嶙峋，骨多肉少，文人气息浓厚、精神且干练，一如顾景舟之仿古。强人壮汉饱满健壮、器宇轩昂，一如邵大亨之仿古。各家当保有各家之特点、并无绝对标准一说，故不能一概而论。
子母线的宽度和厚薄度，在很大程度上影响了壶的整体气度，做的好的，甚至可以将整壶的气质都带出来。若做的不好，子母线的笨拙很可能将整器的精神破坏掉。子母线要体现功力，就要做到宽、薄、均衡；远观上下厚薄横向宽度一致、近看上略厚于下，横向略宽于下，目的是要能够压得住身桶。
在这里发两把自认为子母线处理功力非常到位的壶器。
七、转折角度（力度）
何谓转折角度？我们前面说到身桶体现精神气度，而整壶体现力度的部位，却是在流/把上。“力度”其实非常好理解，说白了，就是每一个弯折的弧度都带有明显的折角。既能够看出明显的弯折力量。而这种弯折的力量同时需要配合流/把的粗细变化，从手掌端（壶把）转向大面积的能量聚集（身桶）再由粗到细集中到一点上（流尖），向外喷出。也就是我们说的“由点到面再到点”的力度。这种力度，需要流把与身桶的高度细致衔接，达到通气的效果，形成气循环，方能成大器。
八、协调性：
协调性，既是指流/把斜向角度、各占虚实空间比例等均衡问题。关于这个问题，自古以来一直都是探讨的话题，在此用略微详尽的方式来叙述一下：
1、常规现象——流/把斜向角度对称，流略粗，把稍细，虚实空间互补均衡这类器形，属于较易辨别的器形，对称方式是相对固定化的。
第二种状况，也就是很多人都在尝试的方式，他们一直都在改良纯粹意义上的均衡。例如，何道洪、吕尧臣、刘建平等人的作品很多都带有“蓄势”风格。
蓄势——是指“蓄力待发而未发”，随时一触即发！这种方式已被多人采用应用。类似风格的作品，壶把所占比例很大，流只探出一部分，用厚重的身桶作为稳固的底盘和强大的支撑后盾，从后往前蓄势待发力。
当然，并不是说协调性降低了，壶的设计理念就彻底失败了。我遇到过很多的状况，是根据设计者不经意间调整思路之后衍生出来的作品。这类壶作很多采纳了现代式或欧式的风格，流把既没有对应角度，也不存在蓄势发力，更没有气贯穿全身的概念，仅仅是表达一种纯粹的玩味或实用思路。但即便这样，一样会很多优秀的作品出现。
正所谓方非一式、圆不一象、百家争鸣、百花齐放。
九、个性
什么叫个性？个性是指人的性格、修养、观念、为人.......
个性在壶上面如何体现呢？大多数紫砂爱好者都看到过何道洪的照片，很多人也看到过顾景舟的相片.......众生不可能一象，但壶如其人一点都不假。我们（微信号jiaoliucha）认为顾景舟就像是一位知识渊博的学者、一个儒者、一位自信又带有一丝顽固的老人。他的作品一如他的人，文人风骨、纤巧秀气、儒雅气质。而何道洪则像是一头勤奋努力的垦荒牛、一位强悍到不知疲倦的劳动模范，个性张扬，锋芒毕露而又力大无比。
再看看当代人的张扬个性
其实张扬个性很容易理解，在壶体上面表现出来的，就是壶肩挺拔，流把伸出毫不含蓄，完全表露个性的方式，为之张扬。
和张扬风格想法的，是含蓄。含蓄的概念，多是引而不发，留待一丝遐想空间给人回味。
